MARIO LAFUENTE-SINGLE-EL IMPARABLE 2022

 

Mario Lafuente, es un joven artista turolense. Podemos recordar su paso por los grupos que él mismo fundo: Punto y Aparte, entre 2007-2009 como guitarrista y segunda voz, y 15 A Med/as , en el periodo comprendido entre 2009-2013 como cantante, guitarrista y compositor. 

Tras un tiempo de reflexión y de probar diversos estilos, Mario decide seguir su carrera como cantautor en solitario respaldado por su familia, amigos, colaboradores... 

Después de un margen de tiempo en los escenarios para poder terminar sus estudios en Valencia como Técnico Superior de Sonido, Mario se vuelve a centrar en la composición de nuevos temas y en la grabación de algunos covers para las redes sociales. 

Durante su estancia en la capital del Turia, creó una radio online, Lips FM, que emitía programas desde Valencia cada lunes de 22:30 a 24:00 con el mejor humor de la red. Dichos programas fueron retransmitidos, a su vez, los miércoles desde la radio londinense Aculco Radio que aportó oyentes de todas las partes del mundo (UK, EEUU, Alemania, America del sur e incluso Korea). 

Tras su paso por 15 A Medias con decenas de conciertos a su espalda y apariciones en TV y en radio, tras haber creado su propia radio, además de crear su productora tanto de audio como de eventos y rodajes de cine (Conecta-t producciones), después de haber rodado un par de anuncios y cortos en la capital turolense y de haber mostrado al mundo vídeos suyos (con versiones o videoclips como Niña de papá, con 15 A Medias, rodado en 2010 por Miguel Ángel Barrera -Infinito Films-), Mario Lafuente está muy bien posicionado en las redes sociales, con mas de 1000 seguidores en su cuenta de 15 A Medias en Facebook, más de1000 seguidores en su Facebook personal y más de 2200 seguidores en su cuenta de Twitter. 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/mario.lafuentech 

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/mario_lafuente_oficial/?hl=es

 

¨Videoclip, tema ¨El imparable¨ 

Video coproducido por ML Producciones y Dronlimits. 

El tema está Compuesto, Grabado y Mezclado en ML PRODUCCIONES por MARIO LAFUENTE. 

Grabación y composición de: Rap: TOMÁS SEGURA en YIKA STUDIOS 

Masterizado por LUIS MARTÍNEZ en LITTLE CANYON STUDIOS.

DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui: https://www.spotify.com/es/

LOS BENGALA-CONCIERTO SEDE AMCBOCANEGRA VALLES (ASTURIAS) 5-5-2018

 

Los Bengala son un rudimentario tandem formado por Guillermo Sinnerman y Borja Téllez. Únicamente dos instrumentos y sus voces. Únicamente ritmo y machetes. Canciones cortas, concisas, que buscan como meta el festejo de quien las escucha. El dúo no ha inventado nada nuevo pero lo cierto es que no hay nada más que suene como ellos. 

Los simples y poderosos acordes de Guillermo en la guitarra, respaldados por los complejos ritmos de Borja y ambos a coro en la voz principal, crean una energía difícilmente resistible.

Con su álbum debut “Incluso Festivos”, publicado conjuntamente por Wild Lion y Dirty Water Records l a banda ha dado un golpe sobre la mesa y se queda a marcar su territorio en la selva.

“Año Selvático”Algo más de dos años después de sacar su primer trabajo, ‘Incluso Festivos’, Los Bengala (Guillermo Sinnerman y Borja Téllez)sacan un nuevo álbum que vio la luz el 5 de octubre. “Año Selvático” es una crónica que refleja las idas y venidas, las experiencias, las victorias y las derrotas vividas a lo largo de un 2016 lleno de viajes, conciertos, resacas y otros placeres espirituales.

Componentes:

Guillermo Sinnerman (The Faith Keepers, Maybe Boom) a la guitarra

Borja Téllez (The Faith Keepers) a la batería.

Únicamente dos instrumentos y sus voces. Únicamente ritmo y machetes. ¡Garage felin 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/losbengala

PACO ROMERO-EP-LA OCTAVA ESTACION 2021

 

Paco Romero. Nací el 2 de agosto de 1945, en la localidad de Lodosa, provincia de Navarra. 

Actualmente resido en Zaragoza. 

Soy músico por vocación y toco la trompeta desde los 15 años. Empecé en la banda de música de mi pueblo y seguí estudiando en el conservatorio de Zaragoza, pasando a formar parte de mi primer grupo músical ¨Los Diablos Blancos¨ en los años 70. 

Después pase a otras formaciones más profesionales como ¨Zarabanda¨y ¨Show Conexion¨, durante este tiempo alterne el trabajo de galas con la composición, escribiendo música para la plaza de toros de Las Ventas de Madrid, así como canciones para otros artistas, también colabore en grabaciones para otros músicos. 

