Concierto ofrecido por el grupo musical zaragozano Amaral en la Playa Victoria de Cádiz, el 8 de agosto de 2008.
Concierto enmarcado dentro de la gira de presentación de su disco Gato negro - Dragón rojo.
Amaral es un grupo musical español de folk rock originario de Zaragoza formado por Eva Amaral y Juan Aguirre.
Por el momento, han vendido alrededor de 4 millones de copias de su discografía, compuesta por siete discos de estudio,
una edición especial y dos dvd's en directo, desde 1998 hasta la actualidad Juan Aguirre define el sonido del grupo
diciendo que está "en algún punto entre el punk-rock y el folk-rock'.
Estrella de mar, su álbum más vendido,ocupa el vigésimo cuarto puesto en la lista de "Los 50 mejores discos del rock español",
confeccionada por la revista Rolling Stone, considerando que "supuso el despegue definitivo de Amaral,
el disco que les llevó a la primera línea del rock español".En otra lista de esa misma publicación,
titulada "Las 200 mejores canciones del pop-rock español",que engloba canciones de géneros muy dispares
pero que forman parte de la memoria colectiva de España, aparecen "Sin ti no soy nada" en el puesto 67
y "Cómo hablar" en el puesto 128. Además, Eva Amaral está considerada una de las mejores vocalistas rock españolas.
A lo largo de su trayectoria musical, el grupo ha cosechado numerosos premios entre los que destacan
tres Premios Ondas de la Música, diez Premios de la Música,
dos MTV Europe Music Awards y el Premio Nacional de las Músicas Actuales.
WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial
Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Amaral
jueves, 25 de agosto de 2016
DUO MI NUBE-CONCIERTO ZUERA 21-08-2016
Concierto Zuera 21 Agosto 2016
Duo Mi nube menuda marcha
No eres de Zuera si no conoces a esta pareja....
Miguel, más de 40 años en el mundo musical, pasando por grupos, orquestas,
miembro de Última Cruzada, grupo que ganó varios festivales, apareció en programas de televisión,
y después viajando por todos los pueblos de la geografía aragonesa deleitándonos con su música....
Acompañado por Nuria.... lo más de lo más, no hay palabras.... comenzó siendo una de las más jóvenes de Aragón,
que cantaba en un grupo y que ya tenía una voz impresionante.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/profile.php?id=100010490291142
Duo Mi nube menuda marcha
No eres de Zuera si no conoces a esta pareja....
Miguel, más de 40 años en el mundo musical, pasando por grupos, orquestas,
miembro de Última Cruzada, grupo que ganó varios festivales, apareció en programas de televisión,
y después viajando por todos los pueblos de la geografía aragonesa deleitándonos con su música....
Acompañado por Nuria.... lo más de lo más, no hay palabras.... comenzó siendo una de las más jóvenes de Aragón,
que cantaba en un grupo y que ya tenía una voz impresionante.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/profile.php?id=100010490291142
miércoles, 24 de agosto de 2016
LANA LEE-EP SINGLE-LA CANCION DEL VERANO 2016
¨Canción del verano ¨.Single veraniego compuesto por dos versiones del tema "Discomobbing",
creado a partir de un sampler utilizado en el concierto celebrado el 19 de Febrero de 2016 e
n la Sala King Kong de Zaragoza junto a la banda post-rock Exxasens.
Grabado, mezclado, producido y masterizado por Lana Lee entre Mayo y Agosto de 2016.
- Manuel: Batería y percusión.
- Roberto: Bajo, sintetizador y programaciones.
- Nacho: Guitarra, delay, percusión adicional y diseños.
Con la colaboración especial de Asier "Camille": Estilófono, sintetizador y ambientes.
Desde 2003 Lana Lee mezclan de forma caprichosa rock, funk, psicodelia y experimentación.
En 2010 se convierten en banda instrumental, con un sorprendente giro melódico,
mucho gusto por los arreglos, texturas de sonido y ritmos cambiantes como características
de un estilo en constante evolución. Su directo es una experiencia única
para el disfrute del espectador.Una propuesta sin duda distinta.
Enlaces:
Facebook: https://www.facebook.com/3LanaLee
Reverbnation: http://www.reverbnation.com/lanalee
Twitter: https://twitter.com/3lanalee
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC0FxZ-Q4mKKPZUq6mTPImMQ
Bandcamp:http://lanalee.bandcamp.com/
SoundCloud: https://soundcloud.com/3lanalee
Auditiva Collective: http://auditivacollective.org/grupos/lana-lee/
Myspace: https://myspace.com/lanaleerocks
NOTA: Al pulsar en DOWNLOAD se os abrira un recuadro
donde debeis de rellenar en tres apartados
1-vuestro email
2-Localizar el pais SPAIN
3-Poner vuestro codigo postal
4-Pulsar OK
5-Una vez realizado todo ello os llegara a vuestro correo
un link de confirmación pulsar sobre el
os llevara directamente a la pagina para poder descargarlo
creado a partir de un sampler utilizado en el concierto celebrado el 19 de Febrero de 2016 e
n la Sala King Kong de Zaragoza junto a la banda post-rock Exxasens.
Grabado, mezclado, producido y masterizado por Lana Lee entre Mayo y Agosto de 2016.
- Manuel: Batería y percusión.
- Roberto: Bajo, sintetizador y programaciones.
- Nacho: Guitarra, delay, percusión adicional y diseños.
Con la colaboración especial de Asier "Camille": Estilófono, sintetizador y ambientes.
Desde 2003 Lana Lee mezclan de forma caprichosa rock, funk, psicodelia y experimentación.
En 2010 se convierten en banda instrumental, con un sorprendente giro melódico,
mucho gusto por los arreglos, texturas de sonido y ritmos cambiantes como características
de un estilo en constante evolución. Su directo es una experiencia única
para el disfrute del espectador.Una propuesta sin duda distinta.
Enlaces:
Facebook: https://www.facebook.com/3LanaLee
Reverbnation: http://www.reverbnation.com/lanalee
Twitter: https://twitter.com/3lanalee
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC0FxZ-Q4mKKPZUq6mTPImMQ
Bandcamp:http://lanalee.bandcamp.com/
SoundCloud: https://soundcloud.com/3lanalee
Auditiva Collective: http://auditivacollective.org/grupos/lana-lee/
Myspace: https://myspace.com/lanaleerocks
NOTA: Al pulsar en DOWNLOAD se os abrira un recuadro
donde debeis de rellenar en tres apartados
1-vuestro email
2-Localizar el pais SPAIN
3-Poner vuestro codigo postal
4-Pulsar OK
5-Una vez realizado todo ello os llegara a vuestro correo
un link de confirmación pulsar sobre el
os llevara directamente a la pagina para poder descargarlo
lunes, 22 de agosto de 2016
DE VERMIS MYSTERYYS-DEMO-BOOK ONE 2015
¨Book one¨.
Temas:
1.- La fin absolue du Monde 07:19
2.- Opera Morte 12:11
3.- Kingdom of Chtulhu 21:16
Muisc by J.J Iglesias y Alberto Torro.
J.J Iglesias plays Korg Synthesizers and alectronics.
Alberto Torro plays F.L Studio KeyboardsSiaths y Sequencers.
¨ De vermis Mysteryys es el duo formado por J.J Iglesias y Alberto Torro.
¨J.J Iglesias¨.
Productor y componente del grupo zaragozano de Rock Progresivo ¨Pluralis¨.
Alberto Torró (Zaragoza - 1954)
Su adolescencia vivió toda la revolución musical y artística de finales de los años 60 y parte de los 70,
es decir: los hippies, la colorida psicodelia, el pop art, el movimiento underground, etc.
Aquel rock anglosajón importado con sus novedosas, excitantes y extrañas formas y cuyas portadas de discos
realizadas por ilustradores muy imaginativos influyó de manera notable en su forma de dibujar.
Pero sobre todo bebió de las fuentes de de aquello que surgió por aquella época tan indescifrable y fascinante llamado “música progresiva.
En la Zaragoza de 1976 existían programas de radio, hoy día antológicos, como Onmicrom 2 o Radioactividad,
época a años luz de la actual en este aspecto, donde las ondas se permitían el valor de lanzar al aire
aquellas músicas ricas y complejas,diferentes y enrevesadas.
Alberto formó parte de aquello y durante bastante tiempo y cada sábado por la noche,
podía hablar de aquel disco o de aquel grupo que le había fascinado.
A finales de la década de los 70 forma un grupo local de jazz rock progresivo llamado “Audrey” donde toca la batería.
En los ochenta colaboró como columnista en diversas publicaciones locales, con críticas musicales
y diferentes artículos culturales, entre ellos para el Periódico de Aragón y El Día,
que alternaba con su otra pasión como es el arte y en concreto el dibujo y cuyas obras han sido expuestas varias veces
en el Bar Bonanza, en el Café Espejo o en el desaparecido Luz de Luna.
Actualmente expone con cierta regularidad en los Centros Cívicos del Ayuntamiento de Zaragoza en el área de participación ciudadana.
También como no, en ciertos bares de su barrio de Delicias a cambio de algunas cervecitas bien frías.
Sus dibujos también han ilustrado los primeros trabajos de escritores como Antón Castro o Ignacio Martínez de Pisón entre otros.
