¨El no de las niñas¨, fue un duo zaragozano formado por:
Ana Marcén: Voz, guitarra, bajos, coros.
Ana Brosed: Voz, guitarra, bajos, coros.
¨Preguntar por Ana¨.
Música y letra de´El no de las niñas¨, a excepación de la letra de Llueve y Ya sabes
compuesta por Eva Terrado.
Sevi Bolea: Bongós en 2 y 6.
Roberto Brosed: Teclado en 2, 7 y 4.
Adolfo garcía: Bakos en 6 y 3. Teclado en 3.
Laura Gimenez y Elisa Escanero: Niñas de la portada.
Carlos Marcén: Fotos interiores y contraportada.
José Manuel Benedicto: Fotos interiores.
Luis Gimenez: Portada.
Grabado en Estudios Roma.
Producido por ¨El no de las niñas¨.
Masterizado en Estudios Roma.
Ingeniero de sonido: Adolfo García pascual.
Edita: A,G Producciones.
jueves, 30 de mayo de 2019
lunes, 27 de mayo de 2019
SMART ADVENTURE-EP-SORPRESIVE DOUBLE RAINBOW BACK 1976 (GRABACION REMASTERIZADA 2019)
Smart Adventure fue un dúo de música progresiva formado por los hermanos Antonio y Alfonso Basavilbaso,
en el caso de Alfonso Basavilbaso residía en Zaragoza en el año 1976 cuando se grabo este documento discografico
y actualmente aun reside en la capital aragonesa, no así su hermano que visitaba la ciudad
con asiduidad pero no residiendo de una forma permanente.
En noviembre de 1976 los hermanos Antonio y Alfonso Basavilbaso alquilan el granero colindante a la casa de una señora
y sus niños en un poblado costero de escasos habitantes en Asturias.
Allí pasan el mes entero, con la exclusiva compañía de una guitarra, un kazoo, una flauta de pico,
algún pequeño instrumento de percusión -como puede ser una caja de cerillas- y un magnetófono.
Ambos pasan el día tocando y dando largos paseos frente a la costa, simplemente habitando semejante paraje.
Esta grabación supone el registro sonoro de aquel acercamiento al silencio interno y al paisaje,
de ese momento en el que lo de dentro y lo de fuera se devuelven la mirada,
como cuando uno repara en que aquello que ha creado y el fruto de un árbol guardan una cierta correlación.
La mirada se convierte así en una forma de comunicación; y el silencio, en una vía directa por la que alejarse hacia un campo más ancho.
Tras una de las fuertes tormentas que hubo aquellos días, los dos hermanos fueron sorprendidos por un doble arcoiris
que salía desde el jardín de la casa y terminaba en el mar.
Será este pasmo, esta gran sorpresa lo que dará título al disco: ‘’Sorpresive Double Rainbow Back’’.
En estas grabaciones podemos encontrar guitarras progresivas, un uso constante de las técnicas de manipulación del sonido
empleadas en la música concreta, influencias del rock psicodélico y una inspiración folklórica.
Aunque todo esto se da fuera de cualquier contexto académico de música contemporánea, de tradición folklórica o de escena angloimportada.
Un documento interesante, en primer lugar, por el modus operandi de la banda: aislarse durante un mes.
Y por otro lado, debemos reparar en que no era frecuente para las gentes de la España del 76
dejar sus mentes cabalgar por estos páramos: estamos ante los últimos estertores de la dictadura
y el movimiento hippie español es algo marginal, salvando la excepción ibicenca.
Agradecimientos:
Alfonso Basavilbaso, Edu Mecanismo, Ricardo Duerto,
Tomás Basavilbaso
Mastering por Javi Vacuum
Cuadro de la portada por Antonio Basavilbaso
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
en el caso de Alfonso Basavilbaso residía en Zaragoza en el año 1976 cuando se grabo este documento discografico
y actualmente aun reside en la capital aragonesa, no así su hermano que visitaba la ciudad
con asiduidad pero no residiendo de una forma permanente.
En noviembre de 1976 los hermanos Antonio y Alfonso Basavilbaso alquilan el granero colindante a la casa de una señora
y sus niños en un poblado costero de escasos habitantes en Asturias.
Allí pasan el mes entero, con la exclusiva compañía de una guitarra, un kazoo, una flauta de pico,
algún pequeño instrumento de percusión -como puede ser una caja de cerillas- y un magnetófono.
Ambos pasan el día tocando y dando largos paseos frente a la costa, simplemente habitando semejante paraje.
Esta grabación supone el registro sonoro de aquel acercamiento al silencio interno y al paisaje,
de ese momento en el que lo de dentro y lo de fuera se devuelven la mirada,
como cuando uno repara en que aquello que ha creado y el fruto de un árbol guardan una cierta correlación.
La mirada se convierte así en una forma de comunicación; y el silencio, en una vía directa por la que alejarse hacia un campo más ancho.
Tras una de las fuertes tormentas que hubo aquellos días, los dos hermanos fueron sorprendidos por un doble arcoiris
que salía desde el jardín de la casa y terminaba en el mar.
Será este pasmo, esta gran sorpresa lo que dará título al disco: ‘’Sorpresive Double Rainbow Back’’.
En estas grabaciones podemos encontrar guitarras progresivas, un uso constante de las técnicas de manipulación del sonido
empleadas en la música concreta, influencias del rock psicodélico y una inspiración folklórica.
Aunque todo esto se da fuera de cualquier contexto académico de música contemporánea, de tradición folklórica o de escena angloimportada.
Un documento interesante, en primer lugar, por el modus operandi de la banda: aislarse durante un mes.
Y por otro lado, debemos reparar en que no era frecuente para las gentes de la España del 76
dejar sus mentes cabalgar por estos páramos: estamos ante los últimos estertores de la dictadura
y el movimiento hippie español es algo marginal, salvando la excepción ibicenca.
Agradecimientos:
Alfonso Basavilbaso, Edu Mecanismo, Ricardo Duerto,
Tomás Basavilbaso
Mastering por Javi Vacuum
Cuadro de la portada por Antonio Basavilbaso
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
domingo, 26 de mayo de 2019
HUMPHREY AND THE FARMERS-CONCIERTO ROCK AND BLUES CAFE 11-4-2019
¨Humphrey & the Farmers¨. Banda de blues de Zaragoza formada por:
Guillermo Garralaga, Ernesto Larcher, Israel Tubilleja, Diego Hervalejo y Josemi Casanova.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/humphreyandthefarmers/
Directo del pasado 11 de Abril en Rock and Blues Café, emitido por Comunidad Sonora ATV.
¨Comunidad Sonora ATV¨Un programa de @aragontv donde tienen cabida las diferentes propuestas musicales nacidas en esta comunidad,
desde el rock, al pop, hip hop: http://www.aragontelevision.es/programas/comunidad-sonora/
Guillermo Garralaga, Ernesto Larcher, Israel Tubilleja, Diego Hervalejo y Josemi Casanova.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/humphreyandthefarmers/
Directo del pasado 11 de Abril en Rock and Blues Café, emitido por Comunidad Sonora ATV.
¨Comunidad Sonora ATV¨Un programa de @aragontv donde tienen cabida las diferentes propuestas musicales nacidas en esta comunidad,
desde el rock, al pop, hip hop: http://www.aragontelevision.es/programas/comunidad-sonora/
Etiquetas:
HUMPHREY AND THE FARMERS (ZARAGOZA)
sábado, 25 de mayo de 2019
CONCEPTO BAKER-CD-ADIOS JOHNY FUEL 2013
Es un duo zaragozano formado por Miriam Dominguez y Javi lópez con temas propios.
Este disco está dedicado a Humberto Gutiérrez (Johnny Fuel).
Se marchó el 29 de febrero de 2012. Km. 208, Mijas.
Precisamente en el mismo sitio donde pasé junto a él
uno de los días más bellos de mi vida.
Creo que luchó por ser el hombre más fuerte del mundo
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Conceptobaker/
¨Adios Jhny Fuel¨.
Las letras y la voz son de Miryam y la trompeta vocal de Miryam también la música es de los dos.
La guitarra y el preciosita diseño gráfico de Javilçopez. ¡Ah y el silvido.
El multidimensional mundo ritmico es de Fletes.
David Marco nos ha grabado y Quique Cruz nos ha mezclado en Luna Nueva Estudio.