En la actualidad estoy jubilado y hago grabaciones por puro placer y por supuesto sigo disfrutando de la música, a la cual agradezco haberme dedicado a ella. Espero que vosotros disfrutéis por lo menos como yo. 

Toda esta idea es un sueño que tiene Paco Romero desde hace mucho tiempo. 

Nació Paco en Lodosa allá por el año 1945. Tras iniciarse en la música en la banda de su localidad desde niño se desplazó a Zaragoza para formarse en su conservatorio en la especialidad de trompeta. 

Formó parte de grupos míticos de los 70 en Aragón como "Los Diablos Blancos". 

Ya de manera profesional fue integrante de orquestas míticas del panorama aragonés como "Zarabanda" y "Show Connexion" de la que fue fundador allá en 1995 y componente hasta su retiro no hace muchos años. Durante ese tiempo ha seguido componiendo música para banda, así como muchos tipos de composiciones para otros artistas. El sueño de Paco de tener una gran orquesta espectáculo toma forma en esta temporada 2018-2019. Acompañado y codo con codo con Marcela e Iván soportan toda esta producción. 

De sus sueños nace : La Orquesta Principal. 

WEB: https://www.pacoromerocolas.com/ 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/pacoromerocolas

DESCARGATELO PAGO o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor, imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui: https://www.spotify.com/es/

AMARAL-CONCIERTO PABELLON PRINCIPE FELIPE (ZARAGOZA) 17-12-2021

 

Eva y Juan. Juan y Eva. 

Se conocieron en los 90 en el pequeño estudio de grabación del bar Central, cuya salida daba a la que ahora es la calle Héroes del Silencio. Aún se puede ver el local y esa puerta de salida, que tantas historias guardará. Era una Zaragoza (y un mundo) sin internet y sin Covid, en donde para que ocurrieran las cosas había que juntarse, tocarse, charlar cara a cara, apoyar la cerveza en la barra,… había que VIVIR. 25 años después de ese encuentro, Amaral cerró ayer su reciente gira “Salto al Color” en el Pabellón Príncipe Felipe. 

En todos esos años muchas cosas han pasado, muchos discos, muchas giras, muchas canciones. Enormes canciones, que es al fin y al cabo de lo que siempre se trata, canciones que la gente hace suyas, las canta, las baila, las ríe y las llora. Y la pasada noche de viernes en una Zaragoza helada, sonaron un buen puñado de ellas como colofón a una gira accidentada -como todas en estos últimos dos años- que llegó a su fin en su ciudad natal. 

Para tan especial acontecimiento la puesta en escena fue espectacular, con una enorme pantalla trasera simulando pedazos rotos de cristal donde se proyectan durante todo el show imágenes en vivo del concierto junto a otras más evocadoras y exclusivas. El dúo protagonista se acompaña esta vez de una banda muy joven, músicos que saben imprimir en el sonido del grupo un aire nuevo, texturas actuales que sin duda hacen sonar a Amaral muy renovados y -aunque todos odiemos esta palabra- modernos. 

Con un batería sublime, de lo mejor que se ha visto y oído en años, todo funciona solo. Alex Moreno es absolutamente el motor de la banda y ha puesto a Amaral en otro plano -como decía- muy diferente. Las más recientes canciones como “Señales”, “Bien alta la mirada” o “Nuestro tiempo” tienen ese pellizco electrónico actual que sin duda rejuvenece su propuesta. 

Pero es en las canciones clásicas de su repertorio donde realmente se percibe la emoción que siempre les ha caracterizado, cuando se apaga por un momento su querencia electrónica y resurge el rock, cuando se oyen claras y nítidas las guitarras de Juan -uno de los guitarristas más identificativos de los últimos 25 años en España- y la voz de Eva se mece sobre su guitarra acústica. Hablo de “Como hablar”, “Revolución”, “Cuando suba la marea” o “Moriría por vos”, la cual sigue siendo -esta última- la más emocionante y querida de su repertorio. 

Mención especial también a “Hacia lo salvaje”, gloriosa y elevada, que unieron al final con el estribillo de la popular “A galopar”. Y la sorpresa de la noche, Mikel Erentxun salió al escenario como invitado a cantar “Entre salitre y sudor” de Duncan Dhu junto una Eva visiblemente emocionada. Se despidieron con un último bis en el que de nuevo dieron rienda suelta a su faceta más visual -vestidos y máscaras mediante- para invitar finalmente al escenario a todo el personal de la gira, la gran familia que hace posible la función de cada noche. Abrió la cita Eva McBel, joven cantante zaragozana con una voz muy personal y unas canciones entre el folk más actual y el pop clásico, a la que habrá que seguir muy de cerca y que consiguió ganarse al público con estribillos como los de su canción más conocida “Goodbye”. Acompañada por un cuarteto de músicos solventes, es el piano el que tiene el protagonismo en composiciones como “The top” o “Agua dulce”, único tema en español de un repertorio notable y refrescante. 

Texto: Alejandro Elías / 

Fotos, Ángel Burbano. 