A dia de hoy Alberto Torró posee una voluminosa colección de música especializada,de libros de arte,
de filosofía y de historia de la música. Le encantan los pintores
clásicos y los surrealistas, los Monty Pitón y los hermanos Marx, la ciencia ficción, el humor absurdo, la ironía y el sarcasmo.
Temas:
1.- La fin absolue du Monde 07:19
2.- Opera Morte 12:11
3.- Kingdom of Chtulhu 21:16
Muisc by J.J Iglesias y Alberto Torro.
J.J Iglesias plays Korg Synthesizers and alectronics.
Alberto Torro plays F.L Studio KeyboardsSiaths y Sequencers.
¨ De vermis Mysteryys es el duo formado por J.J Iglesias y Alberto Torro.
¨J.J Iglesias¨.
Productor y componente del grupo zaragozano de Rock Progresivo ¨Pluralis¨.
Alberto Torró (Zaragoza - 1954)
Su adolescencia vivió toda la revolución musical y artística de finales de los años 60 y parte de los 70,
es decir: los hippies, la colorida psicodelia, el pop art, el movimiento underground, etc.
Aquel rock anglosajón importado con sus novedosas, excitantes y extrañas formas y cuyas portadas de discos
realizadas por ilustradores muy imaginativos influyó de manera notable en su forma de dibujar.
Pero sobre todo bebió de las fuentes de de aquello que surgió por aquella época tan indescifrable y fascinante llamado “música progresiva.
En la Zaragoza de 1976 existían programas de radio, hoy día antológicos, como Onmicrom 2 o Radioactividad,
época a años luz de la actual en este aspecto, donde las ondas se permitían el valor de lanzar al aire
aquellas músicas ricas y complejas,diferentes y enrevesadas.
Alberto formó parte de aquello y durante bastante tiempo y cada sábado por la noche,
podía hablar de aquel disco o de aquel grupo que le había fascinado.
A finales de la década de los 70 forma un grupo local de jazz rock progresivo llamado “Audrey” donde toca la batería.
En los ochenta colaboró como columnista en diversas publicaciones locales, con críticas musicales
y diferentes artículos culturales, entre ellos para el Periódico de Aragón y El Día,
que alternaba con su otra pasión como es el arte y en concreto el dibujo y cuyas obras han sido expuestas varias veces
en el Bar Bonanza, en el Café Espejo o en el desaparecido Luz de Luna.
Actualmente expone con cierta regularidad en los Centros Cívicos del Ayuntamiento de Zaragoza en el área de participación ciudadana.
También como no, en ciertos bares de su barrio de Delicias a cambio de algunas cervecitas bien frías.
Sus dibujos también han ilustrado los primeros trabajos de escritores como Antón Castro o Ignacio Martínez de Pisón entre otros.
A dia de hoy Alberto Torró posee una voluminosa colección de música especializada,de libros de arte,
de filosofía y de historia de la música. Le encantan los pintores
clásicos y los surrealistas, los Monty Pitón y los hermanos Marx, la ciencia ficción, el humor absurdo, la ironía y el sarcasmo.
domingo, 21 de agosto de 2016
DUCASSE-EP-WHAT ABOUT YOU 2016
Ducasse es una banda Española de Pop/Rock formada en Zaragoza a finales de 2009.
Discografia:
EP-Ducasse 2012
EP-Sweet bird youth 2013
SINGLE-Maybe today 2013
SINGLE-As Fast As You Can 2014
EP-What about you 2016
El grupo está integrado por:
Javier Galindo (Voz y Guitarra)
Luis Arroyo (Guitarra principal)
Sergio Gil (Bajo)
Jose Rodriguez (Batería).
FACEBOOK: http://www.facebook.com/pages/Ducasse/170711353006160
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
Discografia:
EP-Ducasse 2012
EP-Sweet bird youth 2013
SINGLE-Maybe today 2013
SINGLE-As Fast As You Can 2014
EP-What about you 2016
El grupo está integrado por:
Javier Galindo (Voz y Guitarra)
Luis Arroyo (Guitarra principal)
Sergio Gil (Bajo)
Jose Rodriguez (Batería).
FACEBOOK: http://www.facebook.com/pages/Ducasse/170711353006160
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
sábado, 20 de agosto de 2016
TXIRIGOL-CD-FLORS POSTNUCLEARS 2009
Flors postnuclears’constituye una mezcla de estilos, de diferentes formas de entender la música,
pero que tienen en común la necesidad de expresarse, de no permanecer inmóviles.
Guitarras oscuras, densas, se acompañan de melodías cristalinas para empujar a una voz femenina,
que desgrana letras introspectivas, pero también descriptivas, hasta ambientes cerebrales y rabiosos.
Grabado en diciembre de 2008 en los Estudios Aleatoria de Cretas, de la mano de Jean Pierre Guitard,
y editado por magofermin con la colaboración de l’Associació Cultural del Matarranya.
Producido por Txirigol y Jean Pierre Guitard.
Masterizado por Lorenzo Latorre en Los Largos Trinos en febrero de 2009.
Diseño y maquetación: vixion
¨Txirigol¨.Potencia rockera combinada con líneas melódicas vocales forjan un estilo un tanto crossover
y con aires de mestizaje. Txirigol se forma hace varios años con la excusa de grabar un tema
en la recopilación “Sons del Matarranya”.
Tras una primera formación de bajo, guitarra acústica y eléctrica, se mueven de la música experimental
hacia el post rock e incorporan a una cantante y a un batería. Sin ningún tipo de perjuicios estilísticos
el sonido del grupo se va definiendo, y, tras su actuación en el Kodorock 2008,
deciden plasmar sus melodías en una grabación.
La joven formación de La Codoñera debuta con un disco que se mueve en territorios musicales
poco corrientes en la escena matarrañense.
Componentes:
Elsa (voz)
José Luis (guitarra)
Marc (guitarra, voz)
Héctor (baixo)
Kolores (batería)
pero que tienen en común la necesidad de expresarse, de no permanecer inmóviles.
Guitarras oscuras, densas, se acompañan de melodías cristalinas para empujar a una voz femenina,
que desgrana letras introspectivas, pero también descriptivas, hasta ambientes cerebrales y rabiosos.
Grabado en diciembre de 2008 en los Estudios Aleatoria de Cretas, de la mano de Jean Pierre Guitard,
y editado por magofermin con la colaboración de l’Associació Cultural del Matarranya.
Producido por Txirigol y Jean Pierre Guitard.
Masterizado por Lorenzo Latorre en Los Largos Trinos en febrero de 2009.
Diseño y maquetación: vixion
¨Txirigol¨.Potencia rockera combinada con líneas melódicas vocales forjan un estilo un tanto crossover
y con aires de mestizaje. Txirigol se forma hace varios años con la excusa de grabar un tema
en la recopilación “Sons del Matarranya”.
Tras una primera formación de bajo, guitarra acústica y eléctrica, se mueven de la música experimental
hacia el post rock e incorporan a una cantante y a un batería. Sin ningún tipo de perjuicios estilísticos
el sonido del grupo se va definiendo, y, tras su actuación en el Kodorock 2008,
deciden plasmar sus melodías en una grabación.
La joven formación de La Codoñera debuta con un disco que se mueve en territorios musicales
poco corrientes en la escena matarrañense.
Componentes:
Elsa (voz)
José Luis (guitarra)
Marc (guitarra, voz)
Héctor (baixo)
Kolores (batería)
viernes, 19 de agosto de 2016
AERIAL SPOONER-CD-AERIAL SPOONER I 2015
¨Aerial Spooner¨,es un duo zaragozano de Rock Americano formado por:
Miguel: Voz y Guitarra.
Joaquín: Batería.
¨
Grabación del Cd ¨Aerial Spooner I¨realizada en Estudios Teocida,
con la colaboración de Lucas Toledo en el Piano,Bajo y demas instrumentos.
A Aerial Spooner le gusta la música, no entiende de estilos.
Detrás de nuestra evidente faceta de rock, como escucháis,
creemos que etiquetarse es poner barreras a la creatividad,
y esta es nuestra esencia y lo que nos define: no ponernos fronteras a la hora de componer.
Somos rock, pero tambien somos blues, vals o folk.
Nos dan igual nuestros nombres, en que grupos o salas hayamos tocado, lo que nos importa es nuestra música.
Detrás de nuestra autograbación y nuestra falta de medios hay un proyecto
que se desvincula de todos aquellos que hablan de influencias, de los maravillosos años 70,
de la diferenciación. Si lo que te gusta es la música, en su totalidad y en su metafísica,
Aerial Spooner no os dejará indiferentes.
Pese a todo, este es el año en que Aerial Spooner presentará su primer disco: un viaje
que se inicia en el desierto, pero que también transcurre por las montañas y por grandes ciudades.
Entre rebaños de ovejas y limusinas. Un viaje que también pasa por Aranjuez, y que termina en los recuerdos.
Información obtenida desde: http://www.ambarzmusic.com/2015/
NOTA:Aunque en su bandcamp pone Georgia esta confirmado que Aerial Spooner son de Zaragoza.
Miguel: Voz y Guitarra.
Joaquín: Batería.
¨
Grabación del Cd ¨Aerial Spooner I¨realizada en Estudios Teocida,
con la colaboración de Lucas Toledo en el Piano,Bajo y demas instrumentos.
A Aerial Spooner le gusta la música, no entiende de estilos.
Detrás de nuestra evidente faceta de rock, como escucháis,
creemos que etiquetarse es poner barreras a la creatividad,
y esta es nuestra esencia y lo que nos define: no ponernos fronteras a la hora de componer.
