Sección de Pop,Rock,Indie,Solista,Instrumental...Aragonés
Si quieres aportar algun trabajo al blog envia mensaje al correo
aragontambientienesed@hotmail.com
Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic Image and video hosting by TinyPic ENLACES FALLIDOS
SI QUEREIS QUE SE SUBAN DE NUEVO ENLACES QUE NO FUNCIONAN
SE SUBIRAN UN MAXIMO DE TRES POR DIA ATENDIENDO A LA PRIORIDAD
DE VUESTRA LLAMADA,ENVIAR MENSAJE PARA ELLO A:
aragontambientienesed@hotmail.com
PARA UNA VISUALIZACION COMPLETA DE LA PAGINA SE RECOMIENDA UNA RESOLUCION DE 1280X1024 DE PATALLA

jueves, 31 de agosto de 2017

SMOKE BANANA-EP-VIAJE DE PLACER 2017

Smoke Banana es un colectivo de músicos oscenses que lleva varios años tocando
en lugares diversos y peculiares de la provincia.

Smoke Banana lo forman en esta grabación:

Nuria (Voz)
Javier (batería)
Víctor (bajo)
Sergio (percusión y coros)
Manolo (guitarra y coros)
Carmelo (guitarra y voz)
Fernando (Teclado)

FACEBOOK: https://www.facebook.com/SMOKEBANANA/

NOTA: Podeis descargaros las canciones si asi lo deseais,en la flecha que hay a la derecha del reproductorr
en cada una de las canciones














lunes, 28 de agosto de 2017

LUCIANA WOLF-SINGLE-CANCION DEL JUGLAR,AMORES BOHEMIOS 1968

Luciana Wolf (Zaragoza, 26 de mayo de 1946) es una cantante española.

Tras estudiar música con Lola Rodríguez Aragón, se estabelce en Madrid en 1964,
donde un año más tarde contrae matrimonio con Juan Manuel Wolf,
colaborador de Fernando García de la Vega en Televisión española.

Iniciada su trayectoria artística,
en 1968 la discográfica Philips le ofrece la oportunidad de grabar el que sería su primer single,
No quiero volver a empezar, publicado en 1967.

En los siguientes tres años graba ocho nuevos singles, entre los que destaca En la gran ciudad (1969), compuesto por Fernando Arbex.
En 1971 edita su primer LP, Luciana Wolf y participa en el concurso musical de televisión Canción 71.

Un año después publica Para la paz del mundo, con su nuevo discográfica Ariola.
Su siguiente trabajo fue Canciones para el aterdecer (1973), de inspiración latina.
Durante esa época, además, colabora en el programa de TVE Tarde para todos.

Tras grabar el sencillo El toro de la vida en 1974 se retiró del mundo artístico.

Tras afiliarse al Partido Popular en 1977, se dedicó a la política durante la década de 1980 y principios de 1990,
hasta que en 1994 decidió retirarse también de ese ámbito, tras ser destituida del cargo de responsable de Cultura
en la Junta de Barajas del Ayuntamiento de Madrid.


sábado, 26 de agosto de 2017

AMARAL-CONCIERTO ABANDOIBARRA (BILBAO) 20-08-2017

Amaral dedica su concierto de Aste Nagusia de Bilbao al colectivo LGTB
Amaral actuó en Abandoibarra ante miles de fans que entonaron sus canciones en un concierto dedicado al colectivo LGTBI.

Set List:

01 Unas Veces se gana y otras se pierde
02 Revolución
03 Kamikaze
04 Salir Corriendo
05 Nocturnal
06 Lo que nos mantiene unidos
07 Cuando suba la marea
08 Días de verano
09 El Universo sobre mi
10 500 vidas
11 Estrella de mar
12 Noche de cuchillos
13 La Niebla
14 Moriria por vos
15 Como Hablar
16 Hoy es el principio del Final
17 Marta,Sebas,Guille y los demas
18 Chatarra
19 Hacia lo Salvaje

Bis 1:

20 Llévame muy Lejos
21 Sin Tí No Soy Nada

Bis 2:

22 Nadie nos recordará

WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial


miércoles, 23 de agosto de 2017

AMARAL-ROCK EN LA FERIA TORRELAVEGA/13-8-2017

NOTA:Las imagenes y el sonido no esta en muy buena calidad ,pero es lo que hay.

WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial


lunes, 21 de agosto de 2017

VARIOS-FESTIVAL ACUSTICO LA BOVEDA DEL ALBERGUE(ZARAGOZA)19-08-2017

Musicos participantes: Spervía,Dave Salophi,Rafael Dangond,
Cass y Jack,La muejr inversa,El gigante azul,Dougcrash.

Con la participación de VICKIE VALERO como maestro de ceremonias.

PARTE 1


FESTIVAL ACUSTICO-LA BOVEDA DEL ALBERGUE 19-08-2017 PARTE 1
from AFRICA BORJA on Vimeo.


PARTE 2


FESTIVAL ACUSTICO-LA BOVEDA DEL ALBERGUE 19-08-2017 PARTE 2
from CAROL BORJA on Vimeo.

domingo, 20 de agosto de 2017

CRISTIAN BAQUERO-SINGLE-AL DESPERTAR 2017

Cristian Baquero nace en Zaragoza el 30 de marzo de 1981. A los 6 años comienza sus estudios de piano,
después de canto y mas tarde de guitarra. A los 14 años empieza a componer sus primeras canciones.

Sus influencias mas directas son grupos y solistas como Queen, Elton John, Miguel Ríos, Supertramp, Billy Joel, Led Zeppelin,
Tino Casal, Jerry Lee Lewis etc. Teniendo especial afán por el rock de los 70 también es un gran admirador de los clásicos,
especialmente de pianistas como Chopin, Rachmaninoff o Liszt, de los cuales ha tocado algunas de sus obras.
Rock and roll, jazz y blues son otras vertientes musicales que marcan su estilo.

Tras grabar gran cantidad de maquetas entre 1996 y 2001, se reúne con Jorge Bermejo (guitarra) y Raúl Bijuesca (saxo)
para grabar un primer disco que vería la luz en 2002 bajo la producción de Alejandro Comín.

WEB: http://www.cristianbaquero.com

FACEBOOK: https://www.facebook.com/cristianbaquerogotor?fref=ts



viernes, 18 de agosto de 2017

DANIEL FERRUZ DUO-PRINCE CLAUS CONSERVATORY GRONINGER PAISES BAJOS 24-03-2017

Nuevas grabaciones a dúo con Dani Juárez al saxo. Espero que os gusten!
Grabado en Prince Claus Conservatory, Groningen, Países Bajos.24/03/2017

Daniel Ferrúz nació el 25 de febrero de 1991 en Zaragoza.
Comenzó a tocar el piano a los 6 años. Durante su infancia,
sus padres proporcionaron un ambiente muy musical en su hogar
y se sintió muy influenciado por ellos para buscar música.

En 2007, continuó sus estudios de piano clásico en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza,
donde obtuvo su título profesional y se graduó con las mejores calificaciones.
Durante sus años en el conservatorio, exploró otros géneros como el rock y el reggae,
y también tocó el bajo eléctrico en varias bandas.

En última instancia, fue a través del género de ska-jazz que descubrió su pasión por la música de jazz.
De 2010 a 2013, Ferruz continuó sus estudios musicales en Zaragoza jugando con músicos locales
y viajando a menudo a Barcelona para cursos de música y clases de piano.
Luego estudió con profesores como Sergio Marqueta, Coco Fernández, Alonso Martínez y Eduardo Tancredi.
En el año 2014, inicia su grado superior en interpretación de piano de jazz en el Conservatori del Liceu de Barcelona.
Fue durante este tiempo que pudo estudiar con algunos de los músicos de jazz más prominentes del país como Roger Mas,
Albert Bover, Marco Mezquida, David Mengual y Sergi Verges.

