martes, 31 de marzo de 2015

LOS WALKER-CD-LOS WALKER 1999

Los Walker tiene su origen en un cuarteto de rock que se formó en la ciudad de Tarazona a finales de 1992
con el nombre de Barralibre. En 1993 graban su primera maqueta de forma no profesional,
ya que no fue realizada en estudio de grabación, y gracias a ello son elegidos para la fase final
del concurso Medio Kilo de Rock, actuando en directo en la sala En Bruto de Zaragoza el día 1 de abril de 1993.

En el verano de 1993 graban su segunda maqueta en los estudios Kikos de Zaragoza con el apoyo de Mariano Chueca de Distrito 14, quien les produce musicalmente dos canciones. Tras esto, el grupo es apoyado por la Cadena 40 Principales, realizando dos actuaciones dentro de la programación del "Súper uno", para la zona de la Cadena Ser Tarazona. A partir de entonces, Barralibre actúa por todo Aragón y Navarra.
El grupo comienza una serie de actuaciones en 1994, destacando la que se realiza en Orthez (Francia),
con motivo de la celebración del "II Festival de Rock Villa de Orthez".

Los Walker realizaron un concierto acústico el día 3 de enero de 1997 en el Pub Charlot de Tarazona,
Este concierto se grabó en DAT para lo que podía haber sido una posterior edición del ansiado CD.

Tras el triunfo en este certamen, preparan las canciones del álbum que grabarán como premio en Sur Jerez,
al tiempo que realizan una mini-gira por ciudades de Aragón, Navarra, La Rioja y Castilla y León.

Los Walker son:

José Luis Moreno: Bajo y voz.
Juan Manuel Girón: Batería y coros.
José Luis Cabrejas ¨Pichi¨: Guitarra.
Juanma Garces: Huitarra ritmica/solista
Saúl García: Pianos y Teclados

Con la colaboración de Carlos Martos Wensell: Percusisones y coros

Todas las canciones son propiedad de Los walker.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/Los-Walker/665930320155236


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NUBOSIDAD VARIABLE-EP-EL HERMANO SEBASTIAN 2007

Un EP de tres canciones autoproducido y grabado en Séptimo Cielo

Estilo: Las influencias de nubosidad variable son muy variadas y se podrían colocar entre el pop y el rock más tradicional y el más alternativo.
El grupo se autodefine con la amplitud de miras y el objetivo de llegar a tener todos los colores y sonidos posibles.

Un dato importante para conocer a nubosidad variable es que sus canciones son en idioma español.
El grupo parte de la idea de que se hace música porque se necesitan decir cosas.

Recorrido, concursos:

-Finalistas Cadena 100, “La batalla de las bandas”, School of Rock. Octubre 2004
-Finalistas 1er concurso Nacional Villa de Alagón 22 Mayo de 2004. Sala Alaún.
-Finalistas “Jóvenes Talentos”: SONY, Dyc y Gaceta Universitaria. Julio 2003. Sala Chesterfield (Madrid).
-Zerbuna 2003: segundo puesto.
-El Sol 2000: finalistas.
-Sonda 99: Máxima puntuación del público.

Grabaciones:

Nubosidad Variable (1998, Estudios Central).
En el resto del mundo (2000, Estudios Séptimo Cielo. Selección en “Archivo sonoro”, www.septimocielo.es, buscamusica.org).
Futuro Perfecto (2002-03 Estudios Séptimo Cielo, referencias: indyrock.com, aragonmusical.com, popmadrid.com/maquetas).
Hoy empieza todo (2004-2005)Estudios Séptimo Cielo
El hermano Sebastian (2007,Estudios Séptimo Cielo)

El grupo:

Javier Tafalla - guitarra
Luis Cebrián - voz y guitarra
Daniel Cebollada - batería Juan
Luis Saldaña - bajo
Ricardo Fandangos - teclista

WEB: http://nubosidadvariablezgz.blogspot.com.es/


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NACHO QUINTIN-CONCIERTO EL CANTOR DE JAZZ (ZARAGOZA)-7-5- 2005

Nací el 10 de Mayo de 1978 en Zaragoza, pero para llegar hasta el comienzo de mi andadura en esto de la música tenemos que dar un salto hasta 1999. Fue entonces cuando, llevando a cabo una locura de adolescentes, una noche de sábado entre trago y trago nos dió por formar un grupo musical a 4 amigos, sin tener ni idea de tocar ningún instrumento, y movidos por nuestra admiración por el músico argentino Andrés Calamaro. Se estaban formando los cimientos de JOYA NUNCA TAXI. Tuvimos que hacer el reparto de instrumentos, claro.. y yo elegí el piano, en principio porque Calamaro era el instrumento que tocaba en sus conciertos, pero después me he dado cuenta de que me viene por los genes, ya que mi madre tenía el titulo del conservatorio de piano.

De los 4 que eramos inicialmente, 1 se cayó rapidamente de la formación, lo dejó enseguida, y nos quedamos 3 (Oscar, Eduardo y yo), que con toda la ilusión del mundo nos reformamos un local que nos prestó la familia de Eduardo y que estaba totalmente en ruinas. Paralelamente a eso, nos apuntamos a una escuela de música, donde ibamos asimilando rapidamente nuestros primeros conocimientos, y aplicandolos en nuestro ya flamante renovado local de ensayo, lugar que fue testigo de nuestros primeros acordes, todavía sin temas propios, tocando versiones sobre todo de Andrés Calamaro y Los Rodriguez, y en menos cantidad de gente como Los Secretos o Joaquín Sabina.


https://www.dropbox.com/s/lfubufidyuia4zp/NACHO%20QUINTIN-CONCIERTO%20EL%20CANTOR%20DE%20JAZZ%20%28ZARAGOZA%29-7-5-%202005.rar?dl=0

HEROES DEL SILENCIO-CD-TOUR 2007

El Tour 2007 de Héroes del Silencio es una caja con doble CD, doble DVD, baquetas serigrafiadas, pase oficial de backstage con cordón serigrafiado, poster gigante (impreso en doble cara, 60 cm x 40 cm) y púa serigrafiada. Los CD y DVD fueron grabados durante el Héroes del Silencio Tour 2007, entre los meses de septiembre y octubre por los países de: México, Argentina, España, Guatemala y Estados Unidos.

Héroes del Silencio (a veces abreviado Héroes o por sus iniciales HDS) fue un grupo español de rock radicado en Zaragoza,
formado inicialmente por Juan Valdivia (guitarra solista) y Enrique Bunbury (voz y guitarra rítmica),
y completado con Joaquín Cardiel (bajo) y Pedro Andreu (batería), a mediados de los años 80.

Experimentaron un gran éxito en España y Latinoamérica, así como en varios países europeos, incluyendo Alemania,
Bélgica, Suiza, Francia e Italia, convirtiéndose en uno de los grupos más exitosos de la historia del rock en español.
Después de doce años en los que vendieron más de seis millones de discos en más de treinta y siete países,
y en los que ofrecieron más de mil conciertos, la banda se separó en 1996.

Sus señas de identidad fueron una imagen muy característica, con una iconografía y simbología muy particulares,
y una música caracterizada por unas letras ambiguas y trascendentales, arpegios complicados y una sólida base rítmica.
Entre sus influencias literarias se han citado escritores como William Blake y Charles Baudelaire,
y entre las musicales a grupos como Led Zeppelin y The Cult.

En 2007, conmemorando el vigésimo aniversario de sus primeras grabaciones y once años después de su ruptura,
anunciaron su regreso con una gira de diez conciertos en España y América,
titulada genéricamente Héroes del Silencio Tour 2007.
Después de la gira se separaron definitivamente.

Sus cuatro álbumes de estudio han sido incluidos por la revista musical Al Borde en la lista de los 250 mejores
de todos los tiempos del rock iberoamericano: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35), El espíritu del vino (n.º 117)
y El mar no cesa (n.º 119).Su canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical
como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general.12

En 2007 fueron homenajeados por la discográfica EMI en reconocimiento a sus más de seis millones de discos vendidos,
además de recibir el Premio Ondas Especial del Jurado.

Esta información y mucho mas desde su WEB: http://heroesdelsilencio.es


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imprescindible tener instalado SPOTIFY si aun no lo tienes descargatelo aqui:
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THE FINGERS-DEMO-1997

Grupo de Rock del barrio de Las Fuentes (Zaragoza)

The Fingers son:

David Martínez: bajo y coros
Pablo López: guitarra y voz
Fernando Rodrigo: batería y coros

Canciones:

1. Edipo (instrumental)
2. Vinilo líquido
3. Las hadas motoristas
4. Gulican (instrumental)


lunes, 30 de marzo de 2015

LUIS MAR-CD-DE LA CABEZA A LOS PIES 1997

Luis Margalejo formó parte durante su adolescencia de la orquesta NCB.

Vinculado desde siempre a grupos de música y orquestas de Huesca, recorrió toda la geografía altoaragonesa
y numerosas localidades españolas con la Manacor, que con más de 35 años a sus espaldas había alcanzado un gran prestigio.
Además, también había creado su propia empresa de contratación de espectáculos.

Pocos años después, en 1983, fundó con otros cuatro amigos el grupo Manacor,
que se especializó en un amplio repertorio de versiones de la historia del pop y el rock.
En la actualidad era el propietario del grupo, y de los siete miembros con que cuenta, él era el único que quedaba de la formación inicial.

Paralelamente, creó junto a Baltasar Monsón el grupo Guantes de seda, que hacía música funk pop,
y con el que actuaron también durante varios años.

Hace unos años, cumplió el sueño de editar un disco en solitario con temas propios,
“De la cabeza a los pies” bajo el nombre artístico de Luis Mar.

Falleció el día 14 de enero, en Huesca, a los 53 años

¨De la cabeza a los pies¨.


Letra y Música: Lui Mar,excepto¨prisionero del tiempo¨ Letra: Luis Mar y Música: Alberto Pueyo
Arreglos y Producción: Musical: Alberto Pueyo,Baltasar Monzón.
Programación de Batería,Percusión,Bajo y Teclados: Baltasar Monzón.

Diseño portada y fotografías: Raúl Usieto Aquitni
Diseño interior y contraportada: TIEPOLO MULTIMEDIA

Canciones;

1,2,4,5,7,9,10 y 12 Grabadas por RAMPA (Huesca) Tecnicos de Sonido: Alvaro Bitrián y Leonardo Bitrian
3,5,8 y 11 Grabados en directo.

Musicos:

Luis Mar: Voz y Coros
R.Aquitni (Quiri): Batería,Percusión,Cajón y Coros
A.Pueyo (Tolo). Guitarras y Coros
B.Monzón. Bajo,Hammond y Coros
Exiqui Jimenez: Coros


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LA CIUDAD DE LAS ULTIMAS COSAS-MAQUETA-1998

Contiene las siguientes canciones.

CARA A:

1-Acuerdate
2-Huracán
3-Simple twist of fate(cover Bob Dylan)
4-Carnaval

CARA B:

1-De ida y vuelta
2-Dónde esconderme
3-El gran teatro

Grupo de pop Zaragozano formado por.

Mª Luisa Usoz:Voz
Sergio Paramio:Guitarra
Simon Royo:Guitarra Ritmica
J.Miguel Pasamar:Bajo
Ignacio Martinez:Bateria,Percusion


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ESPARATRAPO-VERSIONES ESCONDIDAS

Las canciones que nos han acompañado en nuestras vidas,
llegan ahora de la mano de los hermanos Emperador revisitadas en un formato acústico
e interpretadas a guitarra y voz, apostando por la música en estado puro.

Los mejores temas de Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat o Mª. Dolores Pradera,
comparten escenario con Luz Casal, Más Birras, Amaral o Los Delincüentes entre otros artistas.
Así, y a modo de homenaje a los compositores que les hicieron cantar por primera vez,
y con el reto que supone adaptarlas a voz y guitarra;
Esparatrapo teje su sonido con un único propósito: Emocionarse y Emocionar

WEB: http://www.esparatrapo.es
FACEBOOK: https://www.facebook.com/esparatrapo-164529656933705/?fref=ts

JUSTO BAGUESTE-CD-BESTIARIO 2005

En todos los temas Justo toca saxofones, syncusion, minimoog, Yamaha prototipo, procesos MAS-MSP, audioinstrumentos procesados y tratamiento de sonidos de mamíferos en libertad.
Grabado en el Arca de Gandharva (Barrio de las Maravillas, Madrid) durante el 2005.
The Sound is Acting fue compuesta y grabada en agosto del 2003 en Nueva Vrajamandala.
Producido por Guillermo Quero y Justo Bagüeste.
Asistente de grabación: Pablo García
Mezclado y masterizado por Guillermo Quero en Q Estudio | www.q-estudios.com
Diseño y foto: Zoográfico.
© La Ecléctica Madrileña 2005. Distribuido por V2.

Justo Bagüeste nacido en Huesca, saxofonista y amante de la electrónica analógica y los instrumentos modernos.

A los 18 años se mudaría a Madrid a estudiar al conservatorio,
Ha colaborado con Kiev Cuando Nieva o Susana Cáncer, participó en “Flamingos” de Bunbury : “también en las remezclas con la canción “diálogos con IPD”. Colaboró de la mano de Juanjo Javierre, en la BSO de “Que se mueran los feos”
donde aparece de extra con su inconfundible pelo anaranjado.

Aportó su música a los monjes budistas de Panillo,
acompañaba las ceremonias Hare Krishna en su primera etapa en Madrid,

Fundó IPD, pioneros del chillout, con el que editó varios trabajos muy cotizados por djs
como Oscar Mulero o Ángel Molina,

Bagüeste se confiesa mentiroso, inseguridades del músico que más tarde
dice sentirse cómodo en su falsedad cuando no toca el saxo e improvisa.

Justo Bagüeste rechazaría su nominación a los XV Premios de la Música Aragónesa.

información obtenida desde: http://www.capitanlillo.blogspot.com.es/2012/03/justo-bageste.html


http://justobagueste.bandcamp.com/album/bestiario

domingo, 29 de marzo de 2015

OBJETOS PERDIDOS-SINGLE-1991

Producción artistica: Javier Zuero
Tecnico sonido: Guillermo Zuero
Colaboración especial: Javier Morte(Guitarra)

Mezclado por: Guillermo Zuero en estudios Villa Melodie
con la colaboraciónespecial de Fredycop

Colaboraciones.

Juan Verón (Tecnologia musical)
Gracias a Victor Montañes por su ayuda
gracias a ti por tener este disco en tus manos

Grabado con la colaboración del Exmo Ayuntamiento de Calatayud
Consejo Sectorial de Juventud.

Grupo de Calatayud (Zaragoza)

Objetos perdidos estarían formados en esta grabación por:

Santiago Díaz Gutiérrez: Guitarra y Voz
Fernando Ormad Velamazán: Guitarra
Francisco Acero Ruíz: Batería
Jose Antonio Martin": Bajo


NACHO ABRIL-MIS CANCIONES

Nacho Abril Compositor, Orquestador, Guitarrista y Productor, Alcañiz un 15 de octubre de 1979.

A lo largo de estos años he tocado con varias Orquestas y acompañado a Artistas como Rosa López ( OT ),
Daniel Zueras ( OT 5 ), Cómplices, Huecco, Mikel Erentxun, Er Peche, Lucía Pérez ( Eurovisión 2010 ),
Cristina del Valle ( Amistades Peligrosas ), Soraya ( OT 4 )… y cantautores como Chema Purón,
Joaquín Carbonell ó José Antonio Labordeta.

Actualmente compagino mi trabajo como guitarrista de la Orquesta Nueva Alaska con mi trabajo de producción ,
composición y orquestación sinfónica para varios artistas,
fundaciones y medios de comunicación como Ayuda en acción, ExpoZaragoza, Daniel Zueras,
Paco Ventura ( Medina Azahara ),Mike Kennedy etc…

FACEBOOK: https://www.facebook.com/nacho.abrilaznar



https://www.dropbox.com/s/bhdnix25v2p865f/NACHO%20ABRIL-MIS%20CANCIONES.rar?dl=0

JUAN CABALLERO-CD-Y AHORA QUE? 2009

Año de publicación: 2009
Edita: MusicasDeMadera
Producción ejecutiva:Juan Caballero
Producción artística: Juan Caballero y Rafa Dominguez
Estudio grabación: La Cafetera Atómica
Técnico de sonido: Rafa Dominguez

Músicos: La Banda Sinnombre
Músicos colaboradores: J.García Vega (tuba y trombón de varas), J. Fernandez (coros), R. Dominguez (guitarra española, hammond, programaciones y coros)

Diseño de portada y libreto: J. Caballero
Fotografía: A. Ranera, Raisa y P.Caballero

Tras la edición de Tantas luces en el 2005, Juan Caballero presenta Y ahora qué?,su segundo trabajo en solitario.

Grabado y mezclado en los estudios de La Cafetera Atómica durante el pasado mes de octubre
y masterizado por Mastering Mansion, el disco reune un puñado de doce temas
algo más próximos a los paisajes sonoros del rock que a los del mundo de la canción de autor.

Y ahora qué? presenta la banda que viene acompañando a Juan Caballero en directo: la Banda SinNombre, integrada por Juan Millán a la batería, Javier Pérez a la guitarra y Ernesto Calvo al bajo.
Una sólida y contundente Banda SinNombre a la que se suma la participación
y el talento de Rafa Dominguez, Javier Garcia Vega y Javier Fernández.

Una auto-producción cuya dirección artística ha corrido a cargo
del propio Juan Caballero y de Rafa Dominguez.

Información obtenida desde: http://www.aragonmusical.com/2009/05/juan-caballero-presenta-y-ahora-qu-eacute/

WEB: http://www.juancaballero.net


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sábado, 28 de marzo de 2015

EL NIÑO GUSANO-CONCIERTO EN RADIO 3 22-06-1998

Canciones:

Pondré mi mente al sol 2:18
Ahora, feliz feliz 6:30
Lourdes 10:12
Angel Guarda 14:20
Papel de regalo 19:45
Capitán mosca 24:30

El Niño Gusano protagonizo los Conciertos de Radio 3. La banda, compuesta por cinco miembros,
acababa de lanzar su tercer álbum, titulado El escarabajo más grande de Europa.
Desde su aparición, el grupo maño permanecido al margen de los sonidos de moda,
cantando en castellano y muestrando interés por el rock de todos los tiempos.

El Niño Gusano fue un grupo español de pop independiente formado en 1993 por Sergio Vinadé,
Sergio Algora, Mario Quesada y Andrés Perruca, al que en 1997 se añadió Paco Lahiguera.

Destacó por la originalidad de sus textos, que algunos consideraron surrealistas,
aunque ellos rechazaron siempre este adjetivo. Musicalmente, exhibía una variada gama de influencias,
desde la psicodelia hasta el noise-pop.

Su primer disco fue el vinilo Palencia epé (1994), que contenía cuatro canciones,
entre ellas dos de las más conocidas de la banda, "Todo comenzó a ir mal" y "Yukón".
Empezaron a tener cierto éxito con su primer LP, Circo luso,
en el que aparecía otra de sus grandes canciones, "La mujer portuguesa".
Gracias a esto, su siguiente trabajo, El efecto lupa, fue editado por Grabaciones en el mar
en colaboración con la multinacional RCA. No obstante, el disco no llegó a tener el éxito de ventas esperado,
aunque permitió al grupo alcanzar mayor difusión y tocar en varios festivales, como el de Benicàssim.

En 1998 apareció su nuevo disco grande, El escarabajo más grande de Europa,
cuya esmerada producción no logró tampoco que El Niño Gusano consiguiese un éxito masivo.
En el verano de 1999 el grupo se deshizo, aunque al año siguiente apareció todavía Fantástico entre los pinos,
un doble CD con abundante material inédito, incluyendo rarezas como su primera maqueta o las caras B de los singles.
Temas del grupo aparecieron también en varios discos recopilatorios,
así como en discos de homenaje a Joy Division y a los Beatles.

El grupo se disolvió en 1999. Algunos de sus integrantes continuaron su carrera musical: Sergio Algora
formó el grupo Muy Poca Gente, y más tarde La Costa Brava. Sergio Vinadé y Andrés Perruca fundaron el grupo Tachenko.
Andrés Perruca fue posteriormente batería de The Secret Society.

En 2004 se editó un doble CD de homenaje a El Niño Gusano, titulado Pana, pijama, lana,
en el que intervinieron numerosos grupos y solistas de la escena musical española.

Sergio Algora falleció el 9 de julio de 2008, a la edad de 39 años.

Miembros

Sergio Algora - Voz
Sergio Vinadé - Guitarra y Teclados
Paco Lahiguera - Guitarra
Mario Quesada - Bajo
Andrés Perruca - Batería

Discografía:

Discos

Circo luso. Grabaciones en el mar, 1995.
El efecto lupa. Grabaciones en el mar / RCA, 1996.
El escarabajo más grande de Europa. BMG, 1998.
Fantástico entre los pinos (doble CD) Grabaciones en el mar / BMG, 2000.

EP

Palencia epé (EP 7"). Grabaciones en el mar, 1994 (No editado en formato CD)
Bernadutz EP. Grabaciones en el mar, 1995. (EP en formato CD)
Veo estrellitas (10"). Grabaciones en el mar, 1997. (No editado en formato CD)

Sencillos

Pon tu mente al sol. Grabaciones en el mar, 1996.
Mr. Camping. Grabaciones en el mar, 1997.
Lourdes. BMG, 1999.
Ahora feliz, feliz. BMG, 1999.

Discos Homenaje

Pana, pijama, lana. Tributo a El Niño Gusano (doble CD) Grabaciones en el mar, 2004

Maqueta

Maqueta 1993



https://www.dropbox.com/s/8xe4j6leu8ooi57/el%20ni%C3%B1o%20gusano-conciertoconcierto%20radio%203.rar?dl=0

KARHE-CD-DESDIBUJADO 2007

Karhe es una banda de rock de Zaragoza, formada en el 2000 por Carlos Valledor,
Javier Júlvez, Jose Luis Germes y Alberto Lázaro.

Su primer trabajo ve la luz en 2002 bajo el nombre de “Sad Words”, en inglés, el cual está acompañado de diversos premios como: Mejor canción Rock por “Bitter thorns” (Muévete, Heraldo de Aragón), Mejor Grupo (Zerbuna Rock), Mejor Autoproducido Local (Fnac), Mejor Canción y Mejor Directo ( V Premios de la Música Aragonesa).

En 2006 Karhe consigue publicar su segundo disco llamado “Tuyo” afrontando el reto de componerlo en castellano. Se trata de un trabajo maduro y con intención cuya música y letras nos arrastran hacia una espiral de sentimientos que calan hondo en el oyente. Temas como: “Perla en mis manos”, “Eterna y fiel”, “Voluntaria crucifixión”, “Evidencia o realidad” entre otras consolidan a esta banda como un valor a tener en cuenta por su calidad y originalidad donde letras elaboradas y ricas en metáforas evocan imágenes llenas de poesía.

En 2007 publican “Desdibujado”,un ábum compuesto por trece temas donde demuestran la madurez musical del grupo.

Un grupo que gana en directo y es capaz de transmitir toda la potencia y sensualidad de sus canciones. En Karhe se puede encontrar: una voz dramática y emotiva llena de matices cuya potencia y dulzura no dejan indiferentes, unos ritmos con contundencia, honestidad y personalidad que no están reñidos con una gran variedad melódica.


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JULES ONLI-CD-MADE IN HOUSE 2014

¨Made in house¨ un disco entre el folk, el blues, y el rock...

Jules Onli es el proyecto personal del zaragozano José Valero.
Fue componente de varias bandas como La 113,Sr Lobo...
durante un tiempo estuvo resiendo en Londres ,donde también realizaba algun concierto.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/jules.onli


JUAN VALDIVIA-MAQUETA

Estas grabaciones son las primeras maquetas de Juan Valdivia antes de la publicación de Trigonometralla.
No pertenecen a ningún LP, CD ni MC concreto, sino que se tratan de cuatro ficheros en formato MP3
que fueron publicados de manera gratuita por primera vez en la Página web oficial de Juan Valdivia
como regalo a sus fans.

Juan Valdivia Navarro, nacido en Segovia el 3 de diciembre de 1965, es un músico español.
Se dio a conocer como guitarrista del grupo Héroes del Silencio.

Tiene una gran técnica y habilidad, está dotado con un talento increíble,
lo que le hace ser un guitarrista único a nivel mundial y de gran prestigio.

Su disco Trigonometralla en solitario, es una obra maestra.
Es uno de los 100 mejores guitarristas de la historia del rock.

Mas información desde : http://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Valdivia


https://www.dropbox.com/s/z6l2k3p6vg6apfj/JUAN%20VALDIVIA-MAQUETA.rar?dl=0

BUNBURY-CD-LAS CONSECUENCIAS 2009

Las consecuencias

A principios de junio de 2009, se anunció que el nuevo disco de Bunbury, producido por él mismo,
vería la luz a finales de octubre. Finalmente el lanzamiento del disco,
Las consecuencias se produjo el 16 de febrero de 2010.56 Nuevamente se editaba en formato vinilo, CD y online,
y además el orden de las canciones del disco estaba orientado a satisfacer las características de este formato,
con dos caras diferenciadas para un total de diez canciones.
La versión digital del álbum contó con una canción adicional, "Los amantes".

Los más aficionados han especulado con la posibilidad de que algunos temas ya estuvieran compuestos
cuando se grabó Hellville de Luxe; el propio Bunbury reconoció que presentó a Phil Manzanera
para la producción bastantes más temas de los quince que finalmente se grabaron para aquel disco,
y que su productor y amigo rechazó varios, quizá porque no encajaban con el perfil
de sonido que quería dar a aquel disco.

Las consecuencias contó con la colaboración de Miren Iza, cantante del grupo Tulsa, en varios temas.
El disco cerró lo que el propio cantante ha denominado como "canciones del puerto",
en alusión a su lugar de residencia en aquel entonces, el Puerto de Santa María,
y que incluirían los temas de este disco y los dos anteriores (Hellville de Luxe y El tiempo de las cerezas).

Previamente, el 15 de enero salió a la luz el vídeo "Frente a frente", versión de una canción de Jeanette,
dirigido por Juan Antonio Bayona, y correspondiente al primer sencillo del nuevo proyecto discográfico,
en el que contó con el cameo de la propia Jeanette.Como en otras canciones de Las consecuencias,
en ésta intervino también Miren Iza, cantante del grupo Tulsa.

En su primera semana en venta el disco llegó a lo más alto en España y México, siendo número 1 en España
tanto en ventas físicas (formato vinilo y CD) como digitales. En México fue disco de oro (30.000 copias vendidas)
en el mismo día de su lanzamiento.61

El éxito del disco a nivel comercial resultó relativamente inesperado para el cantante,
que antes del lanzamiento declaraba que creía que sería un disco de culto que sólo apreciarían sus mayores faens,
"una obra muy poco inmediata" poco accesible para el gran público. "Va a gustar a unos pocos,
mucho, y a otros muchos, poco. Pero advierto, no soy bueno adivinando el futuro.
Es un álbum difícil, lento, íntimo... No sé hasta qué punto radiable".

Los días 17 y 18 de abril, Bunbury grabó un concierto especial en 3D, para el Canal+ 3D,
siendo el primer canal de televisión español en implementar esta tecnología para un evento televisivo.
La realización consta de un escenario circular de tres ambientes distintos adaptándose al repertorio del cantante,
el primer decorado esta ambientado en un cementerio, en una zona desértica,
en el segundo hay una avioneta estrellada en el lugar y finalmente el último esta ambientado en un motel
en medio de una carretera. Dirigido por Paco Plaza, fue estrenado el 29 de mayo,
además de exhibirse en centros FNAC y en cines.

La gira de presentación, Las Consecuencias Tour se desarrolló a lo largo de 2010,
con una primera parte centrada en pequeños escenarios a lo largo de EE.UU.
para posteriormente recorrer una vez más buena parte de Latinoamérica.
La intención era prolongarla durante 2011 pero finalmente no fue así por motivos personales del cantante.
Debido a ello la presentación en España fue muy escasa comparada con la de otras ocasiones,
actuando únicamente en cinco ciudades para un total de nueve conciertos

Enrique Ortiz de Landázuri Yzarduy, conocido como Enrique Bunbury (Zaragoza,
11 de agosto de 1967), es un músico español.

Fue vocalista de la banda Héroes del Silencio y comenzó después su carrera como solista en 1997,
convirtiéndose en una importante figura en el ámbito musical español y latinoamericano.
En la lista de "Los 250 mejores álbumes de rock iberoamericano" se sitúan en el puesto 81º su álbum Flamingos,
en el 154º Pequeño y en el lugar 228º Radical sonora, además de sus cuatro álbumes de estudio
con Héroes del Silencio: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35), El espíritu del vino (n.º 117)
y El mar no cesa (n.º 119). La canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical
como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general.

El apellido artístico Bunbury proviene de un personaje de La importancia de llamarse Ernesto, de Oscar Wilde,
como él mismo ha confirmado en diversas entrevistas y en su biografía Lo demás es silencio, escrita por Pep Blay.

Información obtenida de: http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Bunbury
Web Oficial Bunbury: http://www.enriquebunbury.com/



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viernes, 27 de marzo de 2015

MARIANO CASANOVA-CD-AL FINAL DE LA CIUDAD DORMIDA 2015

El primer disco del músico maño lleva por nombre Al Final de La Ciudad Dormida,

Siete años has pasado desde la disolución de DISTRITO 14,
uno de los grupos clásicos y fundamentales del Rock zaragozano y aragonés de los 90.

Durante todo este tiempo, Mariano Casanova, uno de los pilares de dicha formación,
aguardó el momento adecuado para arrancar su carrera en solitario, momento que,por fin, en 2015 ha llegado.

Un trabajo realizado desde el estudio audiovisual del Centro de Historias del Ayuntamiento de Zaragoza
bajo la batuta de su compañero de batallas y bajista del disco Enrique Mavilla.

Cuenta con el artista cubano Ringo frente a las percusiones así como con las guitarras de Ramón Arroyo de Los Secretos.
Ha sido la primera grabación llevada adelante desde Zaragoza en la carrera musical de Casanova.

El álbum contien catorce canciones trabajadas por Hugo Westerdahl
en el estudio Axis de Madrid junto a Mané Larregla, el que fuera guitarra en la última etapa de Distrito 14.

El nombre de Mariano Casanova (Mariano Chueca en sus inicios como artista)
está indiscutiblemente ligado al de DISTRITO 14.
Esta banda de Rock zaragozana se formó en el lejano año 1982, y durante 25 años paseó por los escenarios
su Rock repleto de clase y elegancia. Con su música por bandera llegaron a viajar a países tan distintos
como Estados Unidos o Cuba, y editaron discos con sellos de la talla de EMI o DRO.

WEB:  http://www.honeymustardrecords.es/
FACEBOOK: https://www.facebook.com/mariano.casanova.925


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JARDIN PULPO-MAQUETA-JARDIN PULPO 2000

Grupo de Pop zaragozano con componentes de For Sale
estaria compuesto en esta primera maqueta por:

Oscar Arribas: Batería,Percusión,Voces
Diego Pascual Paski: Guitarra.voces
Luis Isasi de Isasmendi:Voz,Guitarra,Voces
Guillermo Mittelbrunn:Voz,Bajo,Voces
Carlos Villar: Teclados

Diseño portada realizada por: Guillermo Mittelbrunn


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LA FRAGUA-CD-CORAZON DE ROCK AND ROLL 2010

Grabación realizada en Estudios Septimo Cielo

Lo que comenzó siendo una tertulia musical en el bar de la Ciudad Deportiva de Calatayud
a la hora del café derivó en ensayos dominicales que finalmente dieron lugar a la aparición de La Fragüa
en una tarde de domingo del mes de marzo de 2007, con Juanvi (voz, guitarras y lo que le echen) y Felix (bajo), ambos cansados ya de orquestas y pachanga; Adrián (batería), Juanma (voz y guitarra)
y Alberto (desde agosto de 2008,saxo,armonica,flautas,percusion......).

Cada uno tiene sus gustos: Beatles, Pink Floyd, Maná, Police, El último de la fila,
Doors, Springteen, pero todos ellos fans de Dire Straits y sobre todo del buen rock´n roll.

A primeros de 2008 grabaron una maqueta (en el local de ensayo)

La Fragua son:

Juan Vicente Medina: Guitarra y Voz
Juan Manuel Lassa: Guitarra y Voz
Adrián Medina: Batería
José Manuel: Bajo(hata abril de 2008)
Felix Blasco: Bajo

 FACEBOOK: https://www.facebook.com/ZonazeroAlhama?fref=ts


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LOS BISOÑOS-CONCIERTO CENTRO CULTURAL EL MATADERO 18-01-2013

Han tardado más de cuarenta años en subirse de nuevo a un escenario pero la espera ha merecido la pena.
El grupo oscense Los Bisoños regresa a la escena musical con "mucha ilusión"
y ganas de hacer bailar a las nuevas generaciones de la ciudad.

El mítico grupo popero de los años 60 ha retomado varias décadas después su aventura musical.
Los Bisoños decidieron reunirse 40 años después desde su disolución (1972) y ofrecieron un concierto
para familiares y amigos el pasado 4 de noviembre en la Casa de Andalucía de Huesca...

Con mucha veteranía entre sus miembros, seguramente ya no hagan apelo al nombre del grupo,
ya que bisoño se le aplica a la persona o personas que son novatas
y no tienen experiencia en alguna profesión o actividad.

A lo largo de su trayectoria el grupo sufrió varias idas y venidas, siendo los fundadores de tal Fernando Ordás, Enrique Susín y los hermanos Carmelo y Pepe Campa. Más tarde se unieron Julio Aznar y José Antonio Perié,
y en su última etapa se sumaron Pedro Mínguez, Manolo Marco, José Antonio Laviña,
Alejandro Santamaría y José Andrés Aquilué.

Los Bisoños disfrutaron de una época dorada donde Huesca abrió sus puertas a la música y a los cambios. Compartieron la “movida oscense” junto a otros grupos como Los Simuns, Los Rayos o Los Gringos.

En esta nueva etapa y siendo un valor fundamental en Los Bisoños, se han subido al carro tres músicos más,
Daniel Hasta, Agustín Elson y Rafael Roche. Además, si quieres saber más sobre la movida oscense
y toda la cultura musical de los años 60 se ha instalado una exposición fotográfica en el Matadero.

WEB: http://bisonnos.wix.com/bisonos
FACEBOOK: https://www.facebook.com/los.bisonos?fref=nf


jueves, 26 de marzo de 2015

MAGNUM Y BROSED-CD-MAGNUM Y BROSED 1994

Federico Artigas Nace en Zaragoza, el 12 de Septiembrede 1.949

Estudia el Bachillerato en el colegio La Salle-Montemolin. A los 18 años concluye con éxito la Carrera de Piano en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza. Por entonces decide dedicarse profesionalmente a la música y pasa por algunos grupos de aficionados (Lorex, Gritos, Kiowas)
hasta llegar a formar parte de uno de los conjuntos punteros de la ciudad por aquella época... Los Guayanes.

Pasados casi tres años y, a la disolución del grupo, decide desplazarse a Madrid.
Ya en la capital, y a través de la productora Marini Callejo contacta con Tedy Bautista que lo "ficha"
para el grupo "Franklin", donde toca durante un tiempo con músicos de la talla de Antonio G. de DIEGO,
Juan Robles CANOVAS, etc, y recorre la mayoría de los estudios de grabación de Madrid.

El cumplimiento del servicio militar (del cual luego sería excluido) le fuerza a abandonar Madrid
y la necesidad de aumentar su experiencia le hace ingresar durante dos años en la "Orquesta de Lluis Rovira" donde adquiere un mayor grado de profesionalidad.

En 1.973 viaja a Bilbao para formar parte del grupo Los Mitos (Hispavox),
ya un grupo importante con repercusión nacional y con los que grabó varios discos.
En Los Mitos coincide con el cantante Fernando Brosed, tambien de Zaragoza y con el que ya había formado parte de Los Guayanes. Ya por entonces había nacido una gran amistad entre los dos,
lo que hace que al término de dicha etapa bilbaína y ya los dos de regreso a Zaragoza, fuera su pianista en todas y cada una de las formaciones músicales adaptadas a la época, bien como cantante solista "Fernando Brosed", bien como "Fernando Brosed y Orquesta", o, como todavía hoy Magnum y Brosed.

Con ésta última formación MAGNUM & BROSED, ha realizado un trabajo de recopilación de éxitos de los 60-70, que grabado en Estudios Kikos, salió al mercado hace unos pocos años. Combinando su trabajo en los escenarios y durante todos éstos últimos años ha realizado multitud de trabajos de audio, "jingles" publicitarios ( T.V. y Radio), colaboraciones en toda clase de grabaciones, arreglos musicales,
producciones , etc, siempre en "Estudios KIKOS", con quien sigue colaborando asiduamente en la actualidad


https://www.dropbox.com/s/qz574e5kcmo453u/MAGNUM%20Y%20BROSED-CD-MAGNUM%20Y%20BROSED%201994.rar?dl=0

MARQUES-DEMOS

Marqués es un grupo zaragozano que completa su formación
y a su vez inicia su carrera como grupo de rock en 2010.

Tras varios conciertos por la capital y haber ganado algunos concursos como "I Cantera Grupos Emergentes de FNAC"
Marqués graba su primer disco en el Taller de Audiovisuales de Zaragoza
a manos de Jose Manuel LaHuerta y Carlos Estella.

Marques son:

Carlos Palma, Juan Carlos Muñoz, Víctor Muñíz-Alique, Víctor Silva, Víctor Mate

FACEBOOK: https://www.facebook.com/marques.grupoderock
MYSPACE: http://www.myspace.com/marquesado


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JUAN PERRO Y JOSE FORS-CD-SESIONES (FEAT.SI SON) 2013

El sueño de José Fors de trabajar con uno de sus ídolos de la infancia, Juan Perro, por fin se materializó en un disco.
La primera vez que Fors escuchó a Radio Futura supo que “el rock en español podía sonar bien,
no tan atascado y hasta el año pasado era un fan”.

juan perro y josé forsEsta aventura comenzó el año pasado durante la Feria Internacional de la Música en Guadalajara,
como el propio Fors comenta: “el año pasado en la FIM, Juan Perro traía un concierto acústico,
así que lo conecté con el grupo Si Son y cuando llegó nos metimos al estudio y grabamos los ensayos.
Le envíe las canciones mezcladas, y le propuse si yo hacía 6 canciones de esa manera”.

Así fue como nació el disco titulado Juan Perro y José Fors. Sesiones con Si Son, a través de Fonarte Latino.
En este disco encontramos canciones clásicas de QK y Radio Futura con los arreglos del grupo Si Son,
en donde “Auserón canta ‘El Son Del Dolor’ y yo ‘Veneno en la Piel’, y ya después cada uno toca lo suyo”.

Esta mezcla resultó en disco bastante ecléctico, bastante diferente a lo que Fors nos tiene acostumbrados,
“es un gusto cantar con el grupo, aunque yo canto igual en cualquier banda”;
pero como bien dice el también vocalista de Forspes, “no estoy fuera de mi ambiente,
con el paso de los años te interesa experimentar cosas”.

Información obtenida de: http://polvora.com.mx/jose-fors-a-la-cubana/

Nacido en Zaragoza, Santiago Auserón estudió Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid (1972-1977)
y en la Université de Vincennes, París VIII (1977-1978). Cantante y compositor de Radio Futura entre 1980 y 1992,
el grupo fue reconocido por diversas emisoras de radio y revistas especializadas como mejor grupo español
de la década de los 80 y como mejor grupo español de los últimos 25 años
según la votación de RNE, Radio 3, realizada en el año 2004.

En 1993 dio a conocer su nuevo proyecto musical, JUAN PERRO, en la gira Kiko Veneno y Juan Perro vienen dando el cante.
Como JUAN PERRO grabó en La Habana el álbum Raíces al viento (1995) y, posteriormente La huella sonora (1997),
Mr. Hambre (2000, año en que giró también por México y los EEUU) y Cantares de vela (2002).
También realizó colaboraciones en disco con numerosos artistas de la talla de Compay Segundo, Kiko Veneno,
Raimundo Amador, La Barbería del Sur, Malevaje, Pau Riba, Carlos Cano, Pancho Amat, Guerrilla Gorila o Marina Rossell.

DISCOGRAFIA JUAN PERRO:

Raices al viento 1996
La huella sonora 1997
Mr.Hambre 2000
Cantares de vela 2002
Rio negro 2011
Juan Perro y la Zarabanda 2013

Esta información y mucha mas podeis seguir desde su web: http://www.lahuellasonora.com/


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miércoles, 25 de marzo de 2015

A COLLA SONO D´O ELECTRICO-CASSETTE-DIALOGO MARGINAL CON LA MENTE EN BLANCO 1978

 "A colla d’o sono eletrico"

Música:
Cuerda: Tobera, Diálogo marginal, Mi otro yo, Acción y vida.
Amador / Cuerda: Insomnio.
Amador / J.A.Pastor: Breck.
     
Letras:Cuerda.
     
Instrumentos:    

Nico: Guitarra rítmica y voz.
M.Gijón: Bajo.
C.González: Batería.
J.A.Pastor: Batería, Teclados y flauta.
J.V.Pellicer: Guitarra solista.

Grabado en estudios Sonos, Zaragoza.
Técnicos de sonido: Jose Ignacio y Alberto.
Producido por Acolla y J.J.Chicón.
Idea y dibujo portada: Nico.
Edición: Dial, Madrid. Enero 1979.
Soporte: Cinta magnética.

Portada:Oleo, realizado sobre dibujo de la portada de la cassette.
Autor: Miguel Puentes, 1982.

¨Grupo procedente de Andorra, localidad minera de la provincia de Teruel, que se formaron hacia 1977 con Nico Cuerda (voz y bajo), Fernando Amador (guitarra) y Luís Amador (batería).

Decidieron darle al nombre del grupo un significado muy profundo, así que se sacaron de la manga "A colla d’o sono eletrico" que en lengua aragonesa significa "El grupo del sonido eléctrico". Al poco tiempo acortaron distancias y lo dejaron en "A Colla" y para rematar, juntaron el artículo quedando el definitivo Acolla.

Por su lugar de procedencia, su música la denominaron Lignito-Rock, que certificaron temas como 'Libre', 'Ciertas tarántulas torcidas' o 'El mago del paraguas'.

Su primera maqueta aparece en 1978, 'Diálogo marginal con la mente en blanco', registrada en los estudios Sonos de Zaragoza con los temas 'Tobera', 'Diálogo marginal (instrumental)', 'Mi otro yo (instrumental)', 'Breck', 'Insomnio' y 'Acción y vida', que todavía firman como A Colla (todavía separado).

Durante la década de los ochenta se dedican a editar, de vez en cuando, algún que otro disco sencillo. De esta manera, aparece su primera referencia discográfica, el single 'Libre / El mago del paraguas' (Cara 2, 1983), al que seguirían 'Triste carretera / El aviador' (Acuario, 1985), 'Mercader de nubes / Lady Cacahuet' (Mercurio, 1986) y 'La bruja está triste / Ya no quedan locos' (Interferencias, 1989).

En 1990, ve la luz el primer Lp del grupo de título homónimo, en el que colaboran Gabriel Sopeña (Mas Birras, Loquillo, ...) y Pedro Elías, conocido locutor radiofónico de Zaragoza. Lo edita Smel Records y lo componen doce temas, mezcla entre los singles editados y otros nuevos: 'Triste carretera', 'Mago del paraguas', 'El aviador', 'Mercader de nubes', 'Lady Cacahuet', 'Libre', 'Laberinto en cruces', 'La bruja está triste', 'Ya no quedan locos', 'Guardián de celos', 'Ladrón de estrellas' y 'Un autobús'.

Dos años después, en 1992, aparece un Mini-Lp que titularon 'Lignito', un trabajo grabado y editado en los estudios Kikos de Zaragoza, del que se extrae como disco sencillo 'Nota de cristal'. El resto de temas fueron 'Marco de aire', 'Tobera' (rescatada de la primera cinta de 1978), 'Ciertas tarántulas', 'Lignito' y 'Atmósfera estéril'.

Tuvieron que pasar siete años mas para que Acolla publicaran un nuevo trabajo, en este caso 'En la calle del mago' que fue puesto en circulación en 1999, de nuevo grabado y editado en Kikos con los temas 'El fotógrafo de tu noche', 'Un vagabundo', 'Noches prestadas', 'Dos manos (The lovers of Teruel)', 'La canción', 'Club lunático', 'En la caja del recuerdo', 'Viejo yunque', 'Romance de ciego' y 'La calle del mago (instrumental)'. En ese mismo año, realizan una colaboración para el disco del tristemente desaparecido Labordeta en el que realizan una versión del tema 'Los Masoveros' que edita Aragon LCD-Prames para el disco 'Nueva visión'. Entre otros, también aparecen en el disco Especialistas, Enfermos Mentales o Distrito 14.

Varios de sus temas aparecen en el recopilatorio de 12 Cds que edita el diario El Heraldo de Aragón junto a Ediciones Valu en 2002, en los que se recoge una buena muestra del rock en Aragón entre los años 1980 a 1995. La colección se tituló 'Denominación de Origen' y el grupo Acolla aportó 'Libre' (CD1), 'Triste carretera' (CD3), 'Tobera' (CD8) y 'Mago del paraguas' (En directo).

En el año 2003 aparece un Cd en el que se remasterizan los dos primeros trabajos del grupo, concretamente 'Acolla' y 'Lignito' e incluyen los temas de los singles publicados en los 80. Los temas fueron 'Triste carretera', 'Mago del paraguas', 'El aviador', 'Mercarder de nubes', 'Lady Cacahuet', 'Libre', 'Labertinto en cruces', 'La bruja está triste', 'Ya no quedan locos', 'Guardián de celos', 'Ladrón de estrellas', 'Un autobús', 'Nota de cristal', 'Marco de aire', 'Tobera', 'Ciertas tarántulas', 'Lignito', 'Atmófera estéril' y 'Se graba'.

Su último álbum, hasta el momento, es 'A cielo abierto', que aparece en 2008 con los temas 'Tic', 'Tus flores', 'Cuando el diablo no tiene nada que hacer con el rabo mata moscas', 'A cielo abierto', 'Arlequín', 'Los Masoveros', 'No cojas las acerollas', 'Qué dais', 'La lágrima de Pierrot', 'En el desván', 'La hostia', 'Un favor a dos', 'El viejito del manglar', 'Al balcón', 'Diálogo marginal con la mente en blanco' y 'My friend'. Aunque el disco fue grabado en Andorra (Teruel) con producción del propio grupo, los trabajos finales de masterización y mezcla se realizaron en los Estudio Inguz de Zaragoza. Lo publicó el sello Producciones Sin/Con pasiones.

WEB: http://www.acolla.es/



http://www.mediafire.com/download/oc299z7rmuod6rk/ACollaSonoEletricoDialogoMarginalConLaMenteEnBlancoparaCARANZAMEN.rar

MAQUINARIA DE SUSPIROS-DEMOS 1982

Grupo zaragozano de powerpop creado en 1980, como simple entretenimiento,
hicieron su primera actuación en BV80 con el nombre de Rickenbaker,
en donde tocaron por primera vez con instrumentos profesionales.

En el mismo año siguieron actuaciones en el Escaparate y El Plató.

Miembros:

Juan Carlos Alquezar, guitarra
Fernando Aquezar, guitarra
Javier Pelarda, bajo
Javier Castillón, batería
Marcos Cortés, voz


https://www.dropbox.com/s/xu6cy0411qys5z8/MAQUINARIA%20DE%20SUSPIROS-DEMOS%201982.rar?dl=0

DAN HIROSHI-TOUCH THE SKY(REMIXES) 2014

Desde Zaragoza Genre: Ambient, Chill Out, New Age, Synth Pop

Dan ha estado inmerso en la música desde autodidacta 1996. Totalmente, aprendió música en su pequeño estudio, donde comenzó a producir canciones electrónicas en medio de la fiebre del estilo de "sueño".

Seis años más tarde, los nuevos sintetizadores implementos electrónicos por Danniel en su taller le permiten explorar otros estilos musicales. Este hecho hace que la creación de 6 canciones marcará Dan para toda su vida: "Los sentimientos y las ilusiones". Este makFrom trabajo este momento Danniel comienza a producir música instrumental, ambient y chill out.

Totalmente en el amor con el trabajo de artistas tan diversos como Craig Armstrong o Boards of Canada, Dan utiliza las cuerdas como recurso primario para conducir las melodías, adornando con dub y triphop ritmos.

Varios años después, Dan se involucró con el netlabel Rawmatroid para lanzar su primer álbum: "Oplus2 ?. Este álbum fue un proyecto muy personal que fue elaborado durante varios años. Aquí Dan se unió a 12 canciones sin tambores ritmo basado en el mar de sonido.

Durante los años siguientes, Dan hizo remixes para otros artistas y puso música a varios cortometrajes. Coincidiendo con el final del proyecto Rawmatroid, Dan cierra el subsello de clase con un nuevo álbum, "Okari".

Completamente diferente al anterior, guitarras y bases "Okari" se utilizan para recrear atmósferas emocionales y energéticos que fusionan elementos de ambient, chillout y hasta pop.

En 2014, Dan terminó su tercer álbum "Mentha". Este trabajo es una evolución del sonido donde las voces y letras tienen más presencia. Este álbum fue lanzado bajo Galileo Dreams Records, y distribuido en las principales tiendas digitales como Google Play, Beatport o iTunes.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/DanHiroshi


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martes, 24 de marzo de 2015

EL VERBO ODIADO-EP-EL VERBO ODIADO 2015

"El verbo odiado",segundo EP de El verbo odiado, el primero como banda al completo
Producido, grabado, mezclado (y cualquier otra cosa que se os pueda ocurrir) por nosotros mismos.
Aquí, en casa.

"El verbo odiado",proyecto personal de Jorge Pérez, miembro del grupo oscense Plasma.

El verbo odiado camina del más al menos, sin que por ello reste intensidad a unas canciones que se antojan pequeñas, simples...casi en código binario. Donde el miedo y la ilusión juegan a ser ceros y unos,
soñando ser doses. Porque de la tenue línea que separa lo querido de lo odiado surge un rayo de luz,
del cual nace la sombra.

FACEBOOK: https://www.facebook.com/pages/El-Verbo-Odiado/101487186634260

NOTA PARA BAJAR ESTE TRABAJO:Este TRABAJO podéis bajarlo de forma gratuita
al entrar en el Bandcamp pulsáis donde pone ¨BUY NOW¨
os saldrá un recuadro donde podeis poner desde 0(opcion gratuita)
hasta la cantidad que querais poner  para apoyar al grupo
seguidamente pulsais en DOWNLOAD NOW
se os abrira una nueva pagina hay volveis a pulsar en DOWNLOAD

MONKAYO-CD-4 + 7 1997

Monkayo. La grabación del CD “"4 + 7" (1997) coincide con el cambio de nombre del grupo, que hasta entonces se había llamado Nevda Jazz (1986-1997) y cierra un ciclo de diez años.

Los conciertos en festivales de jazz y clubes, y las actividades didácticas, bien individualmente, bien como grupo, han constituido el trabajo a lo largo de estos años. La participación en gran parte de los proyectos relacionados con el jazz en Aragón ha sido constante.

Monkayo identifica algo tan aragonés como El Moncayo (y todo su entorno) con nuestra admiración y homenaje a los grandes maestros del jazz, representados por Thelonius Monk.


https://www.dropbox.com/s/mkag0rjwc714trl/MONKAYO-CD-4%20%2B%207%201997.rar?dl=0

SISTEMA PECERA-CD-EN DIFERIDO 1997

Grabado el dia 20/12/1997 en la Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza,
ante una audiencía superior a las 6000 personas.

Remasterizado en abril de 2005 en ANIVANIA muziek studios.

Edición de CD y Diseño Grafico de Iván Vázquez.

Gracias de corazón a Chema Teruel or lograr hacer realidad este CD.

Grupo zaragozano formado por.

Ivá Vazquez: Guitarra Eléctrica
Hugo Romero: Teclados,Piano Rhones
Raul Borque: Guitarra Eléctrica
Carlos Montesano: Flauta Travesera,Saxo Tenor
Raúl Márquez: Violin
Ramón Rubio: Bajo Eléctrico
Israel Tubilleja: Batería


https://www.dropbox.com/s/0c8wgvzrfipwkme/SISTEMA%20PECERA-CD-EN%20DIFERIDO%201997.rar?dl=0

lunes, 23 de marzo de 2015

MARTXATRAS-DEMOS 2007

Todo comenzó allá por el 2006, cuando Henar, Laura y Andrea, tres amigas de toda la vida, decidieron aprender a tocar la guitarra. Tarde tras tarde, se juntaban en un parquecillo con sus guitarras españolas para tocar juntas.
Entre risas, acordes y cigarrillos, surgió la idea de montar un grupo. Ninguna quería cantar,
así que al final, Laura, quien tenía una espléndida voz,
cedió y dejó la guitarra a un lado (pero sin perderla de vista) para pasar a cantar.

Les faltaban batería y bajo, y empezaron su búsqueda. Enseguida dieron con Tamara,
quien estaba empezando a tocar la batería y tenía muchísima ilusión,
y poquito tiempo después, apareció Ester, que tocaba el bajo.

Emprendieron un camino lleno de piedras, pero con la ilusión y la esperanza a las espaldas.

Cuando parecía que el grupo empezaba a consolidarse, Ester tuvo que abandonarlo,
a tan sólo dos semanas de uno de sus primeros conciertos, el cual era para ellas bastante importante.
Y empezaron a remover cielo y tierra para encontrar una bajista antes del gran día,
todo un reto teniendo en cuenta que debía ser una mujer,
que debería aprenderse todas las canciones en menos de dos semanas,
y que además quisiera embarcarse en semejante locura. Y entonces, apareció Jeny,
una música frustrada que había abandonado su bajo hacía mucho tiempo,
y que al recibir la proposición se dijo "¿y por qué no?".

Pero todas las crisis no estaban superadas, pues poco después,
el grupo sufrió la pérdida de Andrea, quien tuvo que irse, a regañadientes, por causas de fuerza mayor.
Y dudaron si conseguirían salir de aquélla.
Laura tuvo que volver a coger su guitarra y conseguir coordinar sus manos con su voz.
Y junto con Henar, ambas tuvieron que reestructurar todas las canciones,
pues Laura ocupó el papel de Henar, y Henar el de Andrea. Y no fue tan duro, ni tan difícil como esperaban.

El grupo empezaba a funcionar otra vez, aunque siguieron encontrándose con un montón de piedras inoportunas
que las hacían tropezar. Conciertos suspendidos por la lluvia, problemas en el local de ensayo,
amplis que no suenan, intentos de grabación fallidos, micros capaces de electrocutarte,
concursos no ganados por los pelos...

Y es que ellas son Martxatrás, y "martxatrás" parece que caminen,
pero nunca pierden de vista los sueños que se divisan allá en el horizonte
y por los que lucharán sin rendirse.

"Martxatrás caminamos, con los sueños por delante"

Componentes.

Laura - Voz y guitarra
Henar - Guitarra solista
Jeny - Bajo
Tamara - Batería


https://www.dropbox.com/s/t1v918gcx3qar8f/MARTXATRAS-DEMOS%202007.rar?dl=0

ENTRADA DE ARTISTAS