Somos rock, pero tambien somos blues, vals o folk.
Nos dan igual nuestros nombres, en que grupos o salas hayamos tocado, lo que nos importa es nuestra música.
Detrás de nuestra autograbación y nuestra falta de medios hay un proyecto
que se desvincula de todos aquellos que hablan de influencias, de los maravillosos años 70,
de la diferenciación. Si lo que te gusta es la música, en su totalidad y en su metafísica,
Aerial Spooner no os dejará indiferentes.
Pese a todo, este es el año en que Aerial Spooner presentará su primer disco: un viaje
que se inicia en el desierto, pero que también transcurre por las montañas y por grandes ciudades.
Entre rebaños de ovejas y limusinas. Un viaje que también pasa por Aranjuez, y que termina en los recuerdos.
Información obtenida desde: http://www.ambarzmusic.com/2015/
NOTA:Aunque en su bandcamp pone Georgia esta confirmado que Aerial Spooner son de Zaragoza.
jueves, 18 de agosto de 2016
VARIOS-RASCALE GUILLE,CONCIERTO HOMENAJE A GUILLE MARTIN 26-01-2007
El 26 de enero de 2007 se celebro en Zaragoza un concierto en homenaje al guitarrista Guille Martín
con la participación de las principales figuras del pop-rock español y aragonés, bajo el nombre Ráscale, Guille!
Tras el éxito del homenaje celebrado el pasado 1 de octubre en Madrid, su ciudad natal,
el panorama musical de Zaragoza también quiso rendir su tributo a uno de los mejores guitarras del rock español, Guille Martín,
fallecido a la edad de 43 años en esta ciudad donde residía.
Zaragoza, su ciudad de adopción por matrimonio en los últimos años, conto con la presencia
de artistas locales de la talla de Amaral o Bunbury y nacionales como La Frontera,
Jaime Urrutia o Loquillo y los Trogloditas junto a un sinfín de participaciones como Andy Chango,
Rubén de Pereza, Javier Ojeda de Danza Invisible, Aurora Beltrán de Tahúres, Cuti, Gabriel Sopeña y muchos más.
Fue la forma de reconocer el talento como músico y la simpatía como persona de uno de los históricos del rock español,
que participó con su guitarra acompañando a grupos y solistas históricos como Desperados, Los Rodríguez,
Los Enemigos, La Frontera, Ariel Rot, Calamaro, Jaime Urrutia y los Trogloditas, su última banda.
Esta gran cita del rock español tubo lugar en la Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza desde las 21 horas y durante más de 3 horas.
La entrada tubo un precio simbólico de 4 euros a beneficio de la entidad colaboradora Aspanoa,
(Asociación de padres de niños oncológicos de Aragón) que ayuda en el tratamiento y asistencia de niños enfermos de cáncer.
Dentro de este ambiente de compañerismo del mundo musical español, pudo presenciarse colaboraciones inéditas
e irrepetibles entre los distintos artistas que acrecientan el interés del macroconcierto.
Buena parte del homenaje corrio a cargo de su última banda, Loquillo y Los Trogloditas,
especialmente volcados en este acto.
Información obtenida desde:http://www.aragonmusical.com/2007/01/homenaje-a-guille-martin-el-26-de-enero/
Especial Un recuerdo para Guille Martín: http://aloestenosencontraras.blogspot.com.es/2014/07/especial-un-recuerdo-para-guille-martin.html
Guillermo Martín (Madrid, 21 de julio de 1963 – Zaragoza, 18 de agosto de 2006) (43 años),
conocido artísticamente como Guille Martín, fue uno de los guitarristas más demandados del rock español.
Guille fundó Desperados, banda madrileña de los 80's, y formó parte de La Frontera y Los Rodríguez.
Acompañó también a artistas como Andrés Calamaro, Jaime Urrutia, Ariel Rot y Loquillo.
Guillermo tuvo una formación autodidacta y antes de tocar la guitarra aprendió a tocar el piano.
Su primer grupo fue Números Rojos, junto a su hermano Fernando Martín.
En 1985 funda Desperados, influenciado por el rock sudamericano. Un año más tarde saldrá el primer mini-LP “Desperados”
y su segundo trabajo “¿Qué hay de nuevo viejo?". En 1988 sale “El Golpe” y en 1989
se lanza su último álbum: “Tan alto como nos dejen, tan fuerte como podamos”. En 1991 se publica un disco inédito.
Después de Desperados, Guillermo se juntó con músicos argentinos y tocó el bajo con Los Rodríguez.
Acompañó a Ariel Rot, Andy Chango y Andrés Calamaro.
Guille se unió a los Neverly Brothers junto a su hermano Fernando.
En 1997 se lanzó al mercado un disco donde participó, por ejemplo, Andrés Calamaro.
Guillermo entró en la banda de Jaime Urrutia y, más tarde, en la de Loquillo,
pasando a ser un miembro más de los Trogloditas. Guille tocó con La Frontera, Ariel Rot, Andy Chango,
Andrés Calamaro, Jaime Urrutia o Loquillo y colaboró con Bunbury, entre otros.
También apoyo a grupos humildes de Zaragoza.
En 1999 se instala en Zaragoza y se casa con su única esposa, Gaby.
En 2004 es ingresado en el hospital Miguel Servet de Zaragoza con un tumor en el pulmón.
A principios del 2005 pasa por quirófano. El 18 de agosto del 2006 fallece, en la capital aragonesa, con 43 años.
con la participación de las principales figuras del pop-rock español y aragonés, bajo el nombre Ráscale, Guille!
Tras el éxito del homenaje celebrado el pasado 1 de octubre en Madrid, su ciudad natal,
el panorama musical de Zaragoza también quiso rendir su tributo a uno de los mejores guitarras del rock español, Guille Martín,
fallecido a la edad de 43 años en esta ciudad donde residía.
Zaragoza, su ciudad de adopción por matrimonio en los últimos años, conto con la presencia
de artistas locales de la talla de Amaral o Bunbury y nacionales como La Frontera,
Jaime Urrutia o Loquillo y los Trogloditas junto a un sinfín de participaciones como Andy Chango,
Rubén de Pereza, Javier Ojeda de Danza Invisible, Aurora Beltrán de Tahúres, Cuti, Gabriel Sopeña y muchos más.
Fue la forma de reconocer el talento como músico y la simpatía como persona de uno de los históricos del rock español,
que participó con su guitarra acompañando a grupos y solistas históricos como Desperados, Los Rodríguez,
Los Enemigos, La Frontera, Ariel Rot, Calamaro, Jaime Urrutia y los Trogloditas, su última banda.
Esta gran cita del rock español tubo lugar en la Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza desde las 21 horas y durante más de 3 horas.
La entrada tubo un precio simbólico de 4 euros a beneficio de la entidad colaboradora Aspanoa,
(Asociación de padres de niños oncológicos de Aragón) que ayuda en el tratamiento y asistencia de niños enfermos de cáncer.
Dentro de este ambiente de compañerismo del mundo musical español, pudo presenciarse colaboraciones inéditas
e irrepetibles entre los distintos artistas que acrecientan el interés del macroconcierto.
Buena parte del homenaje corrio a cargo de su última banda, Loquillo y Los Trogloditas,
especialmente volcados en este acto.
Información obtenida desde:http://www.aragonmusical.com/2007/01/homenaje-a-guille-martin-el-26-de-enero/
Especial Un recuerdo para Guille Martín: http://aloestenosencontraras.blogspot.com.es/2014/07/especial-un-recuerdo-para-guille-martin.html
Guillermo Martín (Madrid, 21 de julio de 1963 – Zaragoza, 18 de agosto de 2006) (43 años),
conocido artísticamente como Guille Martín, fue uno de los guitarristas más demandados del rock español.
Guille fundó Desperados, banda madrileña de los 80's, y formó parte de La Frontera y Los Rodríguez.
Acompañó también a artistas como Andrés Calamaro, Jaime Urrutia, Ariel Rot y Loquillo.
Guillermo tuvo una formación autodidacta y antes de tocar la guitarra aprendió a tocar el piano.
Su primer grupo fue Números Rojos, junto a su hermano Fernando Martín.
En 1985 funda Desperados, influenciado por el rock sudamericano. Un año más tarde saldrá el primer mini-LP “Desperados”
y su segundo trabajo “¿Qué hay de nuevo viejo?". En 1988 sale “El Golpe” y en 1989
se lanza su último álbum: “Tan alto como nos dejen, tan fuerte como podamos”. En 1991 se publica un disco inédito.
Después de Desperados, Guillermo se juntó con músicos argentinos y tocó el bajo con Los Rodríguez.
Acompañó a Ariel Rot, Andy Chango y Andrés Calamaro.
Guille se unió a los Neverly Brothers junto a su hermano Fernando.
En 1997 se lanzó al mercado un disco donde participó, por ejemplo, Andrés Calamaro.
Guillermo entró en la banda de Jaime Urrutia y, más tarde, en la de Loquillo,
pasando a ser un miembro más de los Trogloditas. Guille tocó con La Frontera, Ariel Rot, Andy Chango,
Andrés Calamaro, Jaime Urrutia o Loquillo y colaboró con Bunbury, entre otros.
También apoyo a grupos humildes de Zaragoza.
En 1999 se instala en Zaragoza y se casa con su única esposa, Gaby.