El mimo para sacarnos bellos en las fotos lo ha puesto Juan Moreno.
Este disco está dedicado a Humberto Gutiérrez (Johnny Fuel).
Se marchó el 29 de febrero de 2012. Km. 208, Mijas.
Precisamente en el mismo sitio donde pasé junto a él
uno de los días más bellos de mi vida.
Creo que luchó por ser el hombre más fuerte del mundo
FACEBOOK: https://www.facebook.com/Conceptobaker/
¨Adios Jhny Fuel¨.
Las letras y la voz son de Miryam y la trompeta vocal de Miryam también la música es de los dos.
La guitarra y el preciosita diseño gráfico de Javilçopez. ¡Ah y el silvido.
El multidimensional mundo ritmico es de Fletes.
David Marco nos ha grabado y Quique Cruz nos ha mezclado en Luna Nueva Estudio.
El mimo para sacarnos bellos en las fotos lo ha puesto Juan Moreno.
jueves, 23 de mayo de 2019
LOS VOLCANES-EP-REVOLUCION INTERIOR 2019
Grupo Heavy Soul de Zaragoza.
Miembros del grupo musical:
Borja Téllez (Voz y percusion)
Jota García (Bajo)
Guillermo Sinnerman (Guitarra)
Eduardo Pons (Saxos)
FACEBOOK:https://www.facebook.com/losvolcanesoficial/
Videoclip de la canción "Me Siento Bien" de Volcanes incluida en en el EP "Revolución Interior"
Dirigido por VOLCANES
Grabado por NICODINOFF y ANA ESCARIO
¨Revolución interior¨.
PORTADA: Pedro oyarbide
.
TOUR
24 mayo | ZARAGOZA - La Lata de Bombillas?
22 junio | MADRID - Blackisback Weekend?
18 julio | AUSTRIA?
19 julio | AUSTRIA?
03 agosto | GIJON - Euroyeye?
06 agosto | LA CORUÑA - Festival Noroeste Estrella Galicia?
13 septiembre | BARCELONA?
14 septiembre | LEGANÉS
?05 octubre | VALENCIA
.
Wild Lion Records The John Colby Sect?#revolucioninterior #mesientobien #ifeelgood #volcanes #losvolcanes
Contratación: booking@wildlionrecords.com
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Miembros del grupo musical:
Borja Téllez (Voz y percusion)
Jota García (Bajo)
Guillermo Sinnerman (Guitarra)
Eduardo Pons (Saxos)
FACEBOOK:https://www.facebook.com/losvolcanesoficial/
Videoclip de la canción "Me Siento Bien" de Volcanes incluida en en el EP "Revolución Interior"
Dirigido por VOLCANES
Grabado por NICODINOFF y ANA ESCARIO
¨Revolución interior¨.
PORTADA: Pedro oyarbide
.
TOUR
24 mayo | ZARAGOZA - La Lata de Bombillas?
22 junio | MADRID - Blackisback Weekend?
18 julio | AUSTRIA?
19 julio | AUSTRIA?
03 agosto | GIJON - Euroyeye?
06 agosto | LA CORUÑA - Festival Noroeste Estrella Galicia?
13 septiembre | BARCELONA?
14 septiembre | LEGANÉS
?05 octubre | VALENCIA
.
Wild Lion Records The John Colby Sect?#revolucioninterior #mesientobien #ifeelgood #volcanes #losvolcanes
Contratación: booking@wildlionrecords.com
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
miércoles, 22 de mayo de 2019
Y. RUNE-CD-SPANISH WESTERN 2019
Y. Rune es un musico nacido en Suecia y residente en Zaragoza,ha estado en varios proyects musicles como ...
¨The Slivers¨, ¨Toro¨,¨Religión¨.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/yoin.rune
NOTA: Podeis oir más temas de Y. Rune desde esta otra sección: https://yoamoelrap.blogspot.com/search/label/Y.%20RUNE%20%28ZARAGOZA%29
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
¨The Slivers¨, ¨Toro¨,¨Religión¨.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/yoin.rune
NOTA: Podeis oir más temas de Y. Rune desde esta otra sección: https://yoamoelrap.blogspot.com/search/label/Y.%20RUNE%20%28ZARAGOZA%29
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
EMONT-SINGLE-ESPADA DEL AUGURIO 2016
EMONT es el proyecto en solitario de Emiliano Montani, músico de Mar del Plata.
Ahora viviendo en Zaragoza.
En Argentina, Estuvo desde el 2010 al 2017 formo y trabajo en conjunto con otras bandas un sello de gestión colectiva llamado Desde el Mar.
Su banda de ese momento era Alfonsina, y un año antes de venirse aproximadamente armo Emont, que es su proyecto solista.
Lo primero que saco fue una demo "La Nueva Federación" con pedazos de canciones,
Luego edito de manera muy lo-fi y hogareña, Espada del Augurio y Karadagian.
Seguido de eso, con un poco más de producción edito Un Amor Ninja, que aún así sigue teniendo un sonido muy lo-Fi y amateur.
Recién en Quiroga y Amor Policial, los dos últimos simples que edito en el 2018
hay un trabajo más elaborado y de estudio para mejorar el sonido.
Ambos tienen tema lado B, Oscura Estelar en Quiroga, y Temporada en Amor Policial.
Unos meses atrás, también participo en un remix para la banda mexicana Quiero Club. incluido en su disco de remix "No hay Semilla".
La idea de Emont fue siempre referenciar a su época adolescente en fragmentos líricos y en títulos de las canciones.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/soyemont
TWITTER: https://twitter.com/soyemont
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/soyemont/
¨Espada del Augurio¨. Pista simple, grabando en mi habitación.
Mezcla por la definición de
baja definición de Emont , licencia (Do It Yourself)
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Ahora viviendo en Zaragoza.
En Argentina, Estuvo desde el 2010 al 2017 formo y trabajo en conjunto con otras bandas un sello de gestión colectiva llamado Desde el Mar.
Su banda de ese momento era Alfonsina, y un año antes de venirse aproximadamente armo Emont, que es su proyecto solista.
Lo primero que saco fue una demo "La Nueva Federación" con pedazos de canciones,
Luego edito de manera muy lo-fi y hogareña, Espada del Augurio y Karadagian.
Seguido de eso, con un poco más de producción edito Un Amor Ninja, que aún así sigue teniendo un sonido muy lo-Fi y amateur.
Recién en Quiroga y Amor Policial, los dos últimos simples que edito en el 2018
hay un trabajo más elaborado y de estudio para mejorar el sonido.
Ambos tienen tema lado B, Oscura Estelar en Quiroga, y Temporada en Amor Policial.
Unos meses atrás, también participo en un remix para la banda mexicana Quiero Club. incluido en su disco de remix "No hay Semilla".
La idea de Emont fue siempre referenciar a su época adolescente en fragmentos líricos y en títulos de las canciones.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/soyemont
TWITTER: https://twitter.com/soyemont
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/soyemont/
¨Espada del Augurio¨. Pista simple, grabando en mi habitación.
Mezcla por la definición de
baja definición de Emont , licencia (Do It Yourself)
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
martes, 21 de mayo de 2019
SRTA PEPIS-CD-SUELTAME 2019
Srta Pepis es una banda de rock and roll de Zaragoza creada hacia 1996
con el anterior nombre de Soul Kitchen.
Formada por Carlos Burguete y Javier Gracia (guitarras), Gabriel Romances (bajo),
Andrés Estrada (batería), Javier Moliner (voz y guitarra), Alfonso Atarés (trompeta)
y Ángel López (Saxo tenor), y la colaboración de Oscar Carreras (teclados).
Bajo el nombre de Soul Kitchen se edita el primer álbum "Al son de los relojes"
en el año 2005, con el que quedan finalistas en el XII concurso nacional
Villa de San Adrián.
En el año 2009, la banda cambia de nombre con su segundo disco homónimo “Srta. Pepis”
grabado al igual que el primer disco en los Estudios Inguz de Zaragoza
y con el que consiguen su mayor repercusión en prensa, público
y diferentes concursos locales y nacionales como el Popyrock 2009 (tercer puesto),
Interpeñas Zaragoza 2010 (finalistas) o Muévete en Directo 2010 (segundo puesto).