Información y fotografías obtenidas desde: https://www.aragonmusical.com/2021/12/cronicas-amaral-eva-mcbel-pabellon-principe-felipe-zaragoza-17-12-12-por-alejandro-elias-y-angel-burbano/

WEB: https://www.amaral.es/

MITTGEIST-CD-NI EL HAMBRE, NI LAS GANAS DE BAILAR 2022

 

Mittgeist, desde Chodes (Zaragoza), anteriormente saco dos trabajos discograficos bajo el nombre de ¨Viejo¨, titulados ¨Again (2019)¨ y ¨Bosanova (2020)¨.

THE BLUEGRASS LIONS-CD-VIEJOS, VIAJES Y TUMBAS 2022

 

Viejos, viajes y tumbas 

Un viejo pendenciero y jugador con un negro destino y 6 balas con su nombre, una joven con nombre de flor salvaje tiene mal de amores en las colinas de Carolina del norte, un anciano violinista no recuerda su melodia en las montañas de Arkansas, un viajero vuelve a su casa donde le espera su gente cantando y bailando, un gañan de los Apalaches llega tarde a su propio entierro, un soldado que a las puertas de la muerte saca fuerzas de su rabia 

y se revela contra la sinrazón. 

Estas y más historias son las que cuentan las canciones de 'Viejos, viajes y tumbas' el nuevo disco de The Bluegrass Lions en el que siguiendo la linea de su anterior 'Montañas brumosas', mandan los sonidos acústicos , montañeses y primitivos de violines, banjos, mandolinas, armónicas, guitarras y contrabajo para arropar unas voces corales que evocan y reinterpretan en castellano 

la esencia del folk tradicional americano. 

Un disco alegre y sencillo con producción de Allué Cester y arte y diseño de XCar Malavida, que contiene las claves de la vida 

y en el que estos hillbillies del valle del Ebro nos invitan a bailar con la muerte y a aullar a la luna y las estrellas. 

The bluegrass lions 

Es una fiesta de la música folk americana que nos lleva desde los montes Apalaches a las llanuras del medio oeste descendiendo el valle del Senandoah y navegando por el Missouri. Nos invita a conducir por la mítica ruta 66 y evoca las gambas del delta del Mississippi y el pollo de Kentucky tras un paseo por las colinas de Carolina del norte tras los pasos de la familia Carter. 

Instrumentos tradicionales de la música americana como violín, banjo, mandolina, guitarras acústicas, armónica y contrabajo nos conducen de la mano de un puñado de hillbilies afincados en la zaragozana Taberna Vinos Chueca por este viaje a través de la música de raíz americana 

cantando y bailando para que el círculo nunca se rompa. 

Componentes: 

Contrabajo, armónica, banjo y voz: GranBob 

Violín y mandolina: Allué Fiddle 

Guitarra: Julio López 

Guitarra: Javier Marín 

Banjo: Gaby Morgan 

FACEBOOK: https://www.facebook.com/thebluegrasslions/

BIGOTT-CONCIERTO TEATRO JOVELLANOS DE GIJON 14-12-2021

 

Concierto ofrecido por BIGOTT para el ciclo ENCAJA2. Grabación realizada el martes 14 de diciembre de 2021 en la caja escénica del Teatro Jovellanos de Gijón. Sonido directo: Jose Antonio Fernández Vale Mezcla y masterización: Pedro Vigil Técnico escenario: Manuel Scattini

Bigott es el nombre elegido por el zaragozano Borja Laudo para su nuevo proyecto musical tras Comedienne. 

Además Borja ha colaborado con diferentes bandas zaragozanas: Tachenko, Big City y La Costa Brava. Para éstos últimos protagonizó el videoclip de su canción "Adoro a las pijas de mi ciudad". 

En 2005 ganó el concurso al mejor grupo maquetero de 2005 según Mondosonoro Aragón y el premio a la mejor maqueta de los VII Premios de la música aragonesa. 

Discografia: 

That sentimental sandwich (CD, 2006) 

King of Patio What a lovely day today (CD digipack, 2008) 

King of Patio 

Fin (CD digipack / LP, 2009) Grabaciones en el mar 

This Is The Beginning Of A Beautiful Friendship (Vinilo + CD,2010) Grabaciones en el mar) 

The Orinal Soundtrack (Vinilo + CD,2011) Grabaciones en el mar) 

Blue Jeans (CD,2013) Grabaciones en el mar) 

Pavement Tree (CD,2014) Grabaciones en el mar) 

My friends are dead (CD,2016) Grabaciones en el mar) 

Candy Valley (CD.2017) 

Friendly monter´s (CD , 2019) 

This is all weong (CD, 2020) 

Spiders Sing (CD, 2021) 

FACEBOOK:https://www.facebook.com/bigottmusic 

TWITTER: https://twitter.com/bigottmusic?lang=es 

INSTAGRAM:https://www.instagram.com/bigott/?hl=es