En 2004 es ingresado en el hospital Miguel Servet de Zaragoza con un tumor en el pulmón.
A principios del 2005 pasa por quirófano. El 18 de agosto del 2006 fallece, en la capital aragonesa, con 43 años.
miércoles, 17 de agosto de 2016
NADIE-CD-SUBVERSIVO 2009
NOTA:No dispongo de la portada de este CD y tampoco se exactamente los componentes
que habia en esta grabación por lo que he puesto los nombres de musicos de anteriores grabaciones.
Grupo de rock zaragozano formado por.
Martin Vela: Voz,Guitarra
Juan Millan:Bateria
Fletes:Percusiones
Fernando Moreira:Bajo
Daniel Pereda:Teclados
Ruben Merlin:Travesera
Discografía:
Error en el sistema 2001
Siete dias en la habana
Subversivo 2009
que habia en esta grabación por lo que he puesto los nombres de musicos de anteriores grabaciones.
Grupo de rock zaragozano formado por.
Martin Vela: Voz,Guitarra
Juan Millan:Bateria
Fletes:Percusiones
Fernando Moreira:Bajo
Daniel Pereda:Teclados
Ruben Merlin:Travesera
Discografía:
Error en el sistema 2001
Siete dias en la habana
Subversivo 2009
martes, 16 de agosto de 2016
ESPARATRAPO-EP-LE CANTA AL FLACO 2016
¨Le canta al flaco¨.Grabado en el estudio de Joaquín Sabina
como parte del Premio del Jurado en el II Certamen Concurso Sabina por Aquí.
Video de la grabación del EP ¨Le canta al flaco¨con la canción ¨Madera¨: https://www.youtube.com/watch?v=EHCmp0TRQfg
“Esparatrapo” son Marian y Roy Emperador los integrantes de una banda que en los últimos años
ha conseguido hacerse un hueco en el panorama musical de Aragón gracias a sus conciertos,
en los que las canciones más conocidas del panorama musical de los últimos años son las protagonistas
El grupo “Esparatrapo” versiona los mejores temas de Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina y María Dolores Praderas,
además de canciones de artistas como Amaral y Luz Casal. Marian y Roy apuestan por la música en estado puro,
en formato acústico e interpretada a guitarra y voz. Con sus actuaciones homenajean a los compositores
que les hicieron cantar desde pequeños. Además, el año pasado realizaron más de 30 actuaciones
en diversos escenarios de Aragón, Navarra, Soria y Madrid.
Discografia:
CD-Sin trapa ni carton 2012
CD-Versiones escondidas 2015
CD-Calles de cierzo 2015
EP-Le canta al flaco 2016
WEB: http://esparatrapomanager.wix.com/esparatrapo
FACEBOOK: https://www.facebook.com/esparatrapo-164529656933705/?fref=ts
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
como parte del Premio del Jurado en el II Certamen Concurso Sabina por Aquí.
Video de la grabación del EP ¨Le canta al flaco¨con la canción ¨Madera¨: https://www.youtube.com/watch?v=EHCmp0TRQfg
“Esparatrapo” son Marian y Roy Emperador los integrantes de una banda que en los últimos años
ha conseguido hacerse un hueco en el panorama musical de Aragón gracias a sus conciertos,
en los que las canciones más conocidas del panorama musical de los últimos años son las protagonistas
El grupo “Esparatrapo” versiona los mejores temas de Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina y María Dolores Praderas,
además de canciones de artistas como Amaral y Luz Casal. Marian y Roy apuestan por la música en estado puro,
en formato acústico e interpretada a guitarra y voz. Con sus actuaciones homenajean a los compositores
que les hicieron cantar desde pequeños. Además, el año pasado realizaron más de 30 actuaciones
en diversos escenarios de Aragón, Navarra, Soria y Madrid.
Discografia:
CD-Sin trapa ni carton 2012
CD-Versiones escondidas 2015
CD-Calles de cierzo 2015
EP-Le canta al flaco 2016
WEB: http://esparatrapomanager.wix.com/esparatrapo
FACEBOOK: https://www.facebook.com/esparatrapo-164529656933705/?fref=ts
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
domingo, 14 de agosto de 2016
MA VIE (TRIBUTO A LOS MUSTANG)-COVERS
"Ma Vie" es un grupo zaragozano que homenajea a la música de "Los Mustang",
que seleccionaron los mejores éxitos que sonaban en los años 60 y los adaptaron al castellano.
Temas como "Los jóvenes", "Los dos tan felices", "San Francisco", y
baladas románticas como "Ma vie" o "Yo que no vivo sin ti".
Canciones que les traerán muy buenos recuerdos, que sirvieron para conocerse y para enamorarse.
Componentes:
Alberto Alcala "Aguilera" : Voz.
Fernando Ondiviela : Piano.
Arturo Millan : Bajo.
David Marco : Batería.
David Pascual : Guitarra.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/MA-VIE-TRIBUTO-A-LOS-MUSTANG-UN-HOMENAJE-A-LOS-60-137604263010005/home
que seleccionaron los mejores éxitos que sonaban en los años 60 y los adaptaron al castellano.
Temas como "Los jóvenes", "Los dos tan felices", "San Francisco", y
baladas románticas como "Ma vie" o "Yo que no vivo sin ti".
Canciones que les traerán muy buenos recuerdos, que sirvieron para conocerse y para enamorarse.
Componentes:
Alberto Alcala "Aguilera" : Voz.
Fernando Ondiviela : Piano.
Arturo Millan : Bajo.
David Marco : Batería.
David Pascual : Guitarra.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/MA-VIE-TRIBUTO-A-LOS-MUSTANG-UN-HOMENAJE-A-LOS-60-137604263010005/home
sábado, 13 de agosto de 2016
LOS TWANGS-EP-CHRISTMAS BEAT 2009
¨CHRISTMAS BEAT ¨El 2009 ha sido un gran año para los mejores representantes del rockabilly aragonés
por eso querían recompensar a sus seguidores con un regalo en forma de EP con cuatro canciones
que perfectamente se podrían cantar con una zambomba, una pandereta y una botella de anís,
pero ellos las adoptan a su peculiar estilo.
Como las formas sí que importan el formato elegido es el vinilo rojo en 499 de las copias del disco
y tan solo una en vinilo negro, que quien la posea obtendrá un bono de regalo a gastar
en la web de la compañía discográfica www.sleazyrecords.com
Información obtenida desde: http://www.redaragon.com/cultura/librosydiscos/default.asp?accion=mo&pkid=21092
¨LOS TWANGS¨.En el verano del 2003 cuatro señores, curtidos músicos de la escena zaragozana
y amantes de los sonidos surf y del rock´n´roll deciden dar forma a un proyecto
que ya había dado algún coletazo años antes. Tras pocos ensayos nace .
Pese a comenzar como un combo totalmente instrumental y con la afilada guitarra de Link Wray
como bandera en pocos meses el sonido de Los Twangs fue tomando un carácter propio
y se fueron introduciendo temas vocales también con un fuerte regusto frat.
Imposible de etiquetarse simplemente como un grupo de surf,
Los Twangs se definen como un grupo de rock´n´roll de serie-B,
ya que sus influencias van más allá de lo puramente musical,
recopilando elementos de la cultura pop más underground; comic, exótica,
burlesque… con los cuales, junto a grandes dosis de buen humor,
confeccionan un asombroso espectáculo en directo.
El tercer LP de Los Twangs está ya en la calle! Los reyes del frat-garage-surf´n´roll
vuelven a la carga con su disco más intenso.
11 cortes en vinilo negro de 12", llenos de rock´n´roll vocal e instro a partes iguales,
con un sabroso olor a garage, rockabilly, frat y surf. Dependiento del momento!
También en CD con un corte inédito extra el titulado ´walking-on-the-glory-ways¨.
canciones del LP ,en el CD siguen un mismo orden
incluyendo como canción extra en la pista 12 la canción ´walking-on-the-glory-ways¨.
Componentes:
UKELELE FRANK: Voz y Guitarra.
Sir XAVIER WHITE: Guitarra y coros.
JACKIE SAM: Batería y coros.
SKYNNY JESS: Bajo y coros.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Los-Twangs/355308158371?sk=timeline
por eso querían recompensar a sus seguidores con un regalo en forma de EP con cuatro canciones
que perfectamente se podrían cantar con una zambomba, una pandereta y una botella de anís,
pero ellos las adoptan a su peculiar estilo.
Como las formas sí que importan el formato elegido es el vinilo rojo en 499 de las copias del disco
y tan solo una en vinilo negro, que quien la posea obtendrá un bono de regalo a gastar
en la web de la compañía discográfica www.sleazyrecords.com
Información obtenida desde: http://www.redaragon.com/cultura/librosydiscos/default.asp?accion=mo&pkid=21092
¨LOS TWANGS¨.En el verano del 2003 cuatro señores, curtidos músicos de la escena zaragozana
y amantes de los sonidos surf y del rock´n´roll deciden dar forma a un proyecto
que ya había dado algún coletazo años antes. Tras pocos ensayos nace .
Pese a comenzar como un combo totalmente instrumental y con la afilada guitarra de Link Wray
como bandera en pocos meses el sonido de Los Twangs fue tomando un carácter propio
y se fueron introduciendo temas vocales también con un fuerte regusto frat.