Su tercer trabajo "Rock y mentiras" ve la luz en 2014 tras la grabación
en El Molino Productions, con el que se consolida el sonido
de la factoría Soul Kitchen en el que destaca un sonido más eléctrico
apoyado por la sección de vientos.
Actualmente, Srta. Pepis, acaba de editar su cuarto trabajo de estudio bajo el título de “Suéltame” (2019),
grabado de nuevo en El Molino Productions con el sonido característico de la banda.
¨Sueltame¨
Grabado y mezclado en los estudios "El Molino productions" por Andrés Estrada.
Masterizado en "Tabah Mastering" por Pedro Oliver.
Todos los temas compuestos por Soul Kitchen Factory.
Presentación del disco ¨Sueltame¨el 15 de Junio en Las Armas a las 22:00 horas.
Podéis comprar las entradas en Rock and Blues, Musicopolix, Linacero y Las Armas
WEB: http://www.srta-pepis.com
FACEBOOK: https://www.facebook.com/srta.pepis.169
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
con el anterior nombre de Soul Kitchen.
Formada por Carlos Burguete y Javier Gracia (guitarras), Gabriel Romances (bajo),
Andrés Estrada (batería), Javier Moliner (voz y guitarra), Alfonso Atarés (trompeta)
y Ángel López (Saxo tenor), y la colaboración de Oscar Carreras (teclados).
Bajo el nombre de Soul Kitchen se edita el primer álbum "Al son de los relojes"
en el año 2005, con el que quedan finalistas en el XII concurso nacional
Villa de San Adrián.
En el año 2009, la banda cambia de nombre con su segundo disco homónimo “Srta. Pepis”
grabado al igual que el primer disco en los Estudios Inguz de Zaragoza
y con el que consiguen su mayor repercusión en prensa, público
y diferentes concursos locales y nacionales como el Popyrock 2009 (tercer puesto),
Interpeñas Zaragoza 2010 (finalistas) o Muévete en Directo 2010 (segundo puesto).
Su tercer trabajo "Rock y mentiras" ve la luz en 2014 tras la grabación
en El Molino Productions, con el que se consolida el sonido
de la factoría Soul Kitchen en el que destaca un sonido más eléctrico
apoyado por la sección de vientos.
Actualmente, Srta. Pepis, acaba de editar su cuarto trabajo de estudio bajo el título de “Suéltame” (2019),
grabado de nuevo en El Molino Productions con el sonido característico de la banda.
¨Sueltame¨
Grabado y mezclado en los estudios "El Molino productions" por Andrés Estrada.
Masterizado en "Tabah Mastering" por Pedro Oliver.
Todos los temas compuestos por Soul Kitchen Factory.
Presentación del disco ¨Sueltame¨el 15 de Junio en Las Armas a las 22:00 horas.
Podéis comprar las entradas en Rock and Blues, Musicopolix, Linacero y Las Armas
WEB: http://www.srta-pepis.com
FACEBOOK: https://www.facebook.com/srta.pepis.169
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
lunes, 20 de mayo de 2019
SEÑALADA-CD-LUZ Y DELIRIOS 2019
Señalada.
Es el nombre bajo el que compone las canciones Pedro Señalada (voz, guitarra y batería), músico zaragozano afincado en Barcelona
desde hace más de una década, junto a la compañía de Alba González (sintetizador), Alberto Cano (guitarra) y Tito Andrés (bajo).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/senaladamusica/
"Luz y delirios" se publicará en una edición limitada y numerada en CD y digital el 20 de mayo.
Una coedición entre Hermanos Segundos y Discos de Kirlian.
Señalada son: Alba González, Alberto Cano, Tito Andrés y Pedro Señalada.
Grabado por: Ibán Rodríguez Gabarró.
Mezcla y arreglos adiciones por: Carasueño (www.carasueño.com).
Masterizado en Vacuum Mastering por Javier Roldón.
Pintura portada por: Clara Ssncho-Arroyo.
Diseño por: Alba González.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
domingo, 19 de mayo de 2019
FACUNDO-CD-EL FUTURO ERA ESTO 2019
¨Facundo¨. Grupo zaragozano de Pop-rock muy fresco y en castellano,
buenas voces y coros, melodías soleadas y letras naif .
Miembros del grupo musical:
Cuca Tena: Voz y guitarras
Carlos Ruano: Teclados
Javier Tafalla: Guitarras, coros y voz en Funambulista y Tripodisón.
Angel Lafita: Bajo y coros
Jorge García "Morgan": Baterías
FACEBOOK: https://www.facebook.com/facundozgz?fref=ts
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
buenas voces y coros, melodías soleadas y letras naif .
Miembros del grupo musical:
Cuca Tena: Voz y guitarras
Carlos Ruano: Teclados
Javier Tafalla: Guitarras, coros y voz en Funambulista y Tripodisón.
Angel Lafita: Bajo y coros
Jorge García "Morgan": Baterías
FACEBOOK: https://www.facebook.com/facundozgz?fref=ts
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
sábado, 18 de mayo de 2019
AMA-CD-CONECTANDO 2019
¨Ama¨. Grupo de música acústico formado por José Luís Supervía y Ana Marcén
ANA MARCÉN
A los 7 años ya subió a un escenario a cantar jotas con la rondalla de Leciñena,
siguió con el coro de la iglesia y formó un grupo con Ana Brosed llamado
El NO de las Niñas ("Preguntar por Ana", 2012).
Se formó en guitarra clásica y electroacústica en la Escuela Municipal
de Música y Danza de Zaragoza y después de 2 operaciones de cuerdas vocales,
recuperó la voz con Pilar Torreblanca.
Fue vocalista en la Orquesta Oasis Musical y Orquesta Atenas.
JOSE LUIS SUPERVÍA
La afición por la guitarra comenzó mientras desarrolla su carrera profesional
como jugador de baloncesto profesional.
Tras asentarse en Zaragoza comienza a tocar con diferentes bandas hasta que en 2007 forma su banda de metal Ariday con el que graba 4 discos siendo el compositor
y letrista ("10.000 kms.", 2008),("Cruda realidad", 2010), ("Qué nos queda?", 2012),
("Un nuevo despertar",2015), y realiza hasta la fecha 3 giras españolas
y una gira por Mexico.
Como las inquietudes de Jose Luis son muy grandes, decide grabar bajo el nombre
de Supervía, grabando hasta la fecha 3 discos
("Principio y final",2012), (" Todo lo que tengo", 2014) y ("...nos queda la eternidad, 2015).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/amaanamarcen/
ANA MARCÉN
A los 7 años ya subió a un escenario a cantar jotas con la rondalla de Leciñena,
siguió con el coro de la iglesia y formó un grupo con Ana Brosed llamado
El NO de las Niñas ("Preguntar por Ana", 2012).
Se formó en guitarra clásica y electroacústica en la Escuela Municipal
de Música y Danza de Zaragoza y después de 2 operaciones de cuerdas vocales,
recuperó la voz con Pilar Torreblanca.
Fue vocalista en la Orquesta Oasis Musical y Orquesta Atenas.
JOSE LUIS SUPERVÍA
La afición por la guitarra comenzó mientras desarrolla su carrera profesional
como jugador de baloncesto profesional.
Tras asentarse en Zaragoza comienza a tocar con diferentes bandas hasta que en 2007 forma su banda de metal Ariday con el que graba 4 discos siendo el compositor
y letrista ("10.000 kms.", 2008),("Cruda realidad", 2010), ("Qué nos queda?", 2012),
("Un nuevo despertar",2015), y realiza hasta la fecha 3 giras españolas
y una gira por Mexico.
Como las inquietudes de Jose Luis son muy grandes, decide grabar bajo el nombre
de Supervía, grabando hasta la fecha 3 discos
("Principio y final",2012), (" Todo lo que tengo", 2014) y ("...nos queda la eternidad, 2015).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/amaanamarcen/
viernes, 17 de mayo de 2019
BUNBURY-CD-CALIFORNIA LIVE !!! 2019
¨Bunbury¨.
Enrique Ortiz de Landázuri Yzarduy, conocido como Enrique Bunbury (Zaragoza,
11 de agosto de 1967), es un músico español.