En 2017, como parte del programa Erasmus, Daniel Ferruz estudió en el Conservatorio
Príncipe Claus en Groningen (Países Bajos) por un período de 6 meses.
Gracias al programa "Nueva York llega a Groningen", pudo estudiar con músicos profesionales del jazz de Nueva York
como Kevin Hays, David Berkman, Jonathan Kreisberg, Gene Jackson y Wayne Escoffery.

Daniel Ferruz también ha asistido y participado en clases magistrales impartidas por músicos de renombre mundial
como Mike Kanan, Ethan Iverson, Fred Hersch, Chris Cheek, Lage Lund, Ben Street, Jorge Rossy,
Albert Tootie Heath, Gonzalo Rubalcaba, Danilo Pérez, Ambrose Akinmusire y Maria Schneider.
Además de actuar, Ferruz es también compositor y arreglista.

WEB: https://daniferruz.wixsite.com/daniferruzpiano
FACEBOOK:https://www.facebook.com/daniel.ferruzbaena


jueves, 17 de agosto de 2017

AMARAL-LIVE THE ROFF SEVILLA 19-07-2017

SI ME PIDES UN DESEO, DETENER EL TIEMPO. CONCIERTO ACÚSTICO DE AMARAL EN SEVILLA (19/07/17)

Aún no había empezado a sonar el “All Tomorrow’s Parties” cuando supe que aquel 19 de julio
sería sin duda el encuentro más íntimo, más mágico y más especial que he tenido la suerte de vivir con Amaral.
Con unas vistas impresionantes a esta ciudad que tanto amo, Juan y Eva se disponían a desnudar sus canciones
con el único acompañamiento de sus guitarras acústicas, maracas y armónica,
y la templanza y solemnidad de esa inigualable voz.

Abrieron la noche con las versiones solares de “Lo que nos mantiene unidos”, “Unas veces se gana y otras se pierde”
y una poderosa “Kamikaze” que desnudas de batería y guitarras eléctricas,
fueron una exquisita muestra de la bellísima lírica que caracteriza cada verso de las canciones de Amaral,
y del increíble rango de registros a los que puede llegar la voz de Eva (lo de esta niña no es de este mundo).

Mientras, caía el atardecer más hermoso que ha visto Sevilla en muchos años.
No faltaron esas miradas, comentarios y bromas entre Eva y Juan, y entre ellos y el público, que tanto nos gustan.
Qué mágico es ver tanta conexión, tanta complicidad que hace que todo funcione,
y qué suerte formar parte de algo tan hermoso.

Y entonces les vi tocar "Salir Corriendo"; Juan y Eva conquistaban la ciudad desde las alturas,
y la azotea del Hotel Inglaterra dejó de ser el Hotel Inglaterra, y dejó de ser 2017 para trasportarnos a 2002,
a aquella azotea de aquel videoclip que tantas veces vi en Música Sí.

Jamás podría imaginar que un vídeo que me impactó tanto, con el que he llorado,
aprendido y soñado tantas veces, durante tantos años, se reproduciría en directo ante mis ojos.
Creía que en este concierto cumpliría el sueño de ver a Amaral en el escenario más bello de mi ciudad,
pero estaba cumpliendo el sueño que tantas veces soñé a los 12 años,
cuando no sabía que hay personas tan maravillosas que se encargan de cumplir tus sueños más imposibles.

No tengo palabras para describir los sentimientos y la emoción que sentí en ese momento,
y en cada momento en que lo recuerdo.
Continuó esta montaña rusa de emociones con “Llévame Muy Lejos” y el que sería sólo
el primer salto del escenario de Eva para acercarse aún más a su público,
que la miraban con los ojos cargados de ilusión. Uno de los grandes momentos de la noche
(y de cualquier noche de concierto amaralero) fue “Nocturnal”,
canción que para mí está hecha para el formato acústico porque es poesía,
porque es magia, porque es delicadeza en los bellísimos punteos que se marca Juan
con su inseparable Guild de 12 cuerdas; es locura y descontrol, y a su vez, sentimiento y emoción en estado puro.