Imposible de etiquetarse simplemente como un grupo de surf,
Los Twangs se definen como un grupo de rock´n´roll de serie-B,
ya que sus influencias van más allá de lo puramente musical,
recopilando elementos de la cultura pop más underground; comic, exótica,
burlesque… con los cuales, junto a grandes dosis de buen humor,
confeccionan un asombroso espectáculo en directo.
El tercer LP de Los Twangs está ya en la calle! Los reyes del frat-garage-surf´n´roll
vuelven a la carga con su disco más intenso.
11 cortes en vinilo negro de 12", llenos de rock´n´roll vocal e instro a partes iguales,
con un sabroso olor a garage, rockabilly, frat y surf. Dependiento del momento!
También en CD con un corte inédito extra el titulado ´walking-on-the-glory-ways¨.
canciones del LP ,en el CD siguen un mismo orden
incluyendo como canción extra en la pista 12 la canción ´walking-on-the-glory-ways¨.
Componentes:
UKELELE FRANK: Voz y Guitarra.
Sir XAVIER WHITE: Guitarra y coros.
JACKIE SAM: Batería y coros.
SKYNNY JESS: Bajo y coros.
FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Los-Twangs/355308158371?sk=timeline
jueves, 11 de agosto de 2016
SOLANAS-CONCIERTO SALA COSTELLO MADRID 2015
Presentación de "Gigantes".Sala Costello Madrid,25 Mayo 2015.
En "Gigantes", Fernando Solanas nos presenta once temas de ritmos vivos, con estribillos directos y melodías pop.
El carisma de unas guitarras ricas en matices y arreglos, junto a la ironía,
ternura y diversión que desprenden sus personales textos.
Gigantes” y ha sido grabado en los estudios El Escondite de Madrid con la producción de Quique Eizaguirre
que ha trabajado con gente como Melendi. Además cuenta con las colaboraciones de Isaac Miguel de René
e Íñigo Iribarde, antiguo batería de Despistaos.
Su presentación en Zaragoza fue el 25 de Mayo de 2013 en el escenario de El Poeta Eléctrico.
Información obtenida de.http://www.aragonmusical.com/2013/05/solanas-presenta-su-primer-disco/
Fernando Solanas nació en Zaragoza el 19 de mayo de 1975.
Se licenció en Empresariales y durante un tiempo trabajó en el mundo empresarial, pero lo abandonó para dedicarse a la música.
Lleva formándose en la música desde su infancia con el piano, pasando por grupos de Pop a la batería
y al teclado en su adolescencia. Compositor y cantante. Fundador del grupo SUSTANCIA.
En el año 2003 se instala en Madrid, buscando más canciones y salas donde tocar.
Desde entonces ha estado tocando y grabando maquetas, y ahora Een este año 2003 saca su primer disco "Día Perfecto".
Puede decirse que SUSTANCIA ha decicidido desprenderse de lo accesorio para quedarse con lo esencial,
motivo por el cual pasa a ser FERNANDO SOLANAS, en estado puro.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/fernando.solanas
En "Gigantes", Fernando Solanas nos presenta once temas de ritmos vivos, con estribillos directos y melodías pop.
El carisma de unas guitarras ricas en matices y arreglos, junto a la ironía,
ternura y diversión que desprenden sus personales textos.
Gigantes” y ha sido grabado en los estudios El Escondite de Madrid con la producción de Quique Eizaguirre
que ha trabajado con gente como Melendi. Además cuenta con las colaboraciones de Isaac Miguel de René
e Íñigo Iribarde, antiguo batería de Despistaos.
Su presentación en Zaragoza fue el 25 de Mayo de 2013 en el escenario de El Poeta Eléctrico.
Información obtenida de.http://www.aragonmusical.com/2013/05/solanas-presenta-su-primer-disco/
Fernando Solanas nació en Zaragoza el 19 de mayo de 1975.
Se licenció en Empresariales y durante un tiempo trabajó en el mundo empresarial, pero lo abandonó para dedicarse a la música.
Lleva formándose en la música desde su infancia con el piano, pasando por grupos de Pop a la batería
y al teclado en su adolescencia. Compositor y cantante. Fundador del grupo SUSTANCIA.
En el año 2003 se instala en Madrid, buscando más canciones y salas donde tocar.
Desde entonces ha estado tocando y grabando maquetas, y ahora Een este año 2003 saca su primer disco "Día Perfecto".
Puede decirse que SUSTANCIA ha decicidido desprenderse de lo accesorio para quedarse con lo esencial,
motivo por el cual pasa a ser FERNANDO SOLANAS, en estado puro.
FACEBOOK:https://www.facebook.com/fernando.solanas
martes, 9 de agosto de 2016
VARIOS MUSICOS OSCENSES-CONCIERTO HOMENAJE A DAVID BOWIE (HUESCA) 22-04-2016
SETLIST:
00:20 - Rebel Rebel
04:18 - Ziggy Stardust
07:52 - Cracked Actor
11:16 - Sound and Vision
15:58 - Spaceman
20:28 - The Man Who Sold The World
25:03 - Station to Station
32:30 - Life on Mars?
36:58 - Changes
40:46 - Five Years
45:48 - (Declaraciones de ASPANOA)
47:30 - (Baile de Espacio Danza)
52:23 - Moonage Daydream (Lucca)
57:25 - Heroes (Lucca, Juanjo Javierre y Adrián Mored)
01:04:51 - The Jean Genie (Amòrica)
01:09:13 - Scary Monsters (Amòrica)
01:14:41 - Blue Jean
01:19:44 - Soul Love
01:24:38 - Let's Dance (con Pecker)
01:29:58 - Modern Love
01:34:55 - Boys Keep Swinging
01:38:51 - Rock 'n' Roll Suicide
01:44:10 - All the Young Dudes
01:50:24 - Space Oddity
01:56:16 - Lazarus
Concierto homenaje a David Bowie en Huesca, celebrado el 22 de abril de 2016 en el Centro Cultural del Matadero.
Músicos oscenses rindieron tributo a David Bowie en una noche mágica.
Toda la recaudación de la venta de entradas fue donada a ASPANOA (Asociación de Padres de Niños Oncológicos de Aragón).
Gracias a todos los asistentes por el apoyo prestado.
Los acordes de 'Rebel Rebel' sirvieron para romper el hielo y trasladar hasta los años 70 a un patio de butacas repleto.
Esta fue la primera canción del amplio repertorio de David Bowie que este viernes se repasó en el concierto tributo
que le rindieron varios músicos oscenses en el Centro Cultural del Matadero de Huesca,
y que tuvo fines benéficos, ya que lo recaudado con la venta de entradas se destinó a Aspanoa,
que trabaja con niños que padecen cáncer, la misma enfermedad que truncó la vida del artista británico el pasado mes de enero.
“Era natural que lo recaudado estuviera destinado a alguna entidad social, ya que nosotros tocamos porque nos gusta,
no por el beneficio. En este caso, y teniendo en cuenta que Bowie falleció de cáncer de hígado,
Aspanoa nos pareció un fin perfecto”, aseguraba antes del comienzo el concierto Anxel P. Solana,
cantante del grupo Amòrica, y uno de los organizadores de la cita.
'Life on Mars?', 'Space Oddity' o 'Heroes' fueron algunos de los temas que se interpretaron,
en un repaso prácticamente a toda la carrera de Bowie, con canciones de todos sus discos,
y que hicieron vibrar a un público entregado ya desde el inicio.
De hecho, al comienzo de la noche escasamente eran una decena de entradas las quedaban en taquilla
para completar el aforo del centro cultural del Matadero.
En total, fueron 19 músicos los que pasaron por el escenario y que se despidieron juntos sobre él.
Los grupos The Bärd, Amòrica y Lucca o Juanjo Javierre, Pecker y Justo Bagüeste fueron algunos de los participantes.
Estos últimos a modo de invitados, ya que fue una banda con Carlos Naval y Anxel P. Solana al frente,
poniendo las voces, la que llevó el peso del concierto.
Además de Naval y Solana, que también fueron los encargados de elegir el repertorio junto a Chema García,
de Lucca, completaban el grupo Fernando Naval a la guitarra, y Jorge Use con el bajo.
Además de Adrián Navarretae a la trompeta, Jorge Benedicto al trombón o Justo Bagüeste con el saxofón,
y el teclista Dani Sauras o el guitarrista Óscar Álvarez.
Para saber cómo se gestó este concierto hay que remontarse al mismo día del fallecimiento de David Bowie,
en el mes de enero, “a través de Whatsapp comenzamos a pensar que teníamos que hacer algo conjunto”,
explica Anxel Solana, que añade que el contacto entre los músicos de la ciudad es constante,
“por aquello de que Huesca es pequeña y nos conocemos todos”, aclara, y señala algunos conciertos anteriores
en los que se habían reunido ya.
Cómo no podía ser de otra manera, la estética de los músicos también se adaptó a la del camaleónico Bowie,
aunque el característico rayo pintado se sustituyó por atuendos más elaborados.
En el caso de Solana emulando la época de Duque Blanco.
Para culminar, además de la música en directo también hubo espacio para el baile,
pues el grupo Espacio Danza quiso participar en el homenaje, y bailó la canción 'Fashion' sobre el escenario.