Fue vocalista de la banda Héroes del Silencio y comenzó después su carrera como solista en 1997, convirtiéndose en una importante figura en el ámbito musical español
y latinoamericano. En la lista de "Los 250 mejores álbumes de rock iberoamericano"
se sitúan en el puesto 81º su álbum Flamingos, en el 154º Pequeño
y en el lugar 228º Radical sonora, además de sus cuatro álbumes de estudio.
Con Héroes del Silencio: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35),
El espíritu del vino (n.º 117) y El mar no cesa (n.º 119).
La canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical
como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general.
El apellido artístico Bunbury proviene de un personaje de La importancia de llamarse Ernesto, de Oscar Wilde, como él mismo ha confirmado en diversas entrevistas
y en su biografía Lo demás es silencio, escrita por Pep Blay.
Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Bunbury
Web Oficial Bunbury: http://www.enriquebunbury.com/
California live!!!, el nuevo disco en directo de Bunbury saldrá a la venta el 17 de mayo. Fue grabado durante los conciertos del Ex Tour 17-19 que ofreció en California en abril de 2018. Estará disponible en cedé, doble vinilo color más cedé y álbum digital.
«»California Live!!!» es un fiel reflejo de esas veladas únicas que habían llevado a Bunbury por Europa, EEUU y Latinoamérica en un total de 77 conciertos. Diecisiete canciones seleccionadas de los conciertos que Bunbury y Los Santos Inocentes ofrecieron en lugares tan emblemáticos como The Masonic de San Francisco, el Greek Theater de Los Angeles
y los House of Blues de Anaheim y San Diego, que dan forma a un show estructurado
como una película sonora en vivo, con drama, tragedia, alegría y transformación.
Información obtenida desde: https://www.efeeme.com/mas-datos-del-disco-en-directo-de-bunbury-california-live/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Enrique Ortiz de Landázuri Yzarduy, conocido como Enrique Bunbury (Zaragoza,
11 de agosto de 1967), es un músico español.
Fue vocalista de la banda Héroes del Silencio y comenzó después su carrera como solista en 1997, convirtiéndose en una importante figura en el ámbito musical español
y latinoamericano. En la lista de "Los 250 mejores álbumes de rock iberoamericano"
se sitúan en el puesto 81º su álbum Flamingos, en el 154º Pequeño
y en el lugar 228º Radical sonora, además de sus cuatro álbumes de estudio.
Con Héroes del Silencio: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35),
El espíritu del vino (n.º 117) y El mar no cesa (n.º 119).
La canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical
como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general.
El apellido artístico Bunbury proviene de un personaje de La importancia de llamarse Ernesto, de Oscar Wilde, como él mismo ha confirmado en diversas entrevistas
y en su biografía Lo demás es silencio, escrita por Pep Blay.
Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Bunbury
Web Oficial Bunbury: http://www.enriquebunbury.com/
California live!!!, el nuevo disco en directo de Bunbury saldrá a la venta el 17 de mayo. Fue grabado durante los conciertos del Ex Tour 17-19 que ofreció en California en abril de 2018. Estará disponible en cedé, doble vinilo color más cedé y álbum digital.
«»California Live!!!» es un fiel reflejo de esas veladas únicas que habían llevado a Bunbury por Europa, EEUU y Latinoamérica en un total de 77 conciertos. Diecisiete canciones seleccionadas de los conciertos que Bunbury y Los Santos Inocentes ofrecieron en lugares tan emblemáticos como The Masonic de San Francisco, el Greek Theater de Los Angeles
y los House of Blues de Anaheim y San Diego, que dan forma a un show estructurado
como una película sonora en vivo, con drama, tragedia, alegría y transformación.
Información obtenida desde: https://www.efeeme.com/mas-datos-del-disco-en-directo-de-bunbury-california-live/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Etiquetas:
BUNBURY (ZARAGOZA) (DISCOGRAFIA) (2)
CEREAL KILLER-EP-FROM ROOTS TO LEAVES 2019
CEREAL KILLER somos un grupo de Rock Alternativo de Zaragoza, España.
Formado por:
Alex : Guitarra,Voz
eddy : Guitarra
Alex : Bajo
Nacho: Batería
FACEBOOK: https://www.facebook.com/cerealkillerzaragoza?fref=ts
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Formado por:
Alex : Guitarra,Voz
eddy : Guitarra
Alex : Bajo
Nacho: Batería
FACEBOOK: https://www.facebook.com/cerealkillerzaragoza?fref=ts
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
jueves, 16 de mayo de 2019
LICIA-SINGLE-AVISAME /QUE PASO 1967
Alicia Molia nació el 2 de noviembre de 1948 en Zaragoza, siendo la menor de cuatro hermanos.
Estudió en el colegio Santa Inés y en el coro de aquel cole tuvo su primer contacto con la música.
Las amigas le animan a presentarse al concurso radiofónico “Voces Nuevas” de Radio Juventud
conducido por Luis García Camañes.
Gana y viaja a la final nacional en Tenerife. Todo esto ocurre durante 1963.
Y de la radio a la televisión para participar en “Salto a la Fama”
al año siguiente y después en “Primer Aplauso”, donde queda finalista.
En aquel ajetreado año 64 va a ocurrir otro acontecimiento fundamental.
Alicia y parte de su familia van a trasladarse a vivir a Barcelona.
Allí va a recorrer algunas discográficas y Vergara va a incorporarla a su pujante regimiento ye yé.
Pronto aparecerá su primer microsurco: “Los Chicos Lloran / Volcán / Tú Llorarás / Un Amigo no Tiene Precio” (Vergara, 1965) que va a pasar inadvertido por un mercado saturado de versiones.
En otoño de ese año participa en el VII Festival de la Canción Mediterránea con “El Primer Piropo”.
Forma pareja de intérpretes con otra debutante, Encarnita Ortiz, y son eliminadas a las primeras de cambio.
En este segundo EP incluye una versión del beatleiano “Help”. A la tercera va a ir la vencida y “Ninguno Me Puede Juzgar / El Folklore Americano / Culpable / Merci Cherie / Culpable” (Vergara, 1966) va a colocarla en las listas de ventas, especialmente gracias a la segunda pista.
Un éxito de Sheila, que también grabaron Rosalía y otras, pero que Licia hizo sonar mucho en las emisoras de radio.
Es en la primavera de 1966 cuando se convierte en la única chica solista que participa
en uno de los más grandes festivales que se recuerdan en Barcelona.
En su Palacio de los Deportes se dieron cita El Dúo Dinámico, Los Sirex, Lone Star, Los Brincos, Los Salvajes y…Licia.
Sus discos no se venden demasiado, pero su foto aparece por doquier, especialmente en la revista Fans en la que junto a las también cantantes ye yé Yolanda y Ángela protagoniza una serie de fotos
que ilustran consejos de belleza para jovencitas.
En esta misma revista su foto aparecerá ocupando el poster de las hojas centrales en mayo de 1967.
Sigue su ronda festivalera y acude a Benidorm con “Avísame” (Vergara, 1967) que tampoco iba a llegar muy lejos ni en su voz ni en la de su compañero Rafa. Poco después va a aparecer otro extended play más conocido por su foto de portada que por su contenido interior.
En “Cuando Digo Que Te Amo / Y Ahora Qué / Mamá / Tijuana Taxi” (Vergara, 1967)
Licia vuelve a cantar en español éxitos foráneos,
pero su foto en la carátula será años después uno de los iconos del ye yé nacional,
retratando no solo a la cantante zaragozana sino a toda una generación de jóvenes mujeres que estaban cambiando
todas las imágenes preconcebidas en este país que se había pasado un cuarto de siglo mirando al sol vestido con camisas viejas.
A partir de ahí va a seguir actuando por todo el país y apareciendo en televisión; sin embargo, nunca pasará de la segunda fila de las vocalistas nacionales. Será la primera en grabar en español “Una Testa Dura / Sunshine Boy” (Vergara, 1967), pero Luis Gardey la sacará al año siguiente
y venderá muchísimo más. También pondrá a rodar en nuestro idioma el monumental
hit internacional de Esther y Abi Ofarimen un sencillo que se vendió razonablemente bien
“Cinderella Rockefella / Tres Vivas al Amor” (Vergara, 1968).
En su portada encontramos ya una imagen más adulta de la que nos tenía acostumbrados.
Con portada de estética hippy aparecerá su último single: “Quiero Cantar / Porque Eres Beat” (Vergara, 1968), Se trata de un buen disco, pero que llegaba en un año
y con una estética que marcan el declive del ye yé nacional.