Caía la noche con una soberbia “Hacia Lo Salvaje” y su apoteósico final,
y nos estaban quitando la vida con “Cómo Hablar” o “Cuando suba la marea”
para devolvérnosla con una eufórica “Revolución”. Eva animó a Juan a hacerla “unplugged” y,
guitarra y micro en mano, bajaron del escenario para tocar entre el público,
que aunque al principio parecían paralizados por el respeto y la emoción,
acabaron acompañándoles con palmas y a voz en grito. Realmente era el día de la Revolución, no habíamos vivido nada igual.

“El Universo sobre mí”, que tuvo momentos simpáticos como unas improvisaciones vocales de Eva
en el puente o el olvido (momentáneo) de su armónica, precedió a uno de los grandes (¿cuántas veces he dicho esto ya?)
momentos de la noche: la versión acústica de “Chatarra”. Porque nos encanta la versión original,
nos encanta la versión solar, y nos encanta volvernos loquísimos en directo con la versión electrónica,
pero, ¿acaso hay algo más bonito que Juan y Eva sentados a un metro de ti cantando sentimientos tan puros
con tanta verdad? ¿Acaso lo hay? Y si lo hay, no quiero saberlo.
Y no nos lo esperábamos, pero aún teníamos una sorpresa más y fue “Nadie Nos Recordará”,
y mientras Eva bailaba con la luna (la de Sevilla), coreábamos incesantes ese “oh oh oh oh ooooooh” del final,
porque sabíamos que esto se acababa, pero no lo haría mientras siguiéramos cantando…y nos negábamos a salir
de ese universo paralelo, de ese refugio en otra dimensión que ellos han creado para nosotros.

Juan y Eva bajaron una vez más del escenario para despedirse de aquellas 100 personas
que aplaudían con lágrimas en los ojos mientras sonaba “Moon River”. Hora de volver a la realidad,
pero cuando la música te toca el corazón de esa forma, es difícil creer en otra realidad.

Durante días no pude hablar de esta noche sin emocionarme, y no creo que ningún día pueda.
Si mi yo pre-adolescente de 2002 lo hubiera sabido...

Reseña por Planeta Amaral: http://planetaamaral.blogspot.com.es/2017/08/si-me-pides-un-deseo-detener-el-tiempo.html

WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial


miércoles, 16 de agosto de 2017

BLIND MONKEYS-CD-26/5 2017

Primer trabajo discografico de Blind Monkeys,
con una tirada de 100 CDs.

Grupo zaragozano de rock alternativo,formado por monos.

Integrantes del grupo:

-Franky: Vocals
-Milan: Lead Guitar
-Paloma Izquierdo: Bass
-Guillermo Aguilera: Drums

FACEBOOK: https://www.facebook.com/Blind-Monkeys-853054044740210/


DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/

martes, 15 de agosto de 2017

LUCIANA WOLF-SINGLE-NIEVE 1969

Contenido:

CARA A: COMO EL DIA LA RAMA,LA ESPIGA O LA FLOR

CARA B: NIEVE

Luciana Wolf (Zaragoza, 26 de mayo de 1946) es una cantante española.

Tras estudiar música con Lola Rodríguez Aragón, se estabelce en Madrid en 1964,
donde un año más tarde contrae matrimonio con Juan Manuel Wolf,
colaborador de Fernando García de la Vega en Televisión española.

Iniciada su trayectoria artística,
en 1968 la discográfica Philips le ofrece la oportunidad de grabar el que sería su primer single,
No quiero volver a empezar, publicado en 1967.

En los siguientes tres años graba ocho nuevos singles, entre los que destaca En la gran ciudad (1969), compuesto por Fernando Arbex.
En 1971 edita su primer LP, Luciana Wolf y participa en el concurso musical de televisión Canción 71.

Un año después publica Para la paz del mundo, con su nuevo discográfica Ariola.
Su siguiente trabajo fue Canciones para el aterdecer (1973), de inspiración latina.
Durante esa época, además, colabora en el programa de TVE Tarde para todos.

Tras grabar el sencillo El toro de la vida en 1974 se retiró del mundo artístico.