PARTICIPARON EN EL HOMENAJE:
Adrián Mored
Adrián Navarrete
Anxel P. Solana
Carlos Naval
Chema García
Daniel Mingus
Daniel Sauras
Espacio Danza
Fernando Naval
Javier Puyuelo
Jesús Martínez
Jorge Benedicto
Jorge Use
Juanjo Javierre
Justo Bagüeste
Luis Arilla
Migue Calle
Óscar Álvarez
Pecker
Roberto Gil
Sandra Lanuza
Sebastián Hounau
AGRADECIMIENTOS:
Luis Lles
Ayuntamiento de Huesca
Centro Cultural del Matadero
ArtLab
Video Producciones Guara
Adrián Mallén
Alejandro Bonilla
Veintiocho Comunicación Creativa
ASPANOA
Información obtenida desde: http://www.heraldo.es/noticias/aragon/huesca-provincia/huesca/2016/04/22/huesca-vibra-con-recuerdo-david-bowie-844450-302.html
00:20 - Rebel Rebel
04:18 - Ziggy Stardust
07:52 - Cracked Actor
11:16 - Sound and Vision
15:58 - Spaceman
20:28 - The Man Who Sold The World
25:03 - Station to Station
32:30 - Life on Mars?
36:58 - Changes
40:46 - Five Years
45:48 - (Declaraciones de ASPANOA)
47:30 - (Baile de Espacio Danza)
52:23 - Moonage Daydream (Lucca)
57:25 - Heroes (Lucca, Juanjo Javierre y Adrián Mored)
01:04:51 - The Jean Genie (Amòrica)
01:09:13 - Scary Monsters (Amòrica)
01:14:41 - Blue Jean
01:19:44 - Soul Love
01:24:38 - Let's Dance (con Pecker)
01:29:58 - Modern Love
01:34:55 - Boys Keep Swinging
01:38:51 - Rock 'n' Roll Suicide
01:44:10 - All the Young Dudes
01:50:24 - Space Oddity
01:56:16 - Lazarus
Concierto homenaje a David Bowie en Huesca, celebrado el 22 de abril de 2016 en el Centro Cultural del Matadero.
Músicos oscenses rindieron tributo a David Bowie en una noche mágica.
Toda la recaudación de la venta de entradas fue donada a ASPANOA (Asociación de Padres de Niños Oncológicos de Aragón).
Gracias a todos los asistentes por el apoyo prestado.
Los acordes de 'Rebel Rebel' sirvieron para romper el hielo y trasladar hasta los años 70 a un patio de butacas repleto.
Esta fue la primera canción del amplio repertorio de David Bowie que este viernes se repasó en el concierto tributo
que le rindieron varios músicos oscenses en el Centro Cultural del Matadero de Huesca,
y que tuvo fines benéficos, ya que lo recaudado con la venta de entradas se destinó a Aspanoa,
que trabaja con niños que padecen cáncer, la misma enfermedad que truncó la vida del artista británico el pasado mes de enero.
“Era natural que lo recaudado estuviera destinado a alguna entidad social, ya que nosotros tocamos porque nos gusta,
no por el beneficio. En este caso, y teniendo en cuenta que Bowie falleció de cáncer de hígado,
Aspanoa nos pareció un fin perfecto”, aseguraba antes del comienzo el concierto Anxel P. Solana,
cantante del grupo Amòrica, y uno de los organizadores de la cita.
'Life on Mars?', 'Space Oddity' o 'Heroes' fueron algunos de los temas que se interpretaron,
en un repaso prácticamente a toda la carrera de Bowie, con canciones de todos sus discos,
y que hicieron vibrar a un público entregado ya desde el inicio.
De hecho, al comienzo de la noche escasamente eran una decena de entradas las quedaban en taquilla
para completar el aforo del centro cultural del Matadero.
En total, fueron 19 músicos los que pasaron por el escenario y que se despidieron juntos sobre él.
Los grupos The Bärd, Amòrica y Lucca o Juanjo Javierre, Pecker y Justo Bagüeste fueron algunos de los participantes.
Estos últimos a modo de invitados, ya que fue una banda con Carlos Naval y Anxel P. Solana al frente,
poniendo las voces, la que llevó el peso del concierto.
Además de Naval y Solana, que también fueron los encargados de elegir el repertorio junto a Chema García,
de Lucca, completaban el grupo Fernando Naval a la guitarra, y Jorge Use con el bajo.
Además de Adrián Navarretae a la trompeta, Jorge Benedicto al trombón o Justo Bagüeste con el saxofón,
y el teclista Dani Sauras o el guitarrista Óscar Álvarez.
Para saber cómo se gestó este concierto hay que remontarse al mismo día del fallecimiento de David Bowie,
en el mes de enero, “a través de Whatsapp comenzamos a pensar que teníamos que hacer algo conjunto”,
explica Anxel Solana, que añade que el contacto entre los músicos de la ciudad es constante,
“por aquello de que Huesca es pequeña y nos conocemos todos”, aclara, y señala algunos conciertos anteriores
en los que se habían reunido ya.
Cómo no podía ser de otra manera, la estética de los músicos también se adaptó a la del camaleónico Bowie,
aunque el característico rayo pintado se sustituyó por atuendos más elaborados.
En el caso de Solana emulando la época de Duque Blanco.
Para culminar, además de la música en directo también hubo espacio para el baile,
pues el grupo Espacio Danza quiso participar en el homenaje, y bailó la canción 'Fashion' sobre el escenario.
PARTICIPARON EN EL HOMENAJE:
Adrián Mored
Adrián Navarrete
Anxel P. Solana
Carlos Naval
Chema García
Daniel Mingus
Daniel Sauras
Espacio Danza
Fernando Naval
Javier Puyuelo
Jesús Martínez
Jorge Benedicto
Jorge Use
Juanjo Javierre
Justo Bagüeste
Luis Arilla
Migue Calle
Óscar Álvarez
Pecker
Roberto Gil
Sandra Lanuza
Sebastián Hounau
AGRADECIMIENTOS:
Luis Lles
Ayuntamiento de Huesca
Centro Cultural del Matadero
ArtLab
Video Producciones Guara
Adrián Mallén
Alejandro Bonilla
Veintiocho Comunicación Creativa
ASPANOA
Información obtenida desde: http://www.heraldo.es/noticias/aragon/huesca-provincia/huesca/2016/04/22/huesca-vibra-con-recuerdo-david-bowie-844450-302.html
domingo, 7 de agosto de 2016
AMARAL-CONCIERTO A SOLAS 29-03-2016
Setlist:
1. Unas veces se gana y otras se pierde
2. Revolución
3. Llévame muy lejos
4. Lo que nos mantiene unidos
5. Nocturnal
6. Nadie nos recordará
7. 500 vidas
El dúo zaragozano nos habla de la evolución de su nuevo trabajo ‘’Nocturnal’’,
este, su séptimo disco, en el que buscan la simplicidad, no ser rebuscado y hacer una música mucho más popular.
Eva y Juan nos dejan varios temas en directo de este álbum en formato ‘’A Solas’’.
Los A Solas de Sol Música son conciertos en directo con versiones inéditas de las canciones
interpretadas por los artistas invitados. Un formato único y exclusivo en el los artistas
nos desvelan sus experiencias y anécdotas más relevantes.
Sol Música es el canal de televisión especializado en la música española más actual.
En él, podrás disfrutar de los éxitos musicales y todas las novedades de artistas y grupos españoles,
sin olvidar los éxitos internacionales que más suenan.
Videoclips, conciertos, entrevistas en exclusiva y el programa de producción propia "A Solas"
en el que los artistas invitados interpretan varios temas en acústico de sus últimos trabajos
y desvelan sus anécdotas más curiosas.
Síguenos en Facebook: https://www.facebook.com/solmusica
Síguenos en Twitter: https://twitter.com/SolMusica
Añádenos a tus círculos de G+: https://plus.google.com/+solmusica
Visita nuestra web http://www.solmusica.com
Amaral es un grupo musical español de folk rock originario de Zaragoza formado por Eva Amaral y Juan Aguirre.
Por el momento, han vendido alrededor de 4 millones de copias de su discografía, compuesta por siete discos de estudio,
una edición especial y dos dvd's en directo, desde 1998 hasta la actualidad Juan Aguirre define el sonido del grupo
diciendo que está "en algún punto entre el punk-rock y el folk-rock'.
Estrella de mar, su álbum más vendido,ocupa el vigésimo cuarto puesto en la lista de "Los 50 mejores discos del rock español",
confeccionada por la revista Rolling Stone, considerando que "supuso el despegue definitivo de Amaral,
el disco que les llevó a la primera línea del rock español".En otra lista de esa misma publicación,
titulada "Las 200 mejores canciones del pop-rock español",que engloba canciones de géneros muy dispares
pero que forman parte de la memoria colectiva de España, aparecen "Sin ti no soy nada" en el puesto 67
y "Cómo hablar" en el puesto 128. Además, Eva Amaral está considerada una de las mejores vocalistas rock españolas.
A lo largo de su trayectoria musical, el grupo ha cosechado numerosos premios entre los que destacan
tres Premios Ondas de la Música, diez Premios de la Música,
dos MTV Europe Music Awards y el Premio Nacional de las Músicas Actuales.