En 1969 Alicia se casará con el periodista radiofónico Joan Castelló Rovira.
Siguió el camino de muchas de sus compañeras de generación y tras pasar por el altar
colgó definitivamente el micrófono.
Licia es una de las más genuinas ye yé que ha dado nuestro país, grabando versiones de canciones italianas, francesas o inglesas
y viajando de festival en festival defendiendo canciones de segunda división.
Ha pasado a la historia más por su físico que por sus grabaciones.
Un físico que unido a su desenvoltura encandiló a los muchachos de su tiempo e hizo que muchas chicas quisieran imitarla
por considerarla depositaria de un anhelado sello de modernidad en aquellos pacatos años 60.
Información obtenida desde:https://lafonoteca.net/grupos/licia?page=2
Estudió en el colegio Santa Inés y en el coro de aquel cole tuvo su primer contacto con la música.
Las amigas le animan a presentarse al concurso radiofónico “Voces Nuevas” de Radio Juventud
conducido por Luis García Camañes.
Gana y viaja a la final nacional en Tenerife. Todo esto ocurre durante 1963.
Y de la radio a la televisión para participar en “Salto a la Fama”
al año siguiente y después en “Primer Aplauso”, donde queda finalista.
En aquel ajetreado año 64 va a ocurrir otro acontecimiento fundamental.
Alicia y parte de su familia van a trasladarse a vivir a Barcelona.
Allí va a recorrer algunas discográficas y Vergara va a incorporarla a su pujante regimiento ye yé.
Pronto aparecerá su primer microsurco: “Los Chicos Lloran / Volcán / Tú Llorarás / Un Amigo no Tiene Precio” (Vergara, 1965) que va a pasar inadvertido por un mercado saturado de versiones.
En otoño de ese año participa en el VII Festival de la Canción Mediterránea con “El Primer Piropo”.
Forma pareja de intérpretes con otra debutante, Encarnita Ortiz, y son eliminadas a las primeras de cambio.
En este segundo EP incluye una versión del beatleiano “Help”. A la tercera va a ir la vencida y “Ninguno Me Puede Juzgar / El Folklore Americano / Culpable / Merci Cherie / Culpable” (Vergara, 1966) va a colocarla en las listas de ventas, especialmente gracias a la segunda pista.
Un éxito de Sheila, que también grabaron Rosalía y otras, pero que Licia hizo sonar mucho en las emisoras de radio.
Es en la primavera de 1966 cuando se convierte en la única chica solista que participa
en uno de los más grandes festivales que se recuerdan en Barcelona.
En su Palacio de los Deportes se dieron cita El Dúo Dinámico, Los Sirex, Lone Star, Los Brincos, Los Salvajes y…Licia.
Sus discos no se venden demasiado, pero su foto aparece por doquier, especialmente en la revista Fans en la que junto a las también cantantes ye yé Yolanda y Ángela protagoniza una serie de fotos
que ilustran consejos de belleza para jovencitas.
En esta misma revista su foto aparecerá ocupando el poster de las hojas centrales en mayo de 1967.
Sigue su ronda festivalera y acude a Benidorm con “Avísame” (Vergara, 1967) que tampoco iba a llegar muy lejos ni en su voz ni en la de su compañero Rafa. Poco después va a aparecer otro extended play más conocido por su foto de portada que por su contenido interior.
En “Cuando Digo Que Te Amo / Y Ahora Qué / Mamá / Tijuana Taxi” (Vergara, 1967)
Licia vuelve a cantar en español éxitos foráneos,
pero su foto en la carátula será años después uno de los iconos del ye yé nacional,
retratando no solo a la cantante zaragozana sino a toda una generación de jóvenes mujeres que estaban cambiando
todas las imágenes preconcebidas en este país que se había pasado un cuarto de siglo mirando al sol vestido con camisas viejas.
A partir de ahí va a seguir actuando por todo el país y apareciendo en televisión; sin embargo, nunca pasará de la segunda fila de las vocalistas nacionales. Será la primera en grabar en español “Una Testa Dura / Sunshine Boy” (Vergara, 1967), pero Luis Gardey la sacará al año siguiente
y venderá muchísimo más. También pondrá a rodar en nuestro idioma el monumental
hit internacional de Esther y Abi Ofarimen un sencillo que se vendió razonablemente bien
“Cinderella Rockefella / Tres Vivas al Amor” (Vergara, 1968).
En su portada encontramos ya una imagen más adulta de la que nos tenía acostumbrados.
Con portada de estética hippy aparecerá su último single: “Quiero Cantar / Porque Eres Beat” (Vergara, 1968), Se trata de un buen disco, pero que llegaba en un año
y con una estética que marcan el declive del ye yé nacional.
En 1969 Alicia se casará con el periodista radiofónico Joan Castelló Rovira.
Siguió el camino de muchas de sus compañeras de generación y tras pasar por el altar
colgó definitivamente el micrófono.
Licia es una de las más genuinas ye yé que ha dado nuestro país, grabando versiones de canciones italianas, francesas o inglesas
y viajando de festival en festival defendiendo canciones de segunda división.
Ha pasado a la historia más por su físico que por sus grabaciones.
Un físico que unido a su desenvoltura encandiló a los muchachos de su tiempo e hizo que muchas chicas quisieran imitarla
por considerarla depositaria de un anhelado sello de modernidad en aquellos pacatos años 60.
Información obtenida desde:https://lafonoteca.net/grupos/licia?page=2
EL BIS Y LOS PRESLIS-CONCIERTO LA BOVEDA DEL ALBERGUE (ZARAGOZA) 11-5-2019
¨El Bis y los preslis¨,grupo tributo a Elvis Presley de Zaragoza.
Es de Zaragoza, trabaja en una empresa de ascensores, y lleva desde los 14 años absolutamente rendido a la figura del Rey.
Con toda razón se ha buscado el apelativo de "El Bís", el doble.
A finales del 2008 la antigua banda "El Bis y Los Ibéricos" de Carlos Gargallo, se disuelve y pone fin a la dicotomía Shadows/Elvis
que mantenían anteriormente. Se abre desde entonces una nueva etapa y los nuevos componentes
que se van uniendo progresivamente al grupo apuestan más hacia el R&R y el Rockabilly,
por lo cual el sonido gana fuerza y la identidad del grupo queda mucho más definida.
Decidiendo interpretar únicamente temas de Elvis Presley y en consecuencia cambiar el nombre del grupo.
Desde entonces somos conocidos como "El Bis y Los Preslis"
Somos músicos provenientes de diversos grupos y que aportan influencias de diversas corrientes musicales: rockabilly, clásico,
pop, rock, heavy etc. Sin embargo, todos disfrutamos con el R&R de los años 50.
En los últimos años nos ha permitido realizar numerosos conciertos en directo y hemos tenido
colaboraciones tan especiales como Cuti (Dynamos, Loquillo y Los Trogloditas, Gandules, etc.),
Alonso Martínez (Maestro de jazz a la guitarra) y Paco López (Flauta travesera de Lawenaband).
MAS INFORMACIÓN:
WEB: http://elbisylospreslistheshow.blogspot.com/
WEB: http://elbisylospreslis.blogspot.com/ (ANTIGÜO BLOG)
FACEBOOK: https://www.facebook.com/groups/460163513995984/about/
Es de Zaragoza, trabaja en una empresa de ascensores, y lleva desde los 14 años absolutamente rendido a la figura del Rey.
Con toda razón se ha buscado el apelativo de "El Bís", el doble.
A finales del 2008 la antigua banda "El Bis y Los Ibéricos" de Carlos Gargallo, se disuelve y pone fin a la dicotomía Shadows/Elvis
que mantenían anteriormente. Se abre desde entonces una nueva etapa y los nuevos componentes
que se van uniendo progresivamente al grupo apuestan más hacia el R&R y el Rockabilly,
por lo cual el sonido gana fuerza y la identidad del grupo queda mucho más definida.
Decidiendo interpretar únicamente temas de Elvis Presley y en consecuencia cambiar el nombre del grupo.
Desde entonces somos conocidos como "El Bis y Los Preslis"
Somos músicos provenientes de diversos grupos y que aportan influencias de diversas corrientes musicales: rockabilly, clásico,
pop, rock, heavy etc. Sin embargo, todos disfrutamos con el R&R de los años 50.