Tras afiliarse al Partido Popular en 1977, se dedicó a la política durante la década de 1980 y principios de 1990,
hasta que en 1994 decidió retirarse también de ese ámbito, tras ser destituida del cargo de responsable de Cultura
en la Junta de Barajas del Ayuntamiento de Madrid.


lunes, 14 de agosto de 2017

MARIANO CASANOVA-CONCIERTO 10º ANIVERSARIO FESTIVAL CINE DIFFERENT 21-06-2017

Aquí tenéis el concierto en París íntegro gracias a la filmación de Laura del Sol y Laurent Frappat,
ellos forman parte de Espagnolas en Paris organización a la que agradezco en el alma
haberme invitado a esta fiesta de celebración del 10 Aniversario del Festival de Cine Different.

Allí, en el Cinéma Majestic Passy, compartí escenario con otros artistas invitados
y Ramón Arroyo (Los Secretos) subió a tocar conmigo en una de mis canciones.

Desde Zaragoza todo mi cariño para esta querida familia parisina que me hizo partícipe
de esta fiesta de celebración que para mí fue el comienzo de esta gira “Volver” tan importante en mi vida.
Mil gracias Espagnolas en París. Desde aquí mi admiración por el trabajo que realizáis por el cine español
y además contando siempre con la música. Esta es la tercera vez que me lleváis a tocar allí
y ya no entiendo estar demasiado tiempo sin veros y daros un fuerte abrazo,
eso sobre todo, un fuerte abrazo de mi familia y mío.

Reseña: Mariano Casanova

Mariano Casanova (Mariano Chueca en sus inicios como artista)
está indiscutiblemente ligado al de DISTRITO 14.
Esta banda de Rock zaragozana se formó en el lejano año 1982, y durante 25 años paseó por los escenarios
su Rock repleto de clase y elegancia. Con su música por bandera llegaron a viajar a países tan distintos
como Estados Unidos o Cuba, y editaron discos con sellos de la talla de EMI o DRO.

WEB: http://www.honeymustardrecords.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/mariano.casanova.925

sábado, 12 de agosto de 2017

YGRAM-SINGLE-SUNRISE SUN 2017

Grabado en Julio de 2017 por Antiestudio.

Canciones que nacen desde la interpretación instantanea y que van creciendo al compartirlas.

"Lights & Shadows" es la primera referencia que contiene 7 canciones compuestas y cocinadas a fuego lento.
Ademas, son parte de la B.S.O. "El mal viaje de Daisy" de Arturo Hortas y Judith Prat
y con tres de ellas accedimos a las semifinales de "Proyecto Demo" de RNE3.

En directo, hemos compartido escenario con Elle Belga y proximamente volveremos a escena con nuevas canciones...

Premios
- Semifinales de Proyecto Demo 2014
- B.S.O. "El mal viaje de Daisy" de Arturo Hortas y Judith Prat 2014

FACEBOOK: https://www.facebook.com/Ygram



miércoles, 9 de agosto de 2017

SANTIAGO AUSERON-CANCIONES LA BOLA DE CRISTAL 1984-1988

Santiago Auserón Marruedo, también conocido como Juan Perro (Zaragoza, 25 de julio de 1954)
es un cantante y compositor español. Fue compositor y vocalista del grupo musical Radio Futura.

Estudió Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid (1972-1977) y en el Centre universitaire de Vincennes, Université Paris VIII (1977-1978), bajo la dirección de Gilles Deleuze.1

Junto al grupo musical que lideró de 1980 a 1992, Radio Futura, realizó una carrera exitosa,
convirtiéndolo en uno de los grupos fundamentales de la conocida como movida madrileña,
el movimiento contracultural de la década de 1980 en Madrid. Radio Futura, de hecho,
sigue siendo considerado como uno de los mejores grupos de rock españoles de todos los tiempos,
y grupo fundamental en la evolución del rock español.2 Posteriormente a dicha etapa, inició su andadura musical en solitario
con el nombre artístico de Juan Perro, habiendo experimentado con multitud de estilos: el son cubano,
no sólo como intérprete sino también como productor, el rock clásico de los años 50 o el jazz.