DISCOGRAFIA:
Álbumes de estudio
1998 - Amaral
2000 - Una pequeña parte del mundo
2002 - Estrella de mar
2005 - Pájaros en la cabeza
2008 - Gato negro?Dragón rojo
2011 - Hacia lo salvaje
2015 - Nocturnal
Recopilatorios
2012 - 1998-2008
EPs
2009 - Granada
Álbumes en directo y DVD
2005 - El comienzo del big bang
2009 - La barrera del sonido
Ediciones especiales
2006 - Caja Especial Navidad
WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial
Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Amaral
1. Unas veces se gana y otras se pierde
2. Revolución
3. Llévame muy lejos
4. Lo que nos mantiene unidos
5. Nocturnal
6. Nadie nos recordará
7. 500 vidas
El dúo zaragozano nos habla de la evolución de su nuevo trabajo ‘’Nocturnal’’,
este, su séptimo disco, en el que buscan la simplicidad, no ser rebuscado y hacer una música mucho más popular.
Eva y Juan nos dejan varios temas en directo de este álbum en formato ‘’A Solas’’.
Los A Solas de Sol Música son conciertos en directo con versiones inéditas de las canciones
interpretadas por los artistas invitados. Un formato único y exclusivo en el los artistas
nos desvelan sus experiencias y anécdotas más relevantes.
Sol Música es el canal de televisión especializado en la música española más actual.
En él, podrás disfrutar de los éxitos musicales y todas las novedades de artistas y grupos españoles,
sin olvidar los éxitos internacionales que más suenan.
Videoclips, conciertos, entrevistas en exclusiva y el programa de producción propia "A Solas"
en el que los artistas invitados interpretan varios temas en acústico de sus últimos trabajos
y desvelan sus anécdotas más curiosas.
Síguenos en Facebook: https://www.facebook.com/solmusica
Síguenos en Twitter: https://twitter.com/SolMusica
Añádenos a tus círculos de G+: https://plus.google.com/+solmusica
Visita nuestra web http://www.solmusica.com
Amaral es un grupo musical español de folk rock originario de Zaragoza formado por Eva Amaral y Juan Aguirre.
Por el momento, han vendido alrededor de 4 millones de copias de su discografía, compuesta por siete discos de estudio,
una edición especial y dos dvd's en directo, desde 1998 hasta la actualidad Juan Aguirre define el sonido del grupo
diciendo que está "en algún punto entre el punk-rock y el folk-rock'.
Estrella de mar, su álbum más vendido,ocupa el vigésimo cuarto puesto en la lista de "Los 50 mejores discos del rock español",
confeccionada por la revista Rolling Stone, considerando que "supuso el despegue definitivo de Amaral,
el disco que les llevó a la primera línea del rock español".En otra lista de esa misma publicación,
titulada "Las 200 mejores canciones del pop-rock español",que engloba canciones de géneros muy dispares
pero que forman parte de la memoria colectiva de España, aparecen "Sin ti no soy nada" en el puesto 67
y "Cómo hablar" en el puesto 128. Además, Eva Amaral está considerada una de las mejores vocalistas rock españolas.
A lo largo de su trayectoria musical, el grupo ha cosechado numerosos premios entre los que destacan
tres Premios Ondas de la Música, diez Premios de la Música,
dos MTV Europe Music Awards y el Premio Nacional de las Músicas Actuales.
DISCOGRAFIA:
Álbumes de estudio
1998 - Amaral
2000 - Una pequeña parte del mundo
2002 - Estrella de mar
2005 - Pájaros en la cabeza
2008 - Gato negro?Dragón rojo
2011 - Hacia lo salvaje
2015 - Nocturnal
Recopilatorios
2012 - 1998-2008
EPs
2009 - Granada
Álbumes en directo y DVD
2005 - El comienzo del big bang
2009 - La barrera del sonido
Ediciones especiales
2006 - Caja Especial Navidad
WEB OFICIAL. http://www.amaral.es/
FACEBOOK OFICIAL: https://www.facebook.com/amaraloficial
Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Amaral
viernes, 5 de agosto de 2016
MIGUEL RIVERA-CD-THE VALLEY 2016
“The Valley” es el esperado álbum debut de Miguel Rivera.
En él encontrarás innovadores arreglos de temas conocidos al estilo percussive guitar
así como sorprendentes temas de composición propia.
Guitarra y voz: Miguel Rivera Una sola guitarra, sin pistas añadidas salvo coros en “Man of Constant Sorrow”.
Todos los temas arreglados por Miguel Rivera.
Grabado en Madrid en abril y mayo de 2016.
Mezclado y Masterizado por Bori Alarcón en Estudios Montepríncipe (Madrid).
Guitarra: Larson Bros. Prairie State OM2.
Miguel Rivera nació en Zaragoza (España) el 3 de marzo de 1981. Empezó a tocar la guitarra a la edad de 14 años,
utilizando una vieja guitarra española.
El 22 de junio el año 2015 se puso fuego al Internet con su interpretación de guitarra acústica de Michael Jackson 'Beat it'.
Jugó 3 partes de la canción al mismo tiempo, el riff de la canción,
la voz y la parte de percusión, atrayendo la atención de todo el mundo.
Estudió guitarra eléctrica y armonía en Zaragoza durante 5 años y jugó numerosos conciertos y espectáculos.
En 2002 se traslada a Madrid donde estudió piano, voz, orquestación y la película de puntuación.
En 2005 lanzó un álbum con su banda 'YOD'. Empezó a dar clases particulares de guitarra en Madrid.
En 2010 abrió YouTube canal de subida videos tutoriales en un primer momento, y luego,
composiciones originales como 'Esperanza' y 'Tales' onírico.
revista Guitar World ', la revista "Guitar Player' y muchas otras plataformas de medios
escribieron sobre cubierta acústica de Rivera de Michael Jackson" Beat it ",
haciendo énfasis en el virtuosismo de la entrega.
Hoy Miguel se centra en la grabación de su nuevo álbum.
El CD tiene apoyo financiero a través de una campaña de crowdfunding éxito y será lanzado en junio de 2016.
Entrevista para Vintech Magazine: https://www.youtube.com/watch?v=n7zu1Vha_rg
WEB: http://riveraguitar.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/miguel.rivera.75033
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
En él encontrarás innovadores arreglos de temas conocidos al estilo percussive guitar
así como sorprendentes temas de composición propia.
Guitarra y voz: Miguel Rivera Una sola guitarra, sin pistas añadidas salvo coros en “Man of Constant Sorrow”.
Todos los temas arreglados por Miguel Rivera.
Grabado en Madrid en abril y mayo de 2016.
Mezclado y Masterizado por Bori Alarcón en Estudios Montepríncipe (Madrid).
Guitarra: Larson Bros. Prairie State OM2.
Miguel Rivera nació en Zaragoza (España) el 3 de marzo de 1981. Empezó a tocar la guitarra a la edad de 14 años,
utilizando una vieja guitarra española.
El 22 de junio el año 2015 se puso fuego al Internet con su interpretación de guitarra acústica de Michael Jackson 'Beat it'.
Jugó 3 partes de la canción al mismo tiempo, el riff de la canción,
la voz y la parte de percusión, atrayendo la atención de todo el mundo.
Estudió guitarra eléctrica y armonía en Zaragoza durante 5 años y jugó numerosos conciertos y espectáculos.
En 2002 se traslada a Madrid donde estudió piano, voz, orquestación y la película de puntuación.
En 2005 lanzó un álbum con su banda 'YOD'. Empezó a dar clases particulares de guitarra en Madrid.
En 2010 abrió YouTube canal de subida videos tutoriales en un primer momento, y luego,
composiciones originales como 'Esperanza' y 'Tales' onírico.
revista Guitar World ', la revista "Guitar Player' y muchas otras plataformas de medios
escribieron sobre cubierta acústica de Rivera de Michael Jackson" Beat it ",
haciendo énfasis en el virtuosismo de la entrega.
Hoy Miguel se centra en la grabación de su nuevo álbum.
El CD tiene apoyo financiero a través de una campaña de crowdfunding éxito y será lanzado en junio de 2016.
Entrevista para Vintech Magazine: https://www.youtube.com/watch?v=n7zu1Vha_rg
WEB: http://riveraguitar.com/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/miguel.rivera.75033
DESCARGATELO (PAGO) o ESCUCHALO pulsa sobre el reproductor,
imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
https://www.spotify.com/es/
jueves, 4 de agosto de 2016
LOS ENFERMOS-CD-OREJAS Y RABOS 2009
LOS ENFERMOS (a.k.a. Los Enfermos Mentales) constituyen un extraño caso de longevidad guadianesca
guiada por una conducta anárquica con tendencia a sembrar el caos; la banda existe desde hace más de treinta años,
aunque ha pasado por periodos de nula o escasa actividad, y ni siquiera terminan de ponerse de acuerdo con el nombre.
También ostentan un record difícil de superar: tardaron la friolera de 27 años en grabar su primer álbum, “Orejas y rabos”,
publicado en junio de 2009.
En su encarnación original el grupo se formó en 1982 bajo el nombre de Dr. Simón y Sus Enfermos Mentales,
y ese mismo año ganaron el I Concurso de Rock Ciudad de Zaragoza.
Un año después alcanzaron el cuarto puesto en la final nacional del concurso Don Domingo, de Radio 3,
ganado por Presuntos Implicados. En 1986 llegó la disolución, si bien de sus cenizas surgieron
dos de los nombres más destacados de la escena musical aragonesa de los años 90: Los Especialistas y Mission Hispana.
Desde 1995 comienzan a reunirse para actuaciones esporádicas, entre las que destaca su participación
en el tributo a Labordeta en el festival Pirineos Sur en 1999, registrada en el disco-libro “Labordeta. Nueva Visión”.