En los últimos años nos ha permitido realizar numerosos conciertos en directo y hemos tenido
colaboraciones tan especiales como Cuti (Dynamos, Loquillo y Los Trogloditas, Gandules, etc.),
Alonso Martínez (Maestro de jazz a la guitarra) y Paco López (Flauta travesera de Lawenaband).
MAS INFORMACIÓN:
WEB: http://elbisylospreslistheshow.blogspot.com/
WEB: http://elbisylospreslis.blogspot.com/ (ANTIGÜO BLOG)
FACEBOOK: https://www.facebook.com/groups/460163513995984/about/
Etiquetas:
EL BIS Y LOS PRESLIS (ZARAGOZA)
miércoles, 15 de mayo de 2019
INDIOS Y BANQUEROS-SINGLE-BAILA 2019
¨Indios y Banqueros¨.
¿Qué pasa cuando una maña y un cántabro deciden aliarse?
Un atraco de los buenos, con voz soul que huye del pop estereotipado.
Agárrense los sombreros, han venido para quedarse.
Componentes: Marina y Borja.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/indiosybanqueros/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
¿Qué pasa cuando una maña y un cántabro deciden aliarse?
Un atraco de los buenos, con voz soul que huye del pop estereotipado.
Agárrense los sombreros, han venido para quedarse.
Componentes: Marina y Borja.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/indiosybanqueros/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Etiquetas:
INDIOS Y BANQUEROS (ZARAGOZA)
lunes, 13 de mayo de 2019
EMONT-SINGLE-BLATT 2019
EMONT es el proyecto en solitario de Emiliano Montani, músico de Mar del Plata.
Ahora viviendo en Zaragoza.
En Argentina, Estuvo desde el 2010 al 2017 formo y trabajo en conjunto con otras bandas un sello de gestión colectiva llamado Desde el Mar.
Su banda de ese momento era Alfonsina, y un año antes de venirse aproximadamente armo Emont, que es su proyecto solista.
Lo primero que saco fue una demo "La Nueva Federación" con pedazos de canciones,
Luego edito de manera muy lo-fi y hogareña, Espada del Augurio y Karadagian.
Seguido de eso, con un poco más de producción edito Un Amor Ninja, que aún así sigue teniendo un sonido muy lo-Fi y amateur.
Recién en Quiroga y Amor Policial, los dos últimos simples que edito en el 2018
hay un trabajo más elaborado y de estudio para mejorar el sonido.
Ambos tienen tema lado B, Oscura Estelar en Quiroga, y Temporada en Amor Policial.
Unos meses atrás, también participo en un remix para la banda mexicana Quiero Club. incluido en su disco de remix "No hay Semilla".
La idea de Emont fue siempre referenciar a su época adolescente en fragmentos líricos y en títulos de las canciones.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/soyemont
TWITTER: https://twitter.com/soyemont
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/soyemont/
Blatt es el resultado de la exploración y la maduración en el trabajo de Emont.
La multitud de capas crea un ambiente para que la canción emerja a la superficie
y haga un relato sobre la conciencia del tiempo y la incertidumbre del amor.
Este simple fue producido entre enero y abril , coquetea con el Lo-Fi
y cuenta con la participación de Dano Di Nubila como invitado en guitarra.
Forma parte de la serie de simples que verán la luz durante el 2019.
Las voces fueron grabadas en el Laboratorio de Sonido Etopia - Zaragoza, España
Las guitarras fueron grabadas en Mar del Plata.
El resto de los instrumentos fueron grabados en Zaragoza. España.
Mezcla y producción: Emont
Inspector de mezcla: Matias Arano de Estudio Una Nube, Mar del Plata, Argentina.
Mastering: Vacuum Mastering Studio, Zaragoza, España
Diseño: Emiliano Montani a.k.a. Emont
Todos los instrumentos interpretados por Emont, excepto guitarras por Dano Di Nubila
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Ahora viviendo en Zaragoza.
En Argentina, Estuvo desde el 2010 al 2017 formo y trabajo en conjunto con otras bandas un sello de gestión colectiva llamado Desde el Mar.
Su banda de ese momento era Alfonsina, y un año antes de venirse aproximadamente armo Emont, que es su proyecto solista.
Lo primero que saco fue una demo "La Nueva Federación" con pedazos de canciones,
Luego edito de manera muy lo-fi y hogareña, Espada del Augurio y Karadagian.
Seguido de eso, con un poco más de producción edito Un Amor Ninja, que aún así sigue teniendo un sonido muy lo-Fi y amateur.
Recién en Quiroga y Amor Policial, los dos últimos simples que edito en el 2018
hay un trabajo más elaborado y de estudio para mejorar el sonido.
Ambos tienen tema lado B, Oscura Estelar en Quiroga, y Temporada en Amor Policial.
Unos meses atrás, también participo en un remix para la banda mexicana Quiero Club. incluido en su disco de remix "No hay Semilla".
La idea de Emont fue siempre referenciar a su época adolescente en fragmentos líricos y en títulos de las canciones.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/soyemont
TWITTER: https://twitter.com/soyemont
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/soyemont/
Blatt es el resultado de la exploración y la maduración en el trabajo de Emont.
La multitud de capas crea un ambiente para que la canción emerja a la superficie
y haga un relato sobre la conciencia del tiempo y la incertidumbre del amor.
Este simple fue producido entre enero y abril , coquetea con el Lo-Fi
y cuenta con la participación de Dano Di Nubila como invitado en guitarra.
Forma parte de la serie de simples que verán la luz durante el 2019.
Las voces fueron grabadas en el Laboratorio de Sonido Etopia - Zaragoza, España
Las guitarras fueron grabadas en Mar del Plata.
El resto de los instrumentos fueron grabados en Zaragoza. España.
Mezcla y producción: Emont
Inspector de mezcla: Matias Arano de Estudio Una Nube, Mar del Plata, Argentina.
Mastering: Vacuum Mastering Studio, Zaragoza, España
Diseño: Emiliano Montani a.k.a. Emont
Todos los instrumentos interpretados por Emont, excepto guitarras por Dano Di Nubila
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
TACHENKO- CONCIERTO EL 21 (HUESCA) 15-2-2019
Tachenko se forma en la ciudad de Zaragoza, España, en 200, provenientes algunos del quinteto zaragozano El niño gusano
Tras su separación en 1999 sus miembros entraron en un letargo del que pronto despertarían...
Sergio Vinadé tomaba las riendas vocales, acompañado de su inseparable Andrés Perruca (de nuevo a la batería).Junto a ellos, encontramos a varios músicos zaragozanos
curtidos en anteriores grupos (Pulmón, Big City, Caracols...)
y una revelación: Sebastián Puente, un prometedor escritor aragonés
responsable de las mágicas letras del grupo y voz en cinco canciones.
Tras algunos cambios de formación (entran en el grupo Edu Baos al bajo y Alfonso Luna a la batería),
el tándem creativo formado por Sergio Vinadé y Sebas Puente continúa al frente de una banda
que ya ha encontrado su propio sonido, y que se atreve a plasmarlo con total naturalidad.
DISCOGRAFIA:
Nieves y rescates' - [Gelmar, 2004
Amable EP' - [Gelmar, 2005]
El tiempo en los urales EP' - [Gelmar, 2005]
Las jugadas imposibles CD' - [Gelmar, 2006]
El problema EP´- [Gelmar, 2007]
Esta vida pide otra CD' - [Limbo Starr, 2008]
Los años hípicos2 CD' - [Limbo Starr, 2009]
Os reis porque sois jovenes CD'- [Limbo Starr, 2010]
Apuntame a mi primero EP'- [Limbo Starr, 2011]
El amor y las mayorias CD'- [Limbo Starr, 2013]
La fuerza sexy EP` - [Limbo Starr, 2013]
El comportamiento privado CD'- [Limbo Starr, 2015]
Misterios de la canción ligera CD'- [Limbo Starr, 2017]
El don del vuelo sin el arte hermano del aterrizaje CD',LP- [Limbo Starr, 2018]
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Tachenko-Oficial/149857594694?ref=ts&fref=ts
Tras su separación en 1999 sus miembros entraron en un letargo del que pronto despertarían...
Sergio Vinadé tomaba las riendas vocales, acompañado de su inseparable Andrés Perruca (de nuevo a la batería).Junto a ellos, encontramos a varios músicos zaragozanos
curtidos en anteriores grupos (Pulmón, Big City, Caracols...)
y una revelación: Sebastián Puente, un prometedor escritor aragonés
responsable de las mágicas letras del grupo y voz en cinco canciones.
Tras algunos cambios de formación (entran en el grupo Edu Baos al bajo y Alfonso Luna a la batería),
el tándem creativo formado por Sergio Vinadé y Sebas Puente continúa al frente de una banda
que ya ha encontrado su propio sonido, y que se atreve a plasmarlo con total naturalidad.
DISCOGRAFIA:
Nieves y rescates' - [Gelmar, 2004
Amable EP' - [Gelmar, 2005]
El tiempo en los urales EP' - [Gelmar, 2005]
Las jugadas imposibles CD' - [Gelmar, 2006]
El problema EP´- [Gelmar, 2007]
Esta vida pide otra CD' - [Limbo Starr, 2008]
Los años hípicos2 CD' - [Limbo Starr, 2009]
Os reis porque sois jovenes CD'- [Limbo Starr, 2010]
Apuntame a mi primero EP'- [Limbo Starr, 2011]
El amor y las mayorias CD'- [Limbo Starr, 2013]
La fuerza sexy EP` - [Limbo Starr, 2013]
El comportamiento privado CD'- [Limbo Starr, 2015]
Misterios de la canción ligera CD'- [Limbo Starr, 2017]
El don del vuelo sin el arte hermano del aterrizaje CD',LP- [Limbo Starr, 2018]
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Tachenko-Oficial/149857594694?ref=ts&fref=ts
Etiquetas:
TACHENKO (ZARAGOZA) (CONCIERTOS)
domingo, 12 de mayo de 2019
DAVID CIVERA-EP-EMPATIA 2019
David Civera nació en Teruel el día 8 de Enero de 1979.
Paso toda la infancia en su ciudad natal donde curso sus estudios de E.G.B. en el Colegio Publico Ensanche.
A partir de los ocho años sentía una gran inquietud por el mundo de la música y la composición,
iniciando su formación a nivel extraescolar desde el colegio donde recibio sus primeras clases
de solfeo y guitarra, participando en todos los actos musicales que se realizaban.
En esta época participo en numerosos eventos realizados en la ciudad de Teruel,
donde se dio a conocer como cantante y compositor.
Algunos ejemplos son las canciones presentadas en el Festival de la Canción Vocacional del Colegio
las Viñas, donde durante dos años consecutivos obtuvo el primer premio como compositor.
Los estudios de bachillerato, los realizó en el Instituto José Ibáñez Martín de Teruel, compaginándolo con el Conservatorio Musical de Teruel,
donde curso tres años de solfeo y dos de guitarra. Siguiendo sus inquietudes, abandono el conservatorio, para iniciar clases de piano moderno y canto durante cuatro años en la academia Duetto en Valencia, donde contaba con profesionales como Ricardo Belda y Lidia Wellington.
A los 17 años, participo en el programa concurso de Antena 3 “Lluvia de Estrellas”,
y seguidamente fue seleccionado para otro programa en la misma cadena
“Canciones de Nuestra Vida” cuyo formato de programa se emitió también en Canal 9
bajo el nombre de “Un Siglo de Canciones”.
Fueron más de 4 años, en los que la Productora Gestmusic, le dio su apoyo y cariño,
para desarrollar su carrera.
Todo esto lo fue compaginado, con estudios de Ingeniería Técnica de Informática de Gestión,
en la Universidad de Zaragoza en Teruel,
que tuvo que abandonar para atender todos sus compromisos profesionales.
Discografia:
1998: Hoy como ayer
2001: Dile que la quiero
2002: En cuerpo y alma
2003: La Chiqui Big Band
2005: Perdóname
2006: Ni el primero ni el último
2007: No bastará
2008: Para vivir contigo
2008: Grandes éxitos
2009: Podemos elegir
2011: A ritmo de clásicos
2013: Versión original
2016: 15 Aniversario
2019: Empatia
Toda esta información y mucho mas desde:
WEB: http://www.davidcivera.es/
WIKIPEDIA: http://es.wikipedia.org/wiki/David_Civera
FACEBOOK: https://www.facebook.com/davidcivera/?fref=ts
¨Videoclip¨. Canción Mundo Diverso incluida en su EP titulado¨Empatía¨.
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Paso toda la infancia en su ciudad natal donde curso sus estudios de E.G.B. en el Colegio Publico Ensanche.
A partir de los ocho años sentía una gran inquietud por el mundo de la música y la composición,
iniciando su formación a nivel extraescolar desde el colegio donde recibio sus primeras clases
de solfeo y guitarra, participando en todos los actos musicales que se realizaban.
En esta época participo en numerosos eventos realizados en la ciudad de Teruel,
donde se dio a conocer como cantante y compositor.
Algunos ejemplos son las canciones presentadas en el Festival de la Canción Vocacional del Colegio
las Viñas, donde durante dos años consecutivos obtuvo el primer premio como compositor.
Los estudios de bachillerato, los realizó en el Instituto José Ibáñez Martín de Teruel, compaginándolo con el Conservatorio Musical de Teruel,
donde curso tres años de solfeo y dos de guitarra. Siguiendo sus inquietudes, abandono el conservatorio, para iniciar clases de piano moderno y canto durante cuatro años en la academia Duetto en Valencia, donde contaba con profesionales como Ricardo Belda y Lidia Wellington.
A los 17 años, participo en el programa concurso de Antena 3 “Lluvia de Estrellas”,
y seguidamente fue seleccionado para otro programa en la misma cadena
“Canciones de Nuestra Vida” cuyo formato de programa se emitió también en Canal 9
bajo el nombre de “Un Siglo de Canciones”.
Fueron más de 4 años, en los que la Productora Gestmusic, le dio su apoyo y cariño,
para desarrollar su carrera.
Todo esto lo fue compaginado, con estudios de Ingeniería Técnica de Informática de Gestión,
en la Universidad de Zaragoza en Teruel,
que tuvo que abandonar para atender todos sus compromisos profesionales.
Discografia:
1998: Hoy como ayer
2001: Dile que la quiero
2002: En cuerpo y alma
2003: La Chiqui Big Band
2005: Perdóname
2006: Ni el primero ni el último
2007: No bastará
2008: Para vivir contigo
2008: Grandes éxitos
2009: Podemos elegir
2011: A ritmo de clásicos
2013: Versión original
2016: 15 Aniversario
2019: Empatia
Toda esta información y mucho mas desde:
WEB: http://www.davidcivera.es/
WIKIPEDIA: http://es.wikipedia.org/wiki/David_Civera
FACEBOOK: https://www.facebook.com/davidcivera/?fref=ts
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
sábado, 11 de mayo de 2019
RICARDO VICENTE-LP-A LO MEJOR YO TE GUSTO 2019
Ricardo Vicente (Zaragoza, 1975) es un músico, escritor y profesor de filosofía
que lleva más de la mitad de su vida dedicándose a estas disciplinas.
Como músico, formó parte de Smutmen (On The Road Again, 1994; Caracoles; 1996),
Pulmón (Mermelada y Cinta Aislante, 1998), Tachenko (Nieves y Rescates, 2004),
Nixon (Es Perfecta, 2006; El Perro es Mío, 2009) y La Costa Brava (Velocidad de Crucero, 2008).
También ha trabajo con Francisco Nixon y The New Raemon en El Problema de Los Tres Cuerpos (2013) y Tenéis que Venir (2012).
Comenzó su carrera solista con el lanzamiento de ¿Qué Haces Tan Lejos de Casa? (2013),
al que le sigue Hotel Florida (2015).
Actualmente se encuentra trabajando en su nuevo álbum.
Además de girar por toda España, Ricardo Vicente ha tocado en Buenos Aires
(Pepsi Music Festival, 2005), París (2006), Stuttgart (2006), Kaiserlautern (2006),
Londres (2009) y Copenhagen (Spot Festival, 2017).
Suele colaborar con artistas como Francisco Nixon, The New Raemon, Maga, Niños Mutantes, y Zahara.
Licenciado por la Universidad de Barcelona, se desempeña como profesor de filosofía desde el año 2003.
Durante la temporada 2015-2016 y 2016-2017 tuvo una sección mensual en
“Hoy Empieza Todo” (RNE 3) llamada “Filosofía Barata y Zapatos de Goma”
en la que analizaba letras de canciones emblemáticas
de la cultura pop bajo un prisma filosófico.
Su debut como novelista llegó en 2013 con la publicación de ¿Qué Haces Tan Lejos de Casa?, libro que acompañaba su primer trabajo musical como solista.
Además de colaborar en el documental Salir de Casa (2016) de Fernando Trueba,
ha participado de la presentación de su novela Blitz (2015) y Tierra de Campos (2017).
También ha sido convocado para presentar las obras de Darío Adanti (Disparen al Humorista, 2017)
y Ramón Rodríguez (Alfa Beta Bronson, 2016).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/ricardovicenteoficial/timeline
TWITTER: https://twitter.com/richi_vicente
¨A lo mejor yo te gusto¨.
Nuevo álbum de Ricardo Vicente. Un disco que recorre ritmos latinoamericanos
interpretados desde la óptica de contador de historias europeo,
que nunca quiere ser europeo y que solo quiere ser una persona más importante que la tierra que pisa y nunca pisar a otro.
A Lo Mejor Yo te gusto es un disco que acusa un error humano: la forma más sencilla de ser mala persona
es querer ser mejor que otra persona. La forma más digna de ser buena persona es querer ser el artista de tu vida.
Incluye colaboraciones de Marc Ros (Sidonie) y María José Llergo.
Producido por Ricardo Vicente y grabado y mezclado por Raúl Perez en La Mina (Sevilla)
Información obtenida desde: https://www.intromusica.com/ricardo-vicente/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
que lleva más de la mitad de su vida dedicándose a estas disciplinas.
Como músico, formó parte de Smutmen (On The Road Again, 1994; Caracoles; 1996),
Pulmón (Mermelada y Cinta Aislante, 1998), Tachenko (Nieves y Rescates, 2004),
Nixon (Es Perfecta, 2006; El Perro es Mío, 2009) y La Costa Brava (Velocidad de Crucero, 2008).
También ha trabajo con Francisco Nixon y The New Raemon en El Problema de Los Tres Cuerpos (2013) y Tenéis que Venir (2012).
Comenzó su carrera solista con el lanzamiento de ¿Qué Haces Tan Lejos de Casa? (2013),
al que le sigue Hotel Florida (2015).
Actualmente se encuentra trabajando en su nuevo álbum.
Además de girar por toda España, Ricardo Vicente ha tocado en Buenos Aires
(Pepsi Music Festival, 2005), París (2006), Stuttgart (2006), Kaiserlautern (2006),
Londres (2009) y Copenhagen (Spot Festival, 2017).
Suele colaborar con artistas como Francisco Nixon, The New Raemon, Maga, Niños Mutantes, y Zahara.
Licenciado por la Universidad de Barcelona, se desempeña como profesor de filosofía desde el año 2003.
Durante la temporada 2015-2016 y 2016-2017 tuvo una sección mensual en
“Hoy Empieza Todo” (RNE 3) llamada “Filosofía Barata y Zapatos de Goma”
en la que analizaba letras de canciones emblemáticas
de la cultura pop bajo un prisma filosófico.
Su debut como novelista llegó en 2013 con la publicación de ¿Qué Haces Tan Lejos de Casa?, libro que acompañaba su primer trabajo musical como solista.
Además de colaborar en el documental Salir de Casa (2016) de Fernando Trueba,
ha participado de la presentación de su novela Blitz (2015) y Tierra de Campos (2017).
También ha sido convocado para presentar las obras de Darío Adanti (Disparen al Humorista, 2017)
y Ramón Rodríguez (Alfa Beta Bronson, 2016).
FACEBOOK: https://www.facebook.com/ricardovicenteoficial/timeline
TWITTER: https://twitter.com/richi_vicente
¨A lo mejor yo te gusto¨.
Nuevo álbum de Ricardo Vicente. Un disco que recorre ritmos latinoamericanos
interpretados desde la óptica de contador de historias europeo,
que nunca quiere ser europeo y que solo quiere ser una persona más importante que la tierra que pisa y nunca pisar a otro.
A Lo Mejor Yo te gusto es un disco que acusa un error humano: la forma más sencilla de ser mala persona
es querer ser mejor que otra persona. La forma más digna de ser buena persona es querer ser el artista de tu vida.
Incluye colaboraciones de Marc Ros (Sidonie) y María José Llergo.
Producido por Ricardo Vicente y grabado y mezclado por Raúl Perez en La Mina (Sevilla)
Información obtenida desde: https://www.intromusica.com/ricardo-vicente/
DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
ENTRADA DE ARTISTAS
-
►
2008
(74)
- abril (6)
- mayo (6)
- junio (5)
- julio (14)
- agosto (5)
- septiembre (9)
- octubre (13)
- noviembre (6)
- diciembre (10)
-
►
2009
(165)
- enero (8)
- febrero (9)
- marzo (13)
- abril (7)
- mayo (8)
- junio (7)
- julio (12)
- agosto (13)
- septiembre (21)
- octubre (13)
- noviembre (30)
- diciembre (24)
-
►
2010
(206)
- enero (17)
- febrero (12)
- marzo (22)
- abril (13)
- mayo (21)
- junio (20)
- julio (14)
- agosto (10)
- septiembre (16)
- octubre (15)
- noviembre (28)
- diciembre (18)
-
►
2011
(215)
- enero (11)
- febrero (20)
- marzo (20)
- abril (17)
- mayo (14)
- junio (17)
- julio (28)
- agosto (14)
- septiembre (14)
- octubre (16)
- noviembre (17)
- diciembre (27)
-
►
2012
(373)
- enero (33)
- febrero (36)
- marzo (37)
- abril (34)
- mayo (36)
- junio (21)
- julio (28)
- agosto (15)
- septiembre (32)
- octubre (36)
- noviembre (26)
- diciembre (39)
-
►
2013
(432)
- enero (44)
- febrero (53)
- marzo (63)
- abril (62)
- mayo (61)
- junio (53)
- julio (47)
- agosto (47)
- septiembre (1)
- diciembre (1)
-
►
2015
(782)
- enero (122)
- febrero (104)
- marzo (109)
- abril (75)
- mayo (62)
- junio (61)
- julio (61)
- agosto (47)
- septiembre (31)
- octubre (38)
- noviembre (39)
- diciembre (33)
-
►
2016
(446)
- enero (49)
- febrero (42)
- marzo (61)
- abril (43)
- mayo (34)
- junio (26)
- julio (29)
- agosto (18)
- septiembre (32)
- octubre (35)
- noviembre (34)
- diciembre (43)
-
►
2017
(333)
- enero (46)
- febrero (36)
- marzo (34)
- abril (42)
- mayo (28)
- junio (15)
- julio (20)
- agosto (13)
- septiembre (27)
- octubre (35)
- noviembre (18)
- diciembre (19)
-
►
2018
(369)
- enero (20)
- febrero (19)
- marzo (24)
- abril (31)
- mayo (39)
- junio (39)
- julio (32)
- agosto (36)
- septiembre (28)
- octubre (37)
- noviembre (33)
- diciembre (31)
-
▼
2019
(405)
- enero (25)
- febrero (30)
- marzo (24)
- abril (43)
- mayo (30)
- junio (37)
- julio (27)
- agosto (23)
- septiembre (37)
- octubre (50)
- noviembre (37)
- diciembre (42)
-
►
2020
(516)
- enero (28)
- febrero (31)
- marzo (44)
- abril (61)
- mayo (56)
- junio (50)
- julio (35)
- agosto (25)
- septiembre (30)
- octubre (52)
- noviembre (51)
- diciembre (53)
-
►
2021
(614)
- enero (56)
- febrero (40)
- marzo (54)
- abril (48)
- mayo (49)
- junio (51)
- julio (58)
- agosto (52)
- septiembre (47)
- octubre (53)
- noviembre (58)
- diciembre (48)
-
►
2022
(663)
- enero (36)
- febrero (50)
- marzo (40)
- abril (40)
- mayo (49)
- junio (44)
- julio (46)
- agosto (56)
- septiembre (73)
- octubre (71)
- noviembre (81)
- diciembre (77)