Esta información y mucha mas desde: http://es.wikipedia.org/wiki/Santiago_Auser%C3%B3n
Tambien desde este enlace: http://www.lahuellasonora.com/biografia.php?a=santiago-auseron



miércoles, 2 de agosto de 2017

ALBERTO TORRO-CD-TALES OF THE DEEP 2016

Alberto Torró (Zaragoza - 1954)

Su adolescencia vivió toda la revolución musical y artística de finales de los años 60 y parte de los 70,
es decir: los hippies, la colorida psicodelia, el pop art, el movimiento underground, etc.
Aquel rock anglosajón importado con sus novedosas, excitantes y extrañas formas y cuyas portadas de discos
realizadas por ilustradores muy imaginativos influyó de manera notable en su forma de dibujar.

Pero sobre todo bebió de las fuentes de de aquello que surgió por aquella época tan indescifrable y fascinante llamado “música progresiva.

En la Zaragoza de 1976 existían programas de radio, hoy día antológicos, como Onmicrom 2 o Radioactividad,
época a años luz de la actual en este aspecto, donde las ondas se permitían el valor de lanzar al aire
aquellas músicas ricas y complejas,diferentes y enrevesadas.

Alberto formó parte de aquello y durante bastante tiempo y cada sábado por la noche,
podía hablar de aquel disco o de aquel grupo que le había fascinado.

A finales de la década de los 70 forma un grupo local de jazz rock progresivo llamado “Audrey” donde toca la batería.
En los ochenta colaboró como columnista en diversas publicaciones locales, con críticas musicales
y diferentes artículos culturales, entre ellos para el Periódico de Aragón y El Día,
que alternaba con su otra pasión como es el arte y en concreto el dibujo y cuyas obras han sido expuestas varias veces
en el Bar Bonanza, en el Café Espejo o en el desaparecido Luz de Luna.

Actualmente expone con cierta regularidad en los Centros Cívicos del Ayuntamiento de Zaragoza en el área de participación ciudadana.
También como no, en ciertos bares de su barrio de Delicias a cambio de algunas cervecitas bien frías.
Sus dibujos también han ilustrado los primeros trabajos de escritores como Antón Castro o Ignacio Martínez de Pisón entre otros.

A dia de hoy Alberto Torró posee una voluminosa colección de música especializada,de libros de arte,
de filosofía y de historia de la música. Le encantan los pintores
clásicos y los surrealistas, los Monty Pitón y los hermanos Marx, la ciencia ficción, el humor absurdo, la ironía y el sarcasmo.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/profile.php?id=100012981602079

Temas:

1.- Prologue-Reprologue and Variations 20:41
2.- Pulsating Ocean Music 18:40
3.- Tales of the Deep Sea 19:27


martes, 1 de agosto de 2017

LANA LEE-CD-M.D.A.H VOL.4 ¨LA FURIA¨ 2017

"La Furia".

Álbum experimental basado en una sesión improvisada entre Lana Lee y David P.

Grabado a 10 pistas en directo en el Cinturón de Asteroides de Movera (Zaragoza) el 20 de Mayo de 2017,
mezclado y producido por LANA LEE y David Pascual (Mayo 2017 - Junio 2017).

Mastering: Carlos Lambán (Julio 2017).
Apoyo técnico: Franchi & Camille

"LANA LEE":

Manuel - Batería.
Rupert - Bajo, ambientes.
Nacho - Guitarra, delay, feedback.

Con la participación especial de:
David P. "La Furia" - Guitarra, delay, feedback.

Música compuesta e interpretada por LANA LEE & David P. "La Furia".

Fotografías (Portada y Contraportada): Concierto 12 aniversario en Arrebato junto a GEN celebrado el 17/10/15; (Bonus): Ensayo.

Agradecimientos: David, Franchi, Carlos, Arrebato y todos los que nos seguís después de todos estos años.

También está disponible en streaming desde nuestro Soundcloud: https://soundcloud.com/3lanalee/sets/m-d-a-h-vol-4-la-furia

FACEBOOK: https://www.facebook.com/3LanaLee