Finalmente, en 2008 la banda decide que ya va siendo hora de grabar un disco con sus canciones,
y el resultado se plasma en “Orejas y rabos”, un compendio de ska, rock y funk con espíritu punk
que adquiere toda su dimensión desvergonzada y políticamente incorrecta cuando estos tipos se suben a un escenario.
Su formación actual está integrada por Pepe Orós (voz), Ramón Marcén (guitarra y voz),
Tito Gracia (guitarras), Juan Ramón (bajo), Gonzalo de la Figuera (batería), José Luis Simón (percusión)
y Santiago del Campo (saxo y voces).
Información obtenida desde:http://producciones.siamm.es/enfermos.html
guiada por una conducta anárquica con tendencia a sembrar el caos; la banda existe desde hace más de treinta años,
aunque ha pasado por periodos de nula o escasa actividad, y ni siquiera terminan de ponerse de acuerdo con el nombre.
También ostentan un record difícil de superar: tardaron la friolera de 27 años en grabar su primer álbum, “Orejas y rabos”,
publicado en junio de 2009.
En su encarnación original el grupo se formó en 1982 bajo el nombre de Dr. Simón y Sus Enfermos Mentales,
y ese mismo año ganaron el I Concurso de Rock Ciudad de Zaragoza.
Un año después alcanzaron el cuarto puesto en la final nacional del concurso Don Domingo, de Radio 3,
ganado por Presuntos Implicados. En 1986 llegó la disolución, si bien de sus cenizas surgieron
dos de los nombres más destacados de la escena musical aragonesa de los años 90: Los Especialistas y Mission Hispana.
Desde 1995 comienzan a reunirse para actuaciones esporádicas, entre las que destaca su participación
en el tributo a Labordeta en el festival Pirineos Sur en 1999, registrada en el disco-libro “Labordeta. Nueva Visión”.
Finalmente, en 2008 la banda decide que ya va siendo hora de grabar un disco con sus canciones,
y el resultado se plasma en “Orejas y rabos”, un compendio de ska, rock y funk con espíritu punk
que adquiere toda su dimensión desvergonzada y políticamente incorrecta cuando estos tipos se suben a un escenario.
Su formación actual está integrada por Pepe Orós (voz), Ramón Marcén (guitarra y voz),
Tito Gracia (guitarras), Juan Ramón (bajo), Gonzalo de la Figuera (batería), José Luis Simón (percusión)
y Santiago del Campo (saxo y voces).
Información obtenida desde:http://producciones.siamm.es/enfermos.html
martes, 2 de agosto de 2016
LUIS AUSERON-CD-LOST CONTROL AGAIN 2010
Canciones de ¨Lost control again¨ y videos realizados de este trabajo:
01-Sweet Nightmare Video: https://www.youtube.com/watch?v=g9_NJ9_i52A
02-Crossroads Business
03-The Best Guy
04-Between My Legs Video: https://www.youtube.com/watch?v=so5vQ34-xnc
05-Now Be Thankful
06-Reality
07-Let´s Go
08-Toy Life
09-Without You I´m Nothing Video: https://www.youtube.com/watch?v=JOFMWbWEuzI
10-A Night Like This
11-Working For The Man Video: https://www.youtube.com/watch?v=wVkMJVigM5I
12-The Hand That Feeds
13-Pretty Rats
14-She´s Lost Control
Luis Auserón Marruedo (Zaragoza, 24 de diciembre de 1955) es un músico español.
En su juventud, trabajó como topógrafo y delineante, iniciándose al mismo tiempo en la pintura como aficionado,
lo que le llevó a participar en algunas exposiciones colectivas junto con artistas plásticos como Herminio Molero.
Se llegó a hablar de su obra en 1979 en el programa de TVE Imágenes, presentado por Paloma Chamorro.
En esa época, inició también estudios de arquitectura, que abandonó para dedicarse a la música.
Fue uno de los miembros fundadores del grupo musical Radio Futura, cuya trayectoria se extendió de 1979 a 1992.
Fue coautor (en muchos casos, junto con su hermano, Santiago Auserón, cantante y líder del grupo) de temas como Rompeolas,
Dance usted, Escuela de calor, La ley, Un africano por la Gran Vía, Semilla negra, El tonto Simón, Han caído los dos,
A cara o cruz, Al otro lado, Radar o Mercuriana, siendo además el autor del tema El viento de África
(incluido en el disco De un país en llamas). Al mismo tiempo, fundó con sus compañeros de grupo
la oficina de producción independiente Animal Tour, dedicándose, tras la disolución de la banda, a viajar por América,
investigando especialmente la evolución del rock brasileño.
En 1994 grabó entre Madrid y Londres su primer disco en solitario, En la cabeza, con la colaboración de músicos como Raimundo Amador,
Josele Santiago y Antonio Smash. Tres años más tarde, en 1997, coprodujo el segundo disco de Juan Perro,
La huella sonora, produciendo también ese mismo año su segundo disco en solitario, El caos y el orden.
Más tarde, formó con su antiguo compañero de Radio Futura Enrique Sierra y la vocalista Pilar Román Klub,
grupo de música de baile con el que editó un disco en 1999. A partir de entonces, se dedicó a labores de producción,
trabajando con grupos como Venerea, Guerrilla Gorila y Malevaje en su propio estudio de grabación,
llamado primero Sonora Estudio y finalmente Broken Robot.
En 2006, en colaboración con Santiago Auserón, grabó el disco de versiones de clásicos de rock y soul Las malas lenguas .
En 2007, creó el grupo de rock Amantes del eco, produciendo en su propio estudio su primer disco. Amantes del Eco
resultó un proyecto ambicioso en su sencillez, pero condenado de antemano por su alejamiento de los gustos dominantes
en el panorama musical español del momento. Más cauto en sus posibilidades como vocalista,
dejó el testigo a la desconocida Isabel Dimas.
Esta información y mucha mas desde:http://es.wikipedia.org/wiki/Luis_Auser%C3%B3n
Tambien desde este enlace:http://www.lahuellasonora.com/biografia.php?a=luis-auseron
01-Sweet Nightmare Video: https://www.youtube.com/watch?v=g9_NJ9_i52A
02-Crossroads Business
03-The Best Guy
04-Between My Legs Video: https://www.youtube.com/watch?v=so5vQ34-xnc
05-Now Be Thankful
06-Reality
07-Let´s Go
08-Toy Life
09-Without You I´m Nothing Video: https://www.youtube.com/watch?v=JOFMWbWEuzI
10-A Night Like This
11-Working For The Man Video: https://www.youtube.com/watch?v=wVkMJVigM5I
12-The Hand That Feeds
13-Pretty Rats
14-She´s Lost Control
Luis Auserón Marruedo (Zaragoza, 24 de diciembre de 1955) es un músico español.
En su juventud, trabajó como topógrafo y delineante, iniciándose al mismo tiempo en la pintura como aficionado,
lo que le llevó a participar en algunas exposiciones colectivas junto con artistas plásticos como Herminio Molero.
Se llegó a hablar de su obra en 1979 en el programa de TVE Imágenes, presentado por Paloma Chamorro.
En esa época, inició también estudios de arquitectura, que abandonó para dedicarse a la música.
Fue uno de los miembros fundadores del grupo musical Radio Futura, cuya trayectoria se extendió de 1979 a 1992.
Fue coautor (en muchos casos, junto con su hermano, Santiago Auserón, cantante y líder del grupo) de temas como Rompeolas,
Dance usted, Escuela de calor, La ley, Un africano por la Gran Vía, Semilla negra, El tonto Simón, Han caído los dos,
A cara o cruz, Al otro lado, Radar o Mercuriana, siendo además el autor del tema El viento de África
(incluido en el disco De un país en llamas). Al mismo tiempo, fundó con sus compañeros de grupo
la oficina de producción independiente Animal Tour, dedicándose, tras la disolución de la banda, a viajar por América,
investigando especialmente la evolución del rock brasileño.
En 1994 grabó entre Madrid y Londres su primer disco en solitario, En la cabeza, con la colaboración de músicos como Raimundo Amador,
Josele Santiago y Antonio Smash. Tres años más tarde, en 1997, coprodujo el segundo disco de Juan Perro,
La huella sonora, produciendo también ese mismo año su segundo disco en solitario, El caos y el orden.
Más tarde, formó con su antiguo compañero de Radio Futura Enrique Sierra y la vocalista Pilar Román Klub,
grupo de música de baile con el que editó un disco en 1999. A partir de entonces, se dedicó a labores de producción,
trabajando con grupos como Venerea, Guerrilla Gorila y Malevaje en su propio estudio de grabación,
llamado primero Sonora Estudio y finalmente Broken Robot.
En 2006, en colaboración con Santiago Auserón, grabó el disco de versiones de clásicos de rock y soul Las malas lenguas .
En 2007, creó el grupo de rock Amantes del eco, produciendo en su propio estudio su primer disco. Amantes del Eco
resultó un proyecto ambicioso en su sencillez, pero condenado de antemano por su alejamiento de los gustos dominantes
en el panorama musical español del momento. Más cauto en sus posibilidades como vocalista,
dejó el testigo a la desconocida Isabel Dimas.
Esta información y mucha mas desde:http://es.wikipedia.org/wiki/Luis_Auser%C3%B3n
Tambien desde este enlace:http://www.lahuellasonora.com/biografia.php?a=luis-auseron
Suscribirse a:
Entradas (